Меню
11.10.1974| alexxlab| 0 Comment

Википедия туалетный столик: Туалетные столики

Содержание

Туалетные столики

Туалетные столики

Туалетный столик – украшение комнаты

Чтобы нанести макияж или примерить новый наряд для женщины необходим туалетный столик, здесь удобное зеркало, зона хранения косметики и украшений, а также стильный дизайн фасада.


Как используются туалетные столики сегодня

В спальне чаще всего устанавливают туалетные столики, чтобы снять или нанести макияж, подобрать украшения к наряду. Здесь совершается таинство преображения, поэтому и сам столик выглядит изящно и утонченно. В небольших квартирах аналоги туалетного столика устанавливают в ванной или прихожей. Если столик приобретается только для практичных целей, то выбирают сдержанные модели в стиле минимализм, романтичные натуры предпочитают классический дизайн с витыми ручками и благородно оформленным зеркалом. Декоративный столик устанавливают по типу комода для украшения интерьера, а значит он может быть выполнен без зеркала.


Преимущества туалетного столика

  • Модный предмет интерьера участвует в украшении пространства спальни

  • Уютное место для проведения бьюти-процедур

  • Широкое зеркало с хорошим обзором

  • Вместительные ящики и полки для косметики и бижутерии

  • Очаровательно комплектуется с сиденьем-пуфом или стулом в чехле

 

Как выбрать туалетный столик

  1. Определяем функциональное назначение мебели: декоративные предмет, вместительная тумба, комфортное место нанесения визажа

  2. Для ежедневного нанесения мейк-апа необходим комплект из зеркала, столика и сидения

  3. Стилистически новый столик должен входить в дизайнерскую концепцию спальни

  4. Благородные модели из массива дерева выглядят на порядок лучше доступных аналогов из ЛДСП

  5. Оцените размер столика в сравнении с остальной мебелью в комнате, чтобы он не был громоздким или слишком мелким.

Для профессионального мейкапера или бьютиблоггера подойдет Столик туалетный Портофино (Риана 2-2) с откидным зеркалом и многочисленными отсеками для косметики. Простой Комод с зеркалом Арс выполняет свои практичные функции и выглядит аккуратно при невысокой цене. Столик туалетный Джулия мдф шпон выглядит шикарно и украсит классический интерьер.


советы экспертов по выбору мебели

Меня всегда волновала тема развития русского интерьера: его особенности, развитие, традиции. И как же здорово, что в Царицыно состоялась выставка «Русский интерьер: от барокко до минимализма», которая помогла структурировать мысли. Экспозиция хороша тем, что в отдельных залах, как в учебнике, представлены предметы разных стилей в хронологическом порядке. Вдохновившись выставкой, я сделала для вас подборку предметов из коллекций наших фабрик, которые соответствуют стилям разных эпох.

1

Древнерусский стиль

Оказывается, интерьер избы формировался в зависимости от длины дерева. Состоятельные люди могли себе позволить и два, и три сруба. Вдоль стен стояли скамьи и лавки. Были ещё стол, божница и множество сундуков разного размера. Иногда делались поставцы для посуды, которые ставились на лавки. Такой интерьер сохранялся столетиями.


2

Барокко

Восемнадцатый век времён правления Петра I – поворот к европейской стилистике, интерьерам Англии и Голландии. В Европу на обучение отправляют не только «административных работников», но и мебельщиков. Начинается эпоха русского барокко. Мебель становится подвижной. Представляете, лишь в это время в России появляется стул со спинкой. Если раньше на троне могли восседать только представители власти (в том числе и духовенство), то сейчас стул становится обычным предметом обихода, который можно придвинуть к рабочему столу. В общем, в это время родился совсем другой характер русского интерьера. Посмотрите на эти консоли со звериными лапами-ножками. Плавные барочные завитки, много декоративных элементов, фрагменты, обработанные в технике золочения по дереву, элементы напоминающие раковины – всё это приметы того времени. Мебель широкая, устойчивая, основательная.


3

Рококо

В период правления Елизаветы Петровны барокко постепенно вытесняет новый стиль рококо, возникший в 1720 гг. во Франции и через два десятка лет появившийся во дворцах Петербурга. На пьедестале этот стиль продержался недолго: всего два десятилетия. На Западе рококо часто был настолько декоративным, настолько пышным, что даже не всегда возможно было прочитать структуру, саму суть предмета. В России стиль проявился более сдержано, во многом благодаря сохранившимся традициям петровского времени. В это время в Туле на оружейных заводах начинают производить металлическую мебель. Например, на кресле, представленном на выставке, заметно влияние стиля Чиппендейл. Ощущение, что барочные «звериные лапки» постройнели и привстали на цыпочки. Эта мебель словно танцует на пуантах. В качестве украшения используются орнаменты на темы из мира флоры.


4

Классицизм

Будто устав от чрезмерной декоративности рококо и барокко, аристократическая публика того времени обращается к классицизму. Рассвет этого стиля приходится на годы правления Екатерины Великой. Идеи рационализма распространяются не только на философскую мысль. Интерьер становится сдержанным, реалистичным, структурным и симметричным. Огромную роль в появлении моды на классику сыграли раскопки Помпей и новое открытие культурного наследия античного времени. В декоре появляются дубовые и лавровые гирлянды, меандры (орнамент часто встречается на греческих сувенирах), аканты (похожие на полынь). Мебель теряет плавность переходов от одного элемента к другому, характерную для рококо. Более того, стыки между отдельными элементами подчеркиваются орнаментально. Изгиб формы ножек исчезает, его заменяют ножки-колонны (круглые или квадратные), сужающиеся к низу. Спинка стульев и кресел приобретает форму медальона или прямоугольной рамки. Все предметы мебели поддерживают идею симметрии.


5

Ампир

Ампир — продолжение классицизма, обращённое к другим периодам прошлого: к позднему Риму. Весь пафос этого стиля был направлен на прославление императорской власти. Ампир распространяется в русском интерьере, захватывая не только дворцы, но и дворянские усадьбы, где основными предметами гостиной того времени были диван, придиванный столик и кресла. В кабинете могли стоять секретеры и столы для карточных игр. Так как в эпоху императора Александра I были введены «санкции» на всё французское, российским архитекторам и мебельщикам пришлось осваивать модное направление самостоятельно. Имперский стиль проявился в России появлением орлов, лавровых венков и львов – в общем, любых символов власти не только в качестве декора мебели, но и в её обивке и общем текстильном убранстве интерьера. Дорогая дворцовая мебель изготавливалась из красного дерева, палисандра и карельской берёзы. В моду вошёл малахит. И кстати, воспринимаемое величие было гораздо важнее комфорта.


6

Историзм

Промышленная революция сыграла своё дело, и появление большого количества зажиточных граждан потребовало особой обстановки скорее пригодной для городского дома нежели для загородной усадьбы. Цитирование исторических стилей в интерьере перешло с античных времён на более поздние. Появились нео-готика, нео-барокко, нео-рококо. Теперь нет строгого требования к следованию одному стилю. В разных частях дома мы можем встретить восточную гостиную, элементы ренессанса в столовой, готический кабинет или библиотеку и т.д. Предметы разных стилей встречаются даже в пределах одной комнаты. Теряется разделение на парадные и жилые интерьеры. Они становятся камерными, уютными.


7

Модерн

В разных странах модерн берёт начало в национальных традициях. По-настоящему стиль вошел в культуру нашей страны при Николае II. К созданию русских интерьеров в этом ключе приложили руку практически все крупные художники того времени. Википедия пишет: «Гладкие, нерасчлененные мебельные поверхности стиля модерн получаются благодаря переходу на механизированное фанерование и сборку. Считается, что изогнутые формы мебели модерна родились еще в середине XIX в., когда знаменитая венская фабрика Михаэля Тонета запустила в производство стул, сконструированный из гнутой под паром древесины, — «венский стул»». Одно из направлений модерна – русский стиль. Создатели мебели в это время вдохновлялись фольклором, но интерпретировали его на новый лад. Поздние проявления модерна – это сглаженные углы и изогнутая мебель с ниспадающими плавными линиями, повторяющими растительные мотивы. Основная идея – создание гармоничного интерьера, все элементы которого тесно связаны друг с другом.


8

Конструктивизм

Последний зал выставки посвящён советскому периоду в истории русского интерьера, у которого был свой собственный легко узнаваемый стиль. И здесь мы можем смело говорить уже не об искусстве, а о дизайне первой половины XX века.

Особенно важно сказать о мебели, выполненной в 1930-е годы по проекту архитектора Бориса Иофана для квартир его знаменитого Дома на набережной. Этот дом был построен для членов правительства и отчасти отражал популярную идею самодостаточного дома-коммуны, придуманного известным французским философом-утопистом начала XIX века Шарлем Фурье. Все, что наполняло квартиры — мебель, выключатели, абажуры-держатели, даже трубы для самоваров, — было казенным, и жильцы подписывали специальную бумагу, обещая сохранность обстановки. Мебель изготавливали рядом с домом — в церкви, в которой были оборудованы мастерские. Именно эта мебель олицетворяет стиль конструктивизма, который тогда господствовал в Советском союзе. Делали её из мореного дуба, который является очень дорогим материалом, а это уже, как мы знаем, признак стиля арт-деко.


9

Минимализм

1960-е годы были замечательной эпохой для советского интерьера. До этого дома строились из кирпича, и весь процесс строительства был достаточно долгим. Страна пережила ряд кризисов, и большинство жителей обитало либо в коммуналках, либо в бараках. Появление панельно-блочных домов, которые возводились с огромной скоростью, пришлось как раз на это время. Старая мебель уже, конечно, не могла поместиться в новых малогабаритных квартирах. И появился новый тип предметов — интернациональный стиль, минимализм. И рождается термин «эргономика»: мебель удобна, легко трансформируется, что безусловно отражает основные веяния эпохи, которую мы привычно для себя называем «оттепелью».



Константин Сомов — 254 произведения

Константи́н Андре́евич Со́мов (18 [30] ноября 1869, Санкт-Петербург — 6 мая 1939, Париж) — русский живописец и график, мастер портрета и пейзажа, иллюстратор, один из основателей общества «Мир искусства» и одноименного журнала. Действительный член Академии художеств (1914).

Константин Сомов родился в семье известного музейного деятеля, хранителя Эрмитажа, Андрея Ивановича Сомова. Его мать, Надежда Константиновна (урождённая Лобанова) была хорошим музыкантом, широко образованным человеком.

В 1879—1888 годах учился в гимназии К. Мая вместе с А. Бенуа, В. Нувелем, Д. Философовым, с которыми позже участвовал в создании общества «Мир искусства». Сохранились мемуарные свидетельства о его любовных связях (camaraderie d’amour) с Философовым, Нувелем, М. Кузминым и другими деятелями «Серебряного века».

С сентября 1888 года по март 1897 года учился в петербургской Академии художеств: основной курс — до 1892 года, затем, с октября 1894 года, занятия в мастерской И. Репина. В 1894 году впервые участвовал в выставке Общества русских акварелистов. В 1897 и 1898 годах занимался в Академии Коларосси в Париже.

Сомов принимал самое деятельное участие в оформлении журнала «Мир искусства», а также периодического издания «Художественные сокровища России» (1901—1907), издававшегося под редакцией А. Бенуа.

Сомов известен как мастер книжной графики, создавший иллюстрации к «Графу Нулину» А. Пушкина (1899), повестям Н. Гоголя «Нос» и «Невский проспект» (1901). Ему же принадлежат обложки поэтических сборников К. Бальмонта «Жар-птица. Свирель славянина», В. Иванова «Cor Ardens», титульный лист книги А. Блока «Театр» и др.

Наряду с пейзажной и портретной живописью и графикой работал в области мелкой пластики: выполнил изысканные фарфоровые композиции «Граф Нулин» (1899), «Влюблённые» (1905) и др.

Первая персональная выставка картин, эскизов и рисунков (162 работы) состоялась в Петербурге в 1903 году; в Гамбурге и Берлине в этом же году были показаны 95 произведений. В 1905 году начал сотрудничать в журнале «Золотое руно».

В 1918 году в издательстве Голике и Вильборга (Петроград) вышло наиболее известное и полное издание с эротическими рисунками-иллюстрациями Сомова: «Книга маркизы» («Le livre de la Marquise»), где художник создал не только все элементы оформления книги, но и подобрал тексты на французском языке.

В 1918 году стал профессором Петроградских государственных свободных художественных учебных мастерских; работал в школе Е. Н. Званцевой.
В 1919 году состоялась его юбилейная персональная выставка в Третьяковской галерее.

В 1923 году Сомов выехал из России в Америку в качестве уполномоченного «Русской выставки»; в январе 1924 года на выставке в Нью-Йорке Сомов был представлен 38 произведениями. В Россию он не вернулся. С 1925 года жил во Франции; в январе 1928 года приобрёл квартиру на бульваре Эксельманс (фр. Boulevard Exelmans) в Париже.

С 1910 г. Сомов жил почти семейной жизнью со своим другом Мефодием Георгиевичем Лукьяновым (1892—1932), служившим художнику и постоянной моделью для портретов. В последнее десятилетие жизни создал много работ гомоэротического содержания. Скоропостижно скончался 6 мая 1939 года в Париже. Похоронен на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа в 30 км от Парижа. Душеприказчиком был Михаил Брайкевич.

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →


ещё …

📖Туалетный столик

Издательство, в котором авторы платят за публикацию своих книг

А туалетный столик, тщеславный издатель, или же субсидия издателю это Издательство в котором авторы платят за публикацию своих книг.[1] Если основные издатели стремятся продать достаточное количество экземпляров книги, чтобы покрыть свои расходы, и обычно отклоняют большинство представленных им книг, тщеславная пресса обычно публикует любую книгу, за которую писатель платит.

Поскольку туалетные прессы обычно неизбирательны, публикации в туалетных прессах обычно не рассматриваются как приносящие такое же признание или престиж, как коммерческие публикации.[2] Прессы для тщеславия предлагают автору больше независимости, чем традиционные издательские компании; однако их гонорары могут быть выше, чем сборы, обычно взимаемые за аналогичные полиграфические услуги, и иногда требуются ограничительные контракты.

В то время как целевой рынок коммерческого издателя — это широкая публика, целевой рынок тщеславного издателя — это автор и очень небольшое количество заинтересованных представителей широкой публики. В некоторых случаях авторы книги, изданной тщеславием, покупают значительное количество экземпляров своей книги, чтобы раздать ее в качестве рекламного инструмента.

Отличия от обычных и самостоятельных издателей

Термин «тщеславие» считается уничижительным, подразумевая, что автор, пользующийся такой услугой, публикует тщеславие и что в противном случае его или ее работа не была бы коммерчески успешной. Художественная пресса может утверждать контроль над правами на опубликованную работу и предоставлять ограниченное редактирование, обложку или маркетинговые услуги или не предоставлять их в обмен на вознаграждение.[2] Прессы для тщеславия могут использовать обманные методы или оказывать дорогостоящие услуги с ограниченным доступом для писателя. В США на эту практику могут ссылаться Лучшее бизнес-бюро как неблагоприятные отзывы потребителей.[3]

В традиционной модели публикации издатель принимает на себя риск затрат на публикацию и производство, выбирает произведения для публикации, редактирует авторский текст и обеспечивает маркетинг и распределение, обеспечивает ISBN, и удовлетворяет все обязательный депозит и регистрация авторских прав формальности необходимы. Такой издатель обычно платит автору гонорар, называемый продвигать, на право публикации авторской работы; и дальнейшие платежи, называемые роялти, по результатам продаж работы. Это привело к Джеймс Д. Макдональдизречение: «Деньги всегда должны течь к автору»[4] (иногда называют Закон Йога).

В варианте закона Йога для самостоятельной публикации автор Джон Скальци предложил эту альтернативу, чтобы различать самоиздание от тщеславного издательства: «В процессе самопубликации деньги и права контролируются писателем».[5] Самостоятельная публикация отличается от тщеславной публикации тем, что автор сохраняет контроль над авторскими правами, а также над редакционным и издательским процессом, включая маркетинг и распространение.

Бизнес модель

В случае тщеславного издательства авторы платят за публикацию своих книг. Поскольку автор платит за публикацию книги, книга не проходит процедуру утверждения или редактирования, как это было бы в традиционных условиях, когда издатель берет на себя финансовый риск в отношении способности автора писать успешно. Могут быть предложены услуги редактирования и форматирования.

Самостоятельные издатели берут на себя функции издателя собственных книг. Некоторые «самоиздатели» сами пишут, редактируют, проектируют, выкладывают, продают и продвигают свои книги, полагаясь на принтер только для фактической печати и привязка. Другие пишут рукопись сами, но нанимают внештатных профессионалов для оказания услуг по редактированию и производству.

В последнее время,[когда?] компании предложили свои услуги в качестве своего рода агента между писателем и небольшой типографией.

Чуть более сложную модель туалетного пресса описывает Умберто Эко в Маятник Фуко. Компания, создавшая начальные декорации для романа, прикрывается небольшим, но респектабельным издательством в области искусства и гуманитарных наук. Это не приносит прибыли, но приносит постоянный поток некачественных авторов. Их вежливо отвергают, а затем направляют в другую издательскую фирму в том же офисе — в туалетный пресс, который напечатает что угодно за деньги.

Некоторые компании используют распечатать по требованию технологии, основанные на современной цифровой печати. Эти компании часто могут предлагать свои услуги автору с минимальными затратами или без предоплаты, но защитники писателей по-прежнему считают их приманкой для тщеславия. Прессы Vanity зарабатывают деньги не на продаже книг читателям, как это делают другие издатели, а на продажах и оказании услуг авторам книг. Автор получает посылку своих книг и может попытаться перепродать их по любым доступным каналам.[4]

Варианты публикации

Писатели рассматривают самоиздание часто также рассматривают возможность прямого найма принтер. По данным самоиздателя и поэт Питер Финчтщеславные прессы взимают более высокие взносы и создают риск того, что автору, опубликовавшему свои статьи в журнале тщеславия, будет труднее работать с уважаемым издателем в будущем.

Некоторые туалетные прессы с использованием распечатать по требованию Technology выступают в роли принтеров, а также продавцов услуг поддержки для авторов, заинтересованных в самостоятельной публикации. Авторитетные фирмы этого типа обычно отличаются четкими условиями контрактов, отсутствием чрезмерных комиссий, розничными ценами, сопоставимыми с ценами коммерческих типографий, отсутствием давления с целью приобретения «дополнительных» услуг, контрактами, которые не претендуют на исключительные права на публикуемую работу ( хотя было бы трудно найти законного издателя, готового выпустить конкурирующее издание, что делает неисключительность бессмысленной),[нужна цитата] и честное указание того, какие услуги они будут и не будут предоставлять, и каких результатов автор может обоснованно ожидать. Однако различие между худшими из этих фирм и газетными издательствами по сути тривиально, хотя и является источником большой путаницы, поскольку низкие гонорары привлекли десятки тысяч авторов, которые хотят избежать клейма тщеславных публикаций, делая именно это.[нужна цитата]

Тщеславие публикации в других СМИ

Модель тщеславия была распространена на другие СМИ. Некоторые компании производят видео, музыку и другие произведения с меньшим коммерческим потенциалом в обмен на вознаграждение от создателей этих произведений. В некоторых случаях компания может вносить оригинальный контент в произведения (например, предоставлять тексты для мелодии). Ярким примером является Музыкальная фабрика ARK, который произвел и выпустил Ребекка Блэк2011 год вирусное видео «Пятница».[6]

Эти варианты на тему тщеславия по-прежнему гораздо менее распространены, чем традиционные книжные туалетные столики.

Также существуют тщеславные академические журналы, часто называемые фиктивными журналами, которые будут публиковаться без редакторского надзора или практически без него (хотя они могут претендовать на то, чтобы экспертная оценка). Например, один такой фиктивный журнал (Международный журнал передовых компьютерных технологий) приняла к публикации статью под названием Избавь меня от своего гребаного списка рассылки [7] который, не считая пары заголовков и ссылок, состоит из предложения «Уберите меня из своего гребаного списка рассылки». повторяется много раз.[8]

История

В девятнадцатом и начале двадцатого веков для авторов было обычным делом, если они могли себе это позволить, оплачивать расходы на публикацию своих книг. Такие писатели могли ожидать большего контроля над своей работой, большей прибыли или того и другого. Среди таких авторов были Льюис Кэрролл, кто оплатил расходы на публикацию Алиса в Стране Чудес и большая часть его последующих работ. Марк Твен, Э. Линн Харрис, Зейн Грей, Аптон Синклер, Карл Сэндберг, Эдгар Райс Берроуз, Джордж Бернард Шоу, Эдгар Аллан По, Редьярд Киплинг, Генри Дэвид Торо, Уолт Уитмен и Анаис Нин также самостоятельно опубликовали некоторые или все свои работы. Не все авторы добились успеха в своих начинаниях; Например, издательский бизнес Марка Твена обанкротился.[9]

Период, термин туалетный столик сам появился в основных публикациях США еще в 1941 году.[10] Это был год, когда К.М. Флумиани был приговорен к 18 месяцам тюремного заключения в США за мошенничество с использованием почты на основании его схемы, которая обещала продвижение книги (строка в каталоге), квалифицированное редактирование (они принимали все книги) и выполнение функций агента по доставке книги в его собственные издательства.[11]

К 1956 году три ведущих американских газетных издательства (Vantage Press, Exposition Press и Pageant Press) издавали более 100 наименований в год каждая.[11]

Эрнест Винсент Райт, автор романа 1939 г. Gadsby, полностью написано на липограмма, не смог найти издателя для своей работы и в конце концов решил опубликовать ее через тщеславие.

Примеры

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Глатторн, Алан А. а б Д. Т. Макс (16 июля 2000 г.). «Больше никаких отказов». Нью-Йорк Таймс.

внешняя ссылка

gaz.wiki — gaz.wiki

Navigation

  • Main page

Languages

  • Deutsch
  • Français
  • Nederlands
  • Русский
  • Italiano
  • Español
  • Polski
  • Português
  • Norsk
  • Suomen kieli
  • Magyar
  • Čeština
  • Türkçe
  • Dansk
  • Română
  • Svenska

Проверка браузера

  • IP: 85.140.0.163
  • Браузер: Mozilla/5.0 (X11; Linux x86_64; rv:33.0) Gecko/20100101 Firefox/33.0
  • Время: 2021-08-29 22:36:30
  • URL: https://lazurit.com/about/
  • Идентификатор запроса: 31r23kbxk13h

Это займет несколько секунд…

Мы должны проверить ваш браузер, чтобы убедиться, что вы не робот.
От вас не требуется никаких действий, проверка происходит автоматически.

У вас отключён JavaScript — вы не пройдёте проверку. Включите JavaScript в браузере!

  • IP: 85.140.0.163
  • Browser: Mozilla/5.0 (X11; Linux x86_64; rv:33.0) Gecko/20100101 Firefox/33.0
  • Time: 2021-08-29 22:36:30
  • URL: https://lazurit.com/about/
  • Request ID: 31r23kbxk13h

It will take a few seconds…

We need to check your browser to make sure you are not a robot.
No action is required from you, the verification is automatic.

You have JavaScript disabled — you will not pass validation. Enable JavaScript in your browser!

MagCloud — MagCloud — abcdef.wiki

MagCloud
Филиал
ЖанрТуалетный столик
Основан2008 г.
ОсновательHewlett Packard
Штаб-квартира

Количество локаций

НАС

Обслуживаемая площадь

Глобальный

Ключевые люди

Эндрю Болвелл
СервисыСамостоятельная публикация
Владелец Blurb, Inc. (2014-настоящее время)
Hewlett-Packard (2008-2014)

Количество работников

17
Интернет сайтwww .magcloud .com
Сноски / ссылки
HP Indigo Division

MagCloud — это американский онлайн-издательский сервис, основанный Hewlett-Packard в 2008 году и проданный Blurb, Inc. в 2014 году. Mag — это аббревиатура журнала, а облако — синоним онлайн.

Товар

MagCloud позволяет пользователям самостоятельно публиковать и распространять контент для бизнеса или личного пользования в виде печатных публикаций профессионального качества или в цифровом формате для просмотра на мобильных устройствах и в Интернете. Журналы печатаются в полноцветном виде через подразделение HP Indigo на высококачественной бумаге различных размеров и форматов по цене 0,16 или 0,20 доллара США за страницу, включая доставку и транспортировку.

Авторы устанавливают стоимость публикации и могут ежемесячно получать прибыль от MagCloud. MagCloud предлагает пользователям различные услуги публикации и распространения, включая автоматизированное оформление заказов, управление печатью, доставку по всему миру, услуги прямой почтовой рассылки, цифровое распространение и онлайн-магазин, и все это бесплатно.

Помимо поиска на рынке новых небольших публикаций, услуга используется существующими журналами и изданиями, такими как STACK Models Magazine, с более традиционным методом распространения, чтобы сделать старые выпуски доступными для продажи.

Ссылки

<img src=»//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

туалетный столик — Викисловарь

Английский [править]

Этимология [править]

va (i) n + -ity , от среднеанглийского vanite , от старофранцузского vanité , от латинского vānitas , от vānus , откуда английский vain . Дублет vanitas .

Произношение [править]

Существительное [править]

тщеславие ( счетное и бесчисленное , множественное число тщеславие )

  1. То, что напрасно, бесполезно или бесполезно; то, что не имеет ценности, использования или прибыли.
    • 1611 , «Экклезиаст 2: 15-16», в Библия Короля Иакова :

      Тогда я сказал в своем сердце: «Как случается с глупцом, так это случается даже со мной, и почему тогда было Я мудрее? Тогда я сказал в душе, что это тоже суета .
      Ибо нет больше памяти о мудрых, чем о глупом, на веки; видя то, что сейчас в грядущие дни, все будет забыто. А как умирает мудрец? как дурак.

  2. Чрезмерная гордость или восхищение своими способностями, внешностью или достижениями.
  3. Туалетный столик, используемый для нанесения макияжа, прически и прически. Стол обычно довольно низкий и похож на стол с ящиками и одним или несколькими зеркалами наверху. Сидеть можно либо на стуле, либо на скамейке.
  4. Умывальник, встраиваемый в стационарную кладовую, используемый как предмет мебели для ванных комнат.
  5. Пустота. (Можем ли мы добавить пример этого смысла?)
  6. (устарело) Любая идея, теория или утверждение, не имеющее под собой основания.
    Это тщеславие , чтобы сказать, что если два камня упадут с башни, более тяжелый испытает большее ускорение.
    • 1631 , [Фрэнсис Бэкон], «(укажите | век = от I до X)», в Sylua Syluarum: Or A Naturall Historie. За десять веков. […] , 3-е издание, Лондон: […] VVilliam Rawley; [p] начертано Джоном Х [авилендом] для Уильяма Ли […], OCLC 1044372886 :

      Чтобы помочь в этом вопросе, алхимики также называют множество тщеславия из астрологии.

Синонимы [править]
Производные термины [править]
Связанные термины [править]
Переводы [править]
Дополнительная литература [править]

ТАБЛИЦА И КРАТКАЯ ИСТОРИЯ — Сироты с макияжем

Привет друзья,

Сегодня в блоге речь идет о туалетных столиках.Первоначально туалетные столики были маленькими переносными косметичками, которые были заполнены маленькими флакончиками для духов, гребешками, пилочками для ногтей, крошечными ножницами и т. Д. Женщины с высоким статусом заставляли своих горничных выносить их, когда мадам просила расческу. Французы называли эти богато украшенные коробки «необходимыми вещами» (must-have).

До конца 1700-х годов кто-то наконец поставил коробку на стол и вытащил стул.

Туалетный столик, каким мы его знаем сегодня, был разработан в Европе в начале 17 века.К 18 веку он стал известен как знак общественного положения, а также как объект прекрасного дизайна и мастерства. Сделать туалетный столик модным, в частности, помогли две француженки.

Первой была мадам де Помпадур (1721-1764), очень влиятельная любовница короля Людовика XV. Она популяризировала когда-то частный утренний ритуал «туалета», сидя за своим большим туалетным столиком, чтобы принимать гостей.

Источник фото: Википедия

Другой женщиной была Мария-Антуанетта (1755-1793), жена короля Людовика XVI, задававшего тон в вопросах моды, искусства и дизайна,

Источник фото: Википедия

И, хотя у нас, скорее всего, нет горничных, которые нас одевают, и, вероятно, мы не носим столько украшений и украшений, туалетный столик — отличный предмет для покупки.Кто бы не хотел готовиться к вечеринке перед этим зеркалом! У меня есть одна часть моей спальни, и она мне очень нравится.

Для этого проекта у меня осталось немного молочной краски «Linen» от Miss Mustard Seed, а также немного молочной краски «Sturbridge White» от Homestead House. Я смешал два порошка вместе, добавил немного воды и перемешал, перемешал и перемешал. Лучше всего, если вы дадите молочной краске немного постоять, прежде чем приступить к рисованию. Я надеялся на много сколов.Как вы, наверное, знаете, молочная краска имеет собственное мнение. Он немного треснул, но не так сильно, как я хотел, поэтому я помог ему, используя свой инструмент для открывания банок с краской, чтобы соскоблить часть краски, а также отшлифовать некоторые края, чтобы обнажить дерево.

У меня был кто-то, кто интересовался туалетным столиком, и он хотел добавить больше деталей. Вот как это выглядело до переделки.

«ДО»

Я добавил несколько красивых деталей на переднюю часть ящика и дверцы шкафа с помощью штукатурки для тиснения Country Chic.Я также применил ту же технику на предыдущем комоде, который закончил. Вы можете видеть это здесь. На раму зеркала также была добавлена ​​деревянная цветочная аппликация. Я думаю, это полностью изменило его.

Мне нравится видеть внутренние ящики, окрашенные в другой цвет. Здесь я использовал смесь Vintage Cupcake и Vanilla Frosting Country Chic Paint.

Для меня белый и розовый действительно определяют «шебби-шик». Это идеальное сочетание.

Стул также покрылся свежей белой краской.

Моя подруга Кристи предложила подарить мне эту статую ангела. Казалось, она думала, что это было действительно безвкусно, но я думаю, что она красива! Что вы думаете? Позже я могу нарисовать ее потертой патиной.

Еще я наслаждался последним цветением сирени. Так грустно, что в моем доме больше нет ароматного аромата сирени.

Так что же цветет в вашем районе?

Хорошего дня!

— Мэри —

Ссылка сторон:

Mums Take Five * Anderson & Grant * Мой творческий дом * Французский загородный коттедж * Укорененный в тимьяне * Мисс Горчичное семя * Раскрашенный ящик * Craftberry Bush * Дом хипстеров * Серебряные гроши * Особый дом * Корнер Камми * Knick of Time * My Uncommon Slice of Suburbia * Mod Vintage Life * Stone Gable *

ГАРДЕРОБНЫЙ СТОЛ | Определение

в кембриджском словаре английского языка Мэри, наследница большого особняка с ограниченными возможностями, кузен подарил ей старинный туалетный столик на день рождения.Из

Википедия