Сохраняйте в своем интерьере самый привлекательный вид с помощью превосходных материалов. готический стул доступны в феерических предложениях на Alibaba.com. Файл. готический стул обладают невероятно привлекательными атрибутами, которые побуждают ваших гостей задерживаться подольше. Они невероятно удобны, и каждый, кто на них сидит, очарован тем, что продолжает сидеть. Они сделаны из прочных материалов. готический стул очень прочные и долговечные, предлагая максимальное соотношение цены и качества.
Широкий выбор. готический стул на Alibaba.com обеспечивает удовлетворительное удовлетворение потребностей всех покупателей. Соответствующие дизайны доступны для всех форм. готический стул нуждается в вашем пространстве. Вы обнаружите, что отель лучше всего подходит для всех областей, будь то стойка регистрации или номера.
Потрясающие и привлекательные цвета делают. готический стул идеально сочетается с другой мебелью, чтобы добиться наилучшего внешнего вида и привлекательности в вашем пространстве.
Материалы и стили, используемые в. готический стул подумайте о простоте их транспортировки. Несмотря на то, что они прочные и долговечные, калибр. готический стул легкие и легко перемещаемые. Это упрощает вам задачу, когда вы придаете своему пространству новый вид, переставляя мебель. Качество. готический стул гарантируется наличием производителей и продавцов, доказавших свою репутацию в постоянном предоставлении первоклассных продуктов.
Перейдите на сайт Alibaba.com сегодня и наслаждайтесь аппетитными скидками. С неотразимым. готический стул, вы откроете для себя радость доступного качества. Вы также можете получать индивидуальные предложения и предложения в соответствии с вашими заказами и потребностями. Посмотрите вокруг справа.
готический стул на сайте и заключите сделку, сэкономив деньги.
Сегодня, говоря о деревянных стульях, мы снова будем обращаться к истории и цитировать БСЭ, в которой сказано о различных стилях в те или иные временные периоды.
Мы не закончили начатый в прошлый раз разговор о готическом стиле, и сегодняшнюю встречу начнем с того, о чем не успели рассказать в прошлый раз — о готике, характерные черты которой присутствовали в разных странах.
Как уже отмечалось ранее, готический и другие стили находили свое отражение не только в архитектуре и искусстве, но и в производстве мебели. Как готика, предположим, Франции отличалась от готики Англии, так готический стиль, в котором производились французские стулья, немного отличался от готического стула Англии. Раз уж мы упомянули Англию, то самое время обратиться к цитате из БСЭ, в которой говорится, что «английские соборы, большей частью монастырские, обычно представляют собой невысокий вытянутый в длину объём с прямоугольным завершением хора и башней над средокрестием.
Завершая разговор о готике, скажем, что в средние века к стулу уже не относились как просто к мебели и пытали придать ему «изюминку». Прежде всего, стулья украшали драгоценными камнями, а также золотыми и серебряными «вкраплениями». Готика, завершившая развитие средневекового искусства, сделала еще больший акцент на вертикалях, присутствующих в мебели, да и в искусстве в целом.
Деревянным стульям, изготавливаемым в стиле ренессанс (возрождение), о котором мы начинаем разговор, были присущи черты, характеризующие этот стиль. Правда, появились такие черты не сразу. В то время, как ренессанс «проникал» в архитектуру, мебель еще носила готический характер. Но с преобладанием этого стиля изменились и деревянные стулья. О том, что собой представлял ренессанс, мы вкратце говорили в беседах о каминах. Настало время более подробно рассказать о ренессансе, тем более что он имеет самое прямое отношение к теме наших бесед, да и в цикле статей, посвященных непосредственно интерьеру, мы будем обращаться к этой эпохе. Поэтому с помощью того же источника мы постараемся подробно разобраться во всем, что связано с ренессансом и, естественно, с деревянными стульями того времени. Итак, источник нам сообщает, что «Возрождение… эпоха, переходная от средневековой культуры к культуре нового времени (… в Италии — 14-16 вв., в других странах — конец 15-16 вв.
Культура… отразила в себе специфику переходной эпохи. Старое и новое нередко причудливо переплеталось в ней, представляя своеобразный, качественно новый сплав…
На возникновение и характер ренессанса в Италии (именно в этой стране возник ренессанс — прим А. К.) оказало влияние и то, что её территория ранее была центром античной цивилизации, античное влияние и национальные традиции здесь таким образом сближались. На материале изобразительного искусства и архитектуры (и, прежде всего, применительно к Италии) искусствоведы выработали периодизацию культуры Возрождения… В итальянском Возрождении… не считая предренессансных явлений рубежа 13-14 веков… различают: Раннее Возрождение (Ренессанс) (в изобразительном искусстве и архитектуре — 15 в., но в итальянской гуманистической литературе — уже с 14 в.), Высокое Возрождение (Ренессанс) (конец 15 — 1-я четверть 16 вв.), Позднее Возрождение (Ренессанс) (16 в.
Мы вовсе не забыли, что темой наших бесед являются деревянные стулья. Но говорить о предметах мебели и не знать при этом стили и эпохи, в которых они существовали, как нам кажется, было бы неверно. К тому же, последняя фраза в цитате подтверждает сказанное нами ранее о том, что в каждой стране были свои особенности стилей, а, следовательно, и внешний вид мебели и деревянных стульев, в частности, носил индивидуальный характер, отражающий черты не только времени, но и конкретной страны. Об этих особенностях мы поговорим чуть позже. А сейчас хотелось бы вновь обратиться к БСЭ. Из нее мы узнаем, что «в культуре 
появляются мотивы трагической обречённости борьбы против зла… возникает осознание противоречия между личностью и складывавшимся в форме абсолютной монархии национальным государством…»
Что же касается непосредственно деревянных стульев эпохи Возрождения
, то они стали существенно отличаться от своих «собратьев» прежних эпох, в том числе и ренессанса. Сидения на деревянных стульях эпохи Возрождения начали изготавливать не только квадратной и прямоугольной форм, но и в виде восьмиугольника. К тому же, появилась тенденция к изготовлению мягких сидений, и в этом случае они стали «носить» гордое название «кресла». Да и ножки претерпели значительные изменения. Наряду с четырьмя ножками, мастера начали делать модели, ножки которых представляли собой две резные доски. В тех же стульях, где сохранились четыре ножки, появились новые элементы: нижняя часть ножек была выполнена в виде лап льва, а изделия в целом имели роспись и были украшены позолотой.В следующий раз мы вернемся к разговору о стульях эпохи Возрождения, после чего продолжим беседу о деревянных стульях, выполненных в других стилях.
В статье использованы фотографии сайтов: diy, sunem, druid-club, oboi-plus(3 фото)
Готовя пост об Огастесе Уэлби Пьюджене, я обратил внимание на одну из его работ, выставленных в музее Виктории и Альберта – готический стул с Х-образными ножками и собственным именем -«гластонбери». Разумеется, я не мог пройти мимо неизвестного мне термина, и решил заняться очередным расследованием из истории дизайна. Результат – несколько папок с картинками и, пожалуй, несколько постов о разных видах кресел, каковые и появятся в ближайшее время у меня в дневнике.
Но – сегодня — «glastonbury chair».
Источники говорят, что кресло подобной формы было популярно в Англии в раннем средневековье, но затем исчезло из употребления, и было «репатриировано» из Рима делегацией монахов во времена Генриха VIII – называют даже точную дату – 1504 год. Известность это кресло приобрело легендарную, поскольку именно на нем, якобы, сидел во время судилища устроенного королем-раскольником последний аббат Гластонбери – именно поэтому иногда еще его называют Аббатское Кресло.
Популярность вернулась к «гластонбери» во второй половине 18-го века, во время первой волны Готического Возрождения в Англии. Версии этого стула начали воспроизводить разные мастерские, и, разумеется «отметился» и О.У.Пьюджин. Именно в это время «гластонбери» был усовершенствован и появились его складные версии. Стоит сказать, что викторианцы очень любили этот стул, считая его истинно английским дизайнерским изобретением.
Рассмотрим поближе конструкцию «гластонбери».
Зачастую стулья эти покрыты изысканной резьбой в готическом духе.
Впрочем, под влиянием «артс-энд-крафтс» производились и более щегольские и не перегруженные резьбой модели
Мне удалось найти в Сети вот такой вот — в разобранном виде — на снимке хорошо видно, что это — действительно шедевр дизайнерской мысли — набор простых, стандартных деталей делает процесс изготовления очень доступным.
Вот современный «портативный» вариант.
Еще один вариант складной конструкции — сиденье из ткани.
А это — та же модель, но уже в сложенном виде.
Американцы очень любят использовать «гластонбери» в качестве садового стула.
Сегодня, благодаря узнаваемой «готичности» и простоте изготовления «гластонбери» — одна из самых воспроизводимых конструкций в среде любителей исторической мебели.
Вот как-то так :).
Россия не знала собственной готики и пришла к этому стилю гораздо позже Средних веков — уже в Новое время, начиная с эпохи правления Екатерины II. Постепенно готика стала проникать и в Зимний дворец, но особенно активно — в период его восстановления после пожара 1837 года.
В готическом стиле были оформлены два зала — Александровский и собственно Готический. К сожалению, тогда этот процесс не коснулся мебели: она оставалась ампирной.
Э. П. Гау. Готический зал в Зимнем дворце. 1868 г. Фрагмент
Наконец в середине 1850-х годов готика взялась и за мебель Зимнего дворца.
Для Готического зала были изготовлены эклектичные стулья с готическими аркадами в спинках. Один из стульев, запечатленных на акварели Э. П. Гау, мы уже видели на выставке в Выборге (фото с той выставки).
Стул. Санкт-Петербург, 1840–1850-е гг.
Впоследствии, как подмечено в каталоге, «чаще всего… в духе Средневековья отделывались кабинеты и библиотеки» (с. 134). Так, в подражание английской готике была оформлена Библиотека Николая II в Зимнем дворце. «Автором проекта мебели был архитектор Н. В. Набоков, исполнителями — мастера фабрики Н. Ф. Свирского. В РГИА [Российский государственный исторический архив] сохранились авторские рисунки предметов с печатью фабрики и одобрительной резолюцией, полученной от семьи императора» (с.
184).
Конторка-пюпитр, кресло. Санкт-Петербург, 1894–1895 гг. По проекту Н. В. Набокова. Фабрика Н. Ф. Свирского
Конторку украшают квадрифолии, трилистники, резные капители. Сам профиль конторки готичен.
Конторка-пюпитр. Санкт-Петербург, 1894–1895 гг. По проекту Н. В. Набокова. Фабрика Н. Ф. Свирского
Кресло представляет собой средневековую скамью, боковины и спинка которой украшены характерными для готики «льняными складками». При взгляде сбоку в боковинах открываются трифолии, вписанные в стрельчатые арки.
Конторка-пюпитр, кресло. Санкт-Петербург, 1894–1895 гг. По проекту Н. В. Набокова. Фабрика Н. Ф. Свирского
Впечатляют заслуги владельца придворной мебельной фабрики Николая Федоровича Свирского. Не имея возможности воспроизвести весь рассказ о мебельщике, отмеченном многочисленными наградами, процитирую лишь один фрагмент: «В 1894 году, еще при Александре III, он получил звание “Поставщик Двора”.
В этом же году он был привлечен к отделке апартаментов в Зимнем дворце, предназначенных для проживания молодого императора Николая II и его супруги Александры Федоровны. В 1896 году венценосная чета окончательно переехала в свое новое жилище. Помещение Библиотеки, отделанное во вкусе “английской готики”, было одним из самых любимых, где вся семья часто собиралась вместе для чтения вслух» (с. 184).
Для десятой дюжины люстр и паникадил у меня была припасена фотография люстры на фоне кессонного потолка Библиотеки. Теплая готика.
Не менее заслуженным мебельщиком был Александр Иванович Шмидт, поставлявший «в 1840-е годы мебельные гарнитуры для Большого Кремлевского дворца. <…> В 1851 году А. И. Шмидт получил звание “Поставщик Двора”. Его дело процветало — в 1882 году на фабрике работало около 200 человек. В 1896 году здесь были выполнены тронные кресла для Андреевского зала Большого Кремлевского дворца» (с. 183).
Экспозиция фирмы А. Шмидта. Из альбома «Всероссийская промышленно-художественная выставка 1862 г.
в Москве» 1862 г.
Дело отца унаследовал сын — Павел Александрович Шмидт: «Внутри на одном из металлических замков [представленного письменного стола] есть клеймо: “P. A. Schmidt Moscou”…» (с. 183). В 1890-е годы на фабрике изготавливалось много мебели, созданной по рисункам известного архитектора Ф. О. Шехтеля, в том числе в готическом стиле» (с. 183).
Одним из таких изделий является письменный стол. Он декорирован готическими льняными складками, его боковины скреплены металлическими накладками в средневековой стилистике.
Стол письменный. Москва, 1890-е гг. По проекту Ф. О. Шехтеля (?). Фабрика П. А. Шмидта
Выдвижные ящики размещены со всех четырех сторон стола. Среди них есть и потайные. Подобный письменный стол мог украсить собой кабинет или библиотеку.
Вернемся к готическим интерьерам. Несколькими десятилетиями ранее Готической библиотеки Николая II Готический кабинет был создан в усадьбе Голицыных-Строгановых Марьино, где, «в частности, работал талантливый зодчий, бывший крепостной П.
С. Садовников» (с. 135).
Каталог сообщает: «Вся мебель для кабинета в усадьбе Марьино была сделана фирмой братьев Гамбс. Скорее всего, П. С. Садовников не создавал каких-либо специальных эскизов, а заказал необходимые предметы обстановки из уже имевшегося ассортиментного ряда» (с. 135). И тому есть объяснение: «Братья Гамбс раньше всех среди русских предпринимателей стали широко разрабатывать средневековые мотивы; уже на первой мануфактурной выставке, прошедшей в 1829 году в столице, они среди прочих вещей представили мебель в “готическом вкусе”» (с. 136).
Готический кабинет в усадьбе Марьино. Фотография 1920-х гг.
Обзор мебели из Марьина начнем с кресла, стоящего слева. Обратим внимание на то, как сильно отклонена его спинка с высоко выступающим наверх и, соответственно, назад резным навершием. Одно неосторожное движение — и часть великолепного готического декора может быть утрачена 🙂
Кресло кутаное. Санкт-Петербург, 1834 г. Мастерская братьев Гамбс
Как видно по фотографии, кушетка была оборудована пюпитром для чтения полулежа.
Интересно другое: «Изголовье кушетки декорировано высокой ажурной резной деталью, отдаленно напоминающей тимпаны средневековых соборов. Однако сама ее [кушетки] конструкция ясных прямоугольных форм — типично ампирная. При желании навершие можно снять и заменить другим — барочным, рокайльным, ренессансным и т. д. В таком подходе к созданию “стильных” композиций нет ничего удивительного: в эпоху Средневековья мебели было мало, конструкции, часто примитивные, не отличались особой изысканностью, зато по разнообразию резного убранства мастера того времени не знали себе равных» (с. 135).
Кушетка. Санкт-Петербург, 1834 г. Мастерская братьев Гамбс
Резные спинки, украшенные готическим набором из трехлопастных арок, квадрифолиев, розеток, фиалов, прекрасно масштабированы: у кресла сиденье пошире, соответственно шире и выше спинка, пропорции соблюдены идеально.
Стул, кресло. Санкт-Петербург, 1834 г. Мастерская братьев Гамбс
Удивительные по своей красоте тени создаются не только спинкой, но и готическими боковинами кресла.
В Средние века не умели изготавливать качественных зеркальных полотен, тем более полотен больших размеров. Однако в период расцвета историзма готический стиль не мог не затронуть настенных зеркал в резных деревянных рамах. Пример тому — симпатичное зеркало справа, единственный экспонат из данной подборки, который происходит не из усадьбы Марьино. Зато настенную полочку и корзину для мусора мы видели на историческом фото.
Полка подвесная. Санкт-Петербург, 1834 г. Мастерская братьев Гамбс
Зеркало в раме. Вторая треть XIX в.
Березовый стул из усадьбы Марьино также экспонировался на упомянутой выставке в Выборге. Ловлю его раздваивающуюся тень.
Корзинка для бумаг. Санкт-Петербург, 1834 г. Мастерская братьев Гамбс
Стул. Санкт-Петербург, 1830-е гг. Мастерская братьев Гамбс
Навершие готической спинки украшено марьяжными гербами рода Голицыных-Строгановых, выполненными масляными красками (фото с предыдущей выставки).
Из песни слова не выкинешь, поэтому процитирую почти целиком статью каталога, посвященную ширме из усадьбы Марьино: «Подобные ширмы в готическом стиле пользовались чрезвычайной популярностью в столичных дворянских кругах 1830–1840-х годов. Подчас не имея возможности или не желая целиком менять привычное мебельное убранство на новое, более модное, владельцы привносили в интерьеры отдельные детали, свидетельствовавшие об их знакомстве с последними тенденциями в искусстве. Легче всего это было сделать посредством ширм разной высоты и оформления — изделий весьма приметных, мобильных и не требовавших много места. Так, например, в гостиной последней квартиры А. С. Пушкина (наб. р. Мойки, 12) имелись «готические» ширмы грушевого дерева с отделкой из темного ореха, приобретенные у Гамбса…» (с. 166).
Замечательно. Во-первых, даже не посещая Мойку, 12, а только лишь познакомившись с текущей выставкой, мы можем получить представление о том, как выглядели два предмета из пушкинской квартиры — ширма и вольтеровское кресло (см.
пост о николаевском ампире). Во-вторых, снова вездесущий Гамбс.
Ширма четырехстворчатая. Санкт-Петербург, 1830-е гг. Мастерская братьев Гамбс
Любуемся волнистой березой и аккуратными фестончиками тончайшей работы.
Мысль о роли готических ширм в русском интерьере, не готическом в основе своей, иллюстрируется акварелью художника, пожелавшего скрыть имя за монограммой S. R.
Монограммист S. R. Интерьер учебной комнаты в доме графов И. А. и М. А. Рибольеров в Санкт-Петербурге. 1830-е гг.
В подобном интерьере вполне мог оказаться и столик для рукоделия. Данный экземпляр происходит из дома А. В. Терликовой (Ковригиных).
Столик рабочий дамский. Россия, 1830–1840-е гг.
Чаще всего стенки корзин в конструкции столиков для рукоделия представляют собой частокол из вертикальных «спиц». В нашем случае корзинки прорезные, с готическими мотивами.
Если Средневековье как историческая эпоха благополучно завершилось и на смену ему пришло Возрождение, то с ретроспективным обращением к соответствующим стилям все было сложнее.
Так, гораздо позднее, во времена историзма, и в мебели, и в целом «в домах знатных людей готические мотивы, как правило, соседствовали, а иногда и просто эклектически сочетались с орнаментикой из эпохи Ренессанса» (с. 137).
Э. П. Гау. Кабинет драгоценностей (Кабинет государыни императрицы) в Новом Эрмитаже. 1856 г. Фрагмент
Смешение стилей можно было наблюдать в Кабинете императрицы Александры Федоровны в Новом Эрмитаже — помещении, оформленном в стиле неогрек, где были размещены ренессансные кресла.
Кресло. Санкт-Петебург, 1840-е гг. По проекту А. И. Штакеншнейдера. Мастерская братьев Гамбс
Теперь еще раз взгляните на акварель Э. П. Гау, и вы увидите на ней бронзовый столик, который «экспонируется ныне в Павильонном зале Малого Эрмитажа. Он был изготовлен мастерами бронзовой фабрики А. Шрейбера, с каменной наборной доской работы И. В. Соколова. В 1851 году стол экспонировался в Хрустальном дворце на Всемирной выставке в Лондоне и был воспроизведен в каталоге выставки под № 135.
Впоследствии стол приобрела царская семья, поместив его в Кабинете императрицы…» (с. 172). Именно тот столик мы видим на акварели.
Однако вживую представлен другой, похожий на него стол, принадлежавший семье графов Шуваловых и украшавший собой их дворец. Подстолье шуваловского столика не бронзовое, а деревянное,
Стол. Санкт-Петербург, 1850-е гг. Петергофская гранильная фабрика (столешница) — мастер И. В. Соколов
однако каменная столешница изготовлена И. В. Соколовым — тем же мастером Петергофской гранильной фабрики.
Рядом со столиком помещены два ренессансных предмета, вернувшихся в Эрмитаж из кабинета К. П. Победоносцева в Синоде. Оформление каминного экрана можно отнести к «направлению, получившему условное название “французский ренессанс”» (с. 138).
История стула относится к разряду таких случаев, «когда копировались образцы, привезенные из Европы, причем не старинные, а вполне современные» (с. 137), то есть в свою очередь созданные в эпоху историзма.
«Получался своего рода “двойной” историзм: европейская “стильная” вещь копировалась для царской резиденции, а затем создавались ее многочисленные вариативные подражания. Одним из таких примеров явилось убранство Малиновой гостиной на “половине” императрицы в Зимнем дворце, задуманное А. П. Брюлловым в стиле ренессанс. По желанию Александры Федоровны мебель для сидения была сделана… “вся золоченая по образцу стула, который ее Величество изволила купить в Мюнхене у Гропеуса”. Стул был отдан в качестве образца братьям Гамбс, которые и исполнили меблировку для гостиной. <…> Витые детали стали прочно ассоциироваться у современников со стилем ренессанс…» (с. 137).
«Эти же мастера работали с А. И. Штакеншнейдером в Мариинском дворце» (с. 170), выполнив для него один из вариантов «немецкого» стула. Впоследствии «Мариинский дворец из-за долгов наследников великой княгини был продан ими в 1880-е годы в казну. Во дворце разместили разные государственные учреждения, мебель частично сохранили, частично перераспределили по разным местам» (с.
170). Возможно, таким путем эти предметы попали в Синод.
Экран каминный, стул. Санкт-Петербург, 1840-е гг. По проекту А. И. Штакеншнейдера (?). Мастерская братьев Гамбс (?)
Ренессансная мебель, изготовленная в мастерской братьев Гамбс, входила и в обстановку Синей спальни, оформленной «по проекту А. П. Брюллова для невесты великого князя Александра Николаевича (Александра II) — будущей императрицы Марии Александровны» (с. 169).
Л. Премацци. Общий вид Синей спальни. 1852 г. Фрагмент
Каталог отмечает: «Показательно, что все деревянные части поступавших от них [братьев Гамбс] изделий были украшены не черепахой, а ее имитацией “на манер буля“, то есть росписью золотом по коричневому фону» (с. 138). Роспись под технику буля есть не только на корпусе тумбы, но и на передних устоях и ножках кресла. Сиденье кресла смотрится недостаточно высоким: раньше ножки были оборудованы колесиками, которые не сохранились. В конструкции сиденья были применены пружины — новое по тем временам технологическое решение.
Кресло, тумба прикроватная. Санкт-Петербург, 1840 г. По проекту А. П. Брюллова. Мастерская братьев Гамбс
Самыми выразительными деталями, несомненно относящими экран к стилю ренессанс, являются резные бородатые маскароны.
Экран каминный. Санкт-Петербург, 1840 г. По проекту А. П. Брюллова. Мастерская братьев Гамбс
Совсем иначе выглядят два других ренессансных кресла, расположившихся по соседству. Экземпляр, стоящий справа, происходит из уже знакомой усадьбы Марьино. Он «повторяет предмет мебели времени Людовика XIII, изображение которого было помещено во французском альбомном издании “Le Mobilier”» (с. 168). Отмечается, что «главным признаком “русского” происхождения этого предмета является резной марьяжный герб графов Строгановых и князей Голицыных, умело вплетенный в затейливое… навершие кресла» (с. 168).
Экземпляр, стоящий слева, из Зимнего дворца. Кресло «украшено деталями, которые современники воспринимали как “немецкий ренессанс”» (с.
181). Речь о высоком карнизе с резным фризом, попавшим в тень,
Кресло (слева). Санкт-Петербург, 1880-е гг.
Кресло (справа). Санкт-Петербург, 1880-е гг.
мужских полуфигурах, вырезанных на боковых устоях,
львиных масках на торцах локотников.
К ренессансу можно отнести табурет из Зимнего дворца, стоящий справа. Обивка оформлена фестонами, в перекрестии ножек разместился картуш-свиток. Конструкция табурета похожа на складную, но таковой не является.
Табурет (справа). Санкт-Петербург, 1840–1860-е гг.
Напоследок осталась парочка предметов, поступивших из дворца Шереметевых (Фонтанного дома), — кресло и стол, оба складные.
Кресло и стол складные. Санкт-Петербург, 1850–1860-е гг.
Их история достойна того, чтобы быть процитированной полностью: «На деревянной столешнице сохранилась медная пластина с гравированной надписью: “Графа Дмитрия Николаевича Шереметева. Былъ со мною въ походе 1877 года”» (с.
178).
Стол складной. Санкт-Петербург, 1850–1860-е гг.
Далее: «…оба предмета принадлежали графу Д. Н. Шереметеву (1803–1871), сыну знаменитого театрала графа Н. П. Шереметева и его жены, бывшей крепостной, П. И. Шереметевой (по сцене — Жемчуговой). Стол и кресло хранил в Фонтанном доме граф С. Д. Шереметев (1844–1918) как памятные реликвии об отце; а в в 1877 году он взял их с собой в поход. В составе Рущукского отряда, которым командовал будущий император Александр III, Сергей Дмитриевич принимал участие в русско-турецкой войне, был награжден орденом Св. Владимира 3-й степени с мечами» (с. 178).
Кресло складное. Санкт-Петербург, 1850–1860-е гг.
Наконец: «Подобные сборно-разборные конструкции из металла, удобные для перевозок, пользовались большой популярностью среди тех, кто много путешествовал, охотился или участвовал в боевых походах. Прообразом их были средневековые изделия для тех же целей» (с. 178).
Кресло складное.
Санкт-Петербург, 1850–1860-е гг.
Этой историей, близкой к средневековой рыцарской, и закончу пост, который был посвящен мебельному эху средневековой готики и сменившего ее ренессанса.
Готический стиль имеет множество особенностей, которые делают его абсолютно уникальным и непохожим ни на какой другой. Во-первых, не существует другого стиля просуществовавшего и развивавшегося почти десять веков. Во-вторых, ни один другой стиль не имеет такого глубокого религиозного подтекста: готика – это, в первую очередь, стиль католической архитектуры. Поэтому, все основополагающие элементы имеют теологическое значение. Со временем, религиозный смысл отошёл на второй план. Сегодня, когда мы отделываем интерьер загородного дома, у нас нет цели прославлять Господа.
Однако, нельзя забывать историю и истинный смысле средневековых интерьеров.
История появления стиля и значение каркасной системы для архитектуры.
В XI веке европейские архитекторы сделали ряд революционных открытий. Они научились рассчитывать нагрузку на опоры здания при строительстве, что коренным образом изменило подходы к строительству и оформлению зданий. В предшествующий романский период возводились замки с толстыми стенами и маленькими окнами, инженеры просто не знали, как облегчить конструкцию так, чтобы не повредить её прочности. Понимание того, что в основу здания можно заложить базовую группу опор (каркас), которая станет основой строения, позволило совершить прорыв в архитектуре. Мастера осознали, как можно конструировать большие окна, создавать просторные помещения, наполненные светом и, самое главное, — сосредоточиться на декоративном наполнении интерьеров. Стало возможно украшать не несущие стены как угодно, не нанося ущерба их прочности.
Элементы нового стиля появлялись постепенно в разных странах, но родиной готики считается Франция. Именно во Франции аббат Сугерий в XII веке провёл реконструкцию Церкви в Аббатстве Сен-Дени, настоятелем которого он был. Он использовал самые передовые и новаторские технологии, а к моменту освящения церкви изложил в богословском трактате все особенности и элементы нового стиля. Трактат «Об освящении Церкви Сен-Дени» считается «азбукой» готического стиля, с него началась новая эпоха в европейской архитектуре. Новая архитектура стала выражать христианскую идею духовности, вознесения, устремления ввысь, к небу. Входя в храм, человек видел ряд тонких, уходящих вверх колонн, которые завершались пучком ещё более тонких рёбер сводов (нервюр) как бы парящих в высоте.
На протяжении несколько столетий после появления, готика использовалась только в церковной архитектуре.
— сохранить Автор Замок Леднице
К концу XVI века готическая архитектура приходит в упадок, ей на смену приходит эпоха Возрождения с её интересом к античной греческой и римской культуре. Однако, спустя несколько столетий, к концу XVIII века, начинается бурный период возрождения средневекового стиля. Именно в XIX веке сложилось понятие светского жилого готического интерьера, которое сейчас считается классическим. Именно об этом периоде развития мы будем говорить в нашей статье больше всего, хотя коснёмся и других направлений.
Что означает термин «готика» (происхождение и значение)? Вплоть до XVI столетия стиль назывался «французским», по месту его зарождения. Однако, когда наступил новый период в искусстве, то средневековые постройки стали повсеместно называть убогими, отсталыми и страшными. Итальянский историк искусства Дж. Вазари предложил термин «Готика», который должен характеризовать варварскую культуру готов (дохристианских племён). Поэтому, «Готика» – это, ни что иное, как оскорбление и унизительное название культурного наследия средневековья.
Важное замечание! Многие путают классическую готику с мистическим «стилем готов» — это синтетический стиль XX века, который отличается мрачным дизайном и символами загробного мира. Прямого отношения к католическому христианскому стилю все эти «комнаты страха» не имеют и абсолютно не грамотно их смешивать.
Не путайте традиционную готику с мистическим стилем готов. На фото НЕ классическая готика— сохранить Автор
Оформление жилых помещений в готическом стиле (гостиные, спальни и т.д.)Нельзя сказать, что существуют какие-то строгие критерии для дизайна того или иного помещения. В готике приветствуется индивидуальность, многие известные интерьеры в старинных зданиях не имеют аналогов. На нашем сайте есть несколько тематических статей с примерами оформления отдельных помещений в различных стилистических направлениях готики (от средневековья до современности).
Тематические страницы
Далее, мы приведём несколько примеров наиболее прославленных интерьеров знаменитых мастеров XIX века.
Готическая гостиная в замке Истнор – эталон английской готики. Интерьер был создан знаменитым английским декоратором готического направления Огастесом Пьюджином. Пьюджин разработал особую геральдическую концепцию интерьера. Гостиная была задумана, как сердце замка, в которой посетитель может увидеть и узнать всё о благородном семействе.
Комната буквально переполнена геральдическими символами: фамильный герб над камином, символы на обоях, ковре, плитке, картины на стенах, которые свидетельствуют о биографиях членов семьи и даже именные литеры (буквы) «S» на мебели.
Гостиная имеет уникальные настенные составные пилястры (полуколонны), которые расходятся веером к потолку. Потолок роскошно украшен орнаментами. Потолочная люстра является точной копией люстры из готической церкви в Нюрнберге.
Спальня в готическом стиле, Замок Нойшванштайн— сохранить Автор
Спальня Короля Баварии Людовика II в замке Нойшванштайн – вероятно, самая знаменитая готическая спальня в истории мировой архитектуры.
Стены покрыты деревянными панелями в половину стены, подражая в этом интерьерам в английском стиле. Также стены украшает ковровая живопись, иллюстрирующая сцены из легенды о Тристане и Изольде. Колорит комнаты состоит из ведущего насыщенного ярко-синего цвета, который дополняется природным цветом темного дерева.
В спальне короля доминирует огромная кровать, украшенная резьбой. Четырнадцать резчиков работали более четырех лет над балдахином кровати с его многочисленными вершинами и над дубовыми панелями. Подножие кровати украшено рельефом на сюжет Распятия работы скульптора Филиппа Перрона, а у изголовья помещена живописная копия мозаики из собора Святой Софии в Константинополе, изображающая Мадонну и выполненная художником Андреасом Мюллером в технике масла по меди.
Прихожая в особняке Морозова в Москве— сохранить Автор
Эта роскошная прихожая была создана по проекту знаменитого русского архитектора Фёдора Шехтеля. Она находится в особняке купца Морозова на Спиридоновке в Москве. Стены задрапированы яркой синей тканью с геральдическим орнаментом, а многочисленные декоративные детали выполнены из дерева и металла.
В XIX веке готический стиль достиг наивысшей точки развития.
В тот период в Европе было популярно направление историзма в искусстве, которое подразумевало интерес к старинным, средневековым стилям. Представители аристократии массово перестраивали свои фамильные замки, оформляя их комнаты в различных старинных стилях. Таким образом, почти в каждом крупном замке появилась хотя бы одна готическая комната. Эти интерьеры сейчас представляют огромную ценность и включены в перечень охраняемого культурного наследия в разных странах.
На нашем сайте в разделе «Исторические интерьеры» можно найти статьи посвящённые интерьерам в старинных зданиях. Если вас интересует эта тема, то перейдите по одной из ссылок, ниже.
Парадный зал в Особняке Строуберри Хиллс был создан в конце XVIII века, по проекту богатого английского аристократа Горация Уолпола. Значение этого здания и его интерьеров для готики огромно. Уолпол — один из первых задался целью возродить средневековый католический стиль и использовать его для отделки жилых особняков.
Фактически, мы видим на фото первую попытку синтезировать элементы старинного стиля с современными (на тот период) способами оформления жилых домов.
— сохранить Автор
Ещё один всемирно известный готический интерьер из Англии. Гостиная в здании Арбери Холл, создана, также, в конце 18 века. В этом проекте, лепнина – главный материал отделки стен и потолка, она использована для прорисовки традиционного готического декора. Аналогов данный проект не имеет.
Готическая комната в Мраморном Замке, США, 19 век— сохранить Автор
Комната в роскошном замке американского миллионера Уильяма Вандербильта была создана в конце XIX века (см. Мраморный замок). Это единственная готическая комната во всём здании, она была предназначена для хранения и демонстрации старинных антикварных коллекций владельца дома.
Чешский замок Сихров был реконструирован в XIX веке, большинство помещений отделаны в готическом стиле. Здесь всё внимание привлекает кессонный потолок с геральдическими символами.
Помещение библиотеки в чешском Замке в Леднице. Комната оформлена многочисленными элементами с деревянной резьбой в готическом стиле
Главный зал, общий вид с потолком, Замок де Хаар— сохранить Автор
Роскошная парадная гостиная в Замке де Хаар (Замок Ротшильдов). Помещение выполнено в виде главного нефа церкви. Большой зал в центре окружают многоярусные галереи со скульптурами и резными деталями из камня.
Скромная гостиная в Башне отца Мэтью, Ирландия, 1846 г.— сохранить Автор
Эркер с витражными окнами в спальне замка Нойшванштайн— сохранить Автор
Библиотека Николая II в Зимнем дворце, русская готика— сохранить Автор
Все мы, будучи еще в детском возрасте, играем в рыцарей с принцессами.
Но, со временем все мы вырастаем, и приключения на том заканчиваются, а взрослая жизнь становится, как правило, рутинной.
С таким способом оформления интерьера, как готика, мы хотя бы мысленно можем вернуться в детство. И совсем необязательно, чтобы оформление было мрачным и серым, словно в средних веках. Оно даже наоборот будет ярким и воздушным, независимо, коснется ли это одной только комнаты и всей квартиры целиком.
Всем известно, что готика в интерьере стремится вверх. При этом ограничиваться окнами, или только потолками не стоит. Вытянутой формы здесь может быть всё: дверные проемы, мебель и т.д.
Здесь приветствуется не просто вытянутая, а даже остроконечные формы! Детали из дерева покрыты резьбой, что является самым настоящим искусством. В временами она может переходить в прорезной вариант, что смотрится еще более оригинально.
Кружево древесины переплетается с мотивами Церквей, арками, переходя в аркады, определенные геометрические формы.
Здесь вполне уместны также шкафы из двух створок, полки для книг, буфеты на ножках с наличием филенков, стулья наподобие средневековых с высокими спинками, жесткими сидениями.
Просмотрите, как всё это может выглядеть и каким может быть на предложенных фото готического стиля в интерьере.
Здесь также не обойтись без деревянных сундуков-кофр, которые оформлены бронзовыми заклепками, а в некоторых случаях они бывают обтянуты кожей. В средние века такие сундуки, стояв под стенками, были отличным посадочным местом.
Обязательно следует использовать ширмы. Кровати достаточно большой ширины, их располагают на возвышенностях, украшают витыми колонами в уголках. Также их оснащают балдахинами.
Способными защитить в прохладную ночь от сквозняка. Всё, что из дерева – всё массивное. Это касается, как правило, дверей, мебели, лестниц. В то же время все эти изделия будут легкими и изящными, поскольку резьба сделана узорчатой.
Чтобы изготовить мебель, принято выбирать темную древесину, или же обрабатывать ее спец методом, чтобы в результате получить нужную тональность для стиля готика в интерьере.
Комната в стиле готика будет мягче и уютней, если в ней много-много декоративных подушечек. Благодаря этому прохлада мебели будет более сглаженной.
Как уже говорилось выше, совершенно необязательно использовать здесь мрачные тона и формы. Цвета здесь следует использовать на самом деле яркие и насыщенные. Например, это может быть коричневый, красный, синий, желтый, зеленый.
Ну а если дизайнер достаточно умелый, готический стиль получится удачно воплотить даже с белым или бежем, при этом стиль полностью сохраняется.
Стены делают однотонными, без рисунка. На них может быть сукно/бархат в качестве обивки. Также используйте драпировку, гобелены, древесину, обтянутую тканью, мозаику с классическим рисунком трилистника, лилии, розы, крестоцвета.
Благодаря потолочной росписи, можно привнести яркий акцент в интерьере спальни. То же касается лепнины, покрытой серебром, позолотой.
Чтобы готика в дизайне интерьера ощущалась сразу же, как только входишь на порог, важно не забывать о деталях.
Здесь можно применять подносы, кувшины и т.п. Ковкой можно украсить двери с мебелью.
В комнатах стиля готика совершенно нет картин, но вместо них имеются витражи, гобелены. Уюта придадут камин с кованой решеткой, а также кресла-троны.
Не стоит бояться деталей из металла, бронзы. К примеру, кованая люстра, высокие подсвечники лишь дополнят интерьер, придав некой индивидуальности жилищу.
Если в стиле готика оформлять всё жильё, стоит помнить, что в каждой комнате должен быть индивидуальный характер и дизайн, своё настроение.
Благодаря разнообразию цветов, стиль будет выглядеть совершенно по-разному, особенно, если к вопросу оформления подойти творчески.
Как правило, исходя из собственного мировоззрения, мы и формируем стили интерьеров собственного жилья.
Готический стиль в интерьере – несравним ни с чем.
Он оригинален и неповторим, отдает предпочтение темным цветам, преобладающим среди которых является черный, фиолет или бордо. Также бывают и салатовые, розовые, белые, но уже реже. Конечно же, исключительно те люди, которые без ума от готики и ее культуры, предпочтут оформлять интерьер в данном стиле. Здесь не обойтись без неповторимости и мрачности, романтизма.
А самое главное, что стиль можно воплотить лишь в крупных размерах квартире или загородном доме! Предпочтительно, чтобы еще и высоченные потолки были, но это совсем не обязательно.
Несмотря на давнее зарождение стиля, понятие его относительно молодое. Основные материалы – камень, дерево, которые обработаны грубым способом. На самом деле, натуральные материалы применять мало кто будет. Ведь в таком случае необходимо будет возводить целый замок средневековья. В наше время это не самый удачный вариант на сегодня.
Используя предпочитаемые материалы, результат получится самый непревзойденный.
Поскольку стиль готики актуален, этого стиля светильники прекрасны для создания средневековой атмосферы. Поскольку спрос на них относительно невелик, их выпускают не слишком в больших количествах, а иногда и вовсе, лишь единичные экземпляры. А это обеспечивает возможность создания индивидуального интерьера, в котором подчеркнута индивидуальность и неповторимость. В то же время, если выбранный светильник сделан для оформления квартиры в готическом стиле, это совсем не означает, что в иных стилях его использовать нельзя. В таких случаях, как правило, рассматривают индивидуальные подходы.
Кроме того, следует уделить внимание освещению, а также подсветке и эффектам, благодаря которым получается создать особую таинственность и загадочность, присущие стилю. Такие светильники способны создать в интерьере уют и комфорт.
Наверняка Вы видели различные картинки и фото готического стиля в интерьере, где очень хорошо видно, как окна и арки стремятся вверх.
В качестве декора можно использовать ажурные башни, орнаменты, характерные готике. С иными стилями данный сочетать недопустимо вовсе. Здесь величественная и изящная атмосфера. Окна украшают при помощи орнаментов, витражей. Окнам и аркам следует уделить немало внимания, поскольку они привлекают много внимания к себе. Здесь также важно понимать, что стиль средневековья должен быть максимально приближенным в интерьере, при этом Вы будете использовать современные материалы и предметы.
Для полной завершенности и гармоничности мебель нужно выбирать с особой внимательностью. Здесь будет вполне уместен буфет на высоких ножках, двустворчатый шкафчик с 6-стью филенками и высокими спинками. Все должно быть из натурального дерева, украшено оригинальной резьбой. К тому же, предметы мебели должны быть массивными и изысканными. Интерьер хоть и будет грубоватым, но и в то же время, изысканным.
Особенность потолка в готическом стиле — во влечении вверх.
Да, просто прекрасно, если данный фактор можно учесть еще на стадии проектирования здания. Но если жилье уже готово, а потолки в нем все же, не слишком высоки, помогут визуально их поднять сводные эффекты, лепнина, открытые стропила открытого типа.
Для этого можно применять мифические скульптуры, львы, разнообразные виды драпировок, картины, рыцарские доспехи.
Несмотря на ретро-восприятие готического стиля, на самом деле он относится к современным. Все, что кажется старинным и древним, создается так специально, для видимости. Да и к тому же, для поклонников готики, важно понимать, что оформляя интерьер в этом стиле, следует учитывать очень много нюансов!
37 реальных фото
Готический стиль в оформлении интерьера — строгий, мрачноватый, загадочный и величественный — подойдет для воплощения в помещениях большой площади с высокими потолками. Готика была наиболее характерным направлением в западно — европейской архитектуре в 13 — 15 столетиях.
Особенностью готического стиля является устремление всех элементов дизайна вверх и некоторая заостренность конструкций. Стрельчатые окна в металлических рамах, украшенные витражами, арочные остроконечные проемы и тяжелые, массивные двери из натурального дерева — вот основные отличительные черты готики в оформлении интерьера.
Для готического стиля наиболее характерной является цветовая гамма, состоящая из темных, насыщенных цветов. Среди них можно назвать:
Для воплощения интерьера в готическом стиле следует использовать только дорогостоящие материалы природного происхождения:
Металл (чаще всего бронза) используется для изготовления вспомогательных элементов и декоративных деталей — дверных ручек, резных элементов на мебели, подсвечников и канделябров. В качестве основного элемента декора обязательной является каминная металлическая решетка.
В виде отдельных деталей можно использовать церковные скульптуры, рыцарские кресты, произведения станковой живописи и массивные книжные полки. Светильники и люстры, ручки дверей и резные подлокотники, деревянные подставки и — все эти предметы помогут создать интерьер в стиле средневекового замка.
Элементы рыцарских доспехов, шлемы, мечи и щиты тоже будут весьма удачным дополнением к характерному стильному интерьеру.
В отделке стен предпочтение отдавалось мозаике или декоративным панелям из натурального дерева, отличающихся строгостью и четкостью линий. В оформлении стен наблюдается четкое деление на зоны, каждая из которых имеет свой тип отделки.
Пространство гостиной условно делится на несколько функциональных зон: обеденная зона, каминная зона, гостевая зона и зона отдыха. При этом область возле камина и оконное пространство зачастую имеет отделку в виде каменной или кирпичной кладки, которой специально придают состаренный вид.
Стены в остальных функциональных зонах могут быть отделаны деревянными панелями, но только в нижней части. Примерно две трети части высоты стены могут быть окрашены водоэмульсионной краской спокойных, пастельных тонов или оклеена обоями неброского принта.
Для декоративной отделки стен в виде фрагментов используется кирпич, природный камень и древесину ценных пород. На стенах, над окнами и над дверьми делают полукруглые проемы, заостренные кверху, которые выполняют чисто декоративную функцию и придают необходимую стилистическую нотку оформления интерьера.
В качестве напольного покрытия в интерьере готического стиля сложно представить что — то другое, кроме паркета из ценных пород дерева.
Внешний вид напольного покрытия должен производить визуальный эффект старины. Кроме паркета для отделки пола подойдет .
При выборе цветовой гаммы напольного покрытия лучше всего отдать предпочтение темным, насыщенным оттенкам, которые наиболее характерны для использования в интерьере готического стиля.
Весьма гармонично будут выглядеть узкие ковровые дорожки или вишневого или кроваво — красного цвета, украшенные с двух сторон или по всему периметру спокойным минималистическим орнаментом.
Для отделки потолка наиболее характерной деталью являлось перекрытие из массивных деревянных балок. Потолку отводится особая роль в создании характерного готического стиля. Он также может быть частично отделан элементами каменной кладки или лепниной.
Очень часто в некоторых местах создаются дополнительные арочные своды, которые тоже выполняют исключительно декоративную функцию. Возможна роспись поверхности потолка строгими готическими орнаментами и сдержанными ажурными узорами.
Мебель в готическом интерьере имеет массивные размеры. Она прочная и долговечная, изготовлена из крепких пород древесины — дуба, ореха, кедра или сосны. В соответствии с общей стилистикой предметы мебели тоже имеют ярко выраженное устремление вверх. В интерьере готического стиля присутствуют высокие шкафы, спинки стульев и кресел тоже высокие и узкие, украшенные резьбой по дереву. Зачастую предметы мебели украшали декоративными деталями из бронзы.
Все предметы мебели должны гармонично сочетаться с общим стилистическим характером интерьера и составлять с ним одну целостную композицию. Обязательно наличие высоких резных ножек, высокие спинки кроватей и стульев, роскошные скамейки и величественные кресла, подобные трону.
Письменный стол необходимо выбирать массивный, тяжелый, сделанный из дуба или из древесины другой ценной породы дерева. Обязательно наличие выдвижного ящика и потайных секретеров — маленьких и незаметных ящичков и ниш.
В качестве украшения — резьба по дереву и декоративные бронзовые детали.
В стиле готика также возможно использование тяжелых и громоздких сундуков с кованными элементами декора. На таком сундуке можно удобно разместиться, посидеть и отдохнуть, а также можно спрятать в него часть ненужных вещей.
Чтобы создать полноценный интерьер в готическом стиле, необходим загородный дом большой площади с высокими потолками. Пожалуй, только в двухэтажных апартаментах возможно создать интерьер в стиле готика, который будет имитировать внутреннее убранство средневекового замка.
В городской квартире стандартной планировки очень трудно воплотить гармоничный интерьер в готическом стиле, поэтому можно ограничиться использованием только некоторых характерных стилистических деталей.
До нас он дошел в ярких красках, с витражами, с непомерным величием и изяществом. Характер интерьера в готическом стиле — экспрессивность, немного показная роскошь, легкость, стремление к высшему.
Стоит вспомнить обстановку западных церквей девятнадцатого века, тогда можно уже вполне четко себе представить, что представляет из себя стиль «готика» — кирпичная кладка, цветные стекла, роспись, заостренные башенки, камин и прочие средневековые красоты. Нельзя создавать готический декор только в одной комнате дома. Это настолько величественный стиль, что в одной комнате он не поместится. Более того, невозможно создать стиль интерьера «готика» в небольшой квартирке с низкими потолками и маленькими окошками. Это непременно должен быть дом или двухэтажные апартаменты, чтобы можно было «построить» внутри настоящий замок.
Каминную зону и пространство вокруг окон отделывают обычно кирпичной или каменной кладкой с эффектом старины. Для остальных зон выбирают обои с орнаментом соответствующего цвета: для обеденной зоны — яркие цвета, для зоны отдыха — спокойные. Материалы для отделки — камень, кирпич, дерево. Металл в таких интерьерах используют редко, лишь для изготовления готических атрибутов — резных ручек мебели, канделябров и прочего. Прямо на стенах, окнах или над дверьми при помощи каменной или кирпичной кладки создаются полукруглые, заостренные кверху проемы. Иногда стены вместе с окнами украшают текстилем — тяжелыми занавесями нужной расцветки.
Если это письменный стол, то он обязательно будет дубовый, тяжелый, сделанный «на века», с выдвижным ящиком, а также с потаенным ящичком, скрытым от посторонних глаз. Да, готика умеет хранить секреты. Вся мебель — массивная, натуральная, характеризующая постоянство, преданность, но в то же время — с неизменными потайными дверцами, шкафами, ларцами. Даже сундуки, до сих пор использующиеся в качестве мебели в современных готических интерьерах, напоминают о том, что здесь можно не только сидеть, но и что-нибудь спрятать.
Кстати, не тяжело создать готический интерьер и в современной обработке, в данном случае стоит заказать дизайн интерьера в Москве или обратиться к специалистам в своем городе.
В раннем периоде для готического стиля были характерны тяжелые источники света, помимо окон, в неоготике — более изящные, утонченные светильники.Это, своего рода, лишь форма окна с витражными стеклами, которое может располагаться как на стенах, так и на потолке. Профессионалы советуют в квартирах с не очень высокими потолками витражную «розу» делать небольших размеров, но если высота помещения позволяет — можно дать волю фантазии. В качестве рисунков для витражных стекол можно использовать не только мозаичные орнаменты, но и изображения королей, рыцарей, драконов, красивых девушек и прочее, что можно отнести к готике.
Основные цвета для стекол витражных окон — фиолетовый, синий, красный, зеленый, желтый, золотой, а также все темные оттенки перечисленных цветов.
Помимо станковой живописи, ларцов и сундучков, в интерьере можно использовать и вазы — настоящие старинные или искусную подделку. Рыцарская тема будет в готическом интерьере как нельзя кстати. Можно изготовить на заказ доспехи или меч, затем повесить их на стену вместе с гербами или другой рыцарской атрибутикой, пусть и ненастоящей.
В период расцвета готического стиля была популярна восточная вышивка. Это касалось не только одежды, но и предметов обихода, интерьерных аксессуаров — подушек, балдахинов, ковров, портьер и прочего убранства комнаты. Так что, при особом желании, можно сочетать готический стиль с восточным.
Готический стиль — это архитектурно-художественный стиль, который зародился в 13-15 веках в Западной Европе. Тогда господствовала эпоха Итальянского Возрождения, и римляне называли готами варваров, и стиль их изначально варварским, то есть, устаревшим, примитивным, уходящим в прошлое.
Предполагается, что именно Рафаэль впервые употребил название «готика» в 16 веке.
Эпоха Возрождения, казалось бы, навсегда вытеснила готический стиль из умов и сердец людей, но в 18-19 веках нашлись романтики, которые проявляли особый интерес к этому стилю. В современной интерпретации появился стиль «неоготика», который стал одном из популярных стилистический течений модерна.
Сегодня готический стиль выберут немногие, лишь те, кто отличается особой элегантностью, проявляет интерес к культурам прошедших эпох, способен искусно показать свое состояние без амбиций. Традиционные элементы готического декора, изысканность витражей, роскошная мебель, старинные предметы — все это создает в помещении особый шарм, выразительность готического образа.
Многие другие дизайнерские течения, а также время наложили свой отпечаток на готический стиль, но уникальность его в том, что остались основные составляющие интерьера, изменились лишь используемые предметы обихода, а также были заменены многие материалы на современные.
Готика в оформлении интерьеров всегда выглядит необычно, и придает помещению атмосферу старины. Этот стиль предпочитают любители средневековых романов и фильмов в жанре фэнтези, а также ценители истории. Стиль готический в интерьере требует от дизайнера хороших познаний в области архитектуры и искусства. Давайте разберемся, чем же отличается этот мрачноватый и интересный стиль оформления пространства от других.
В готическом стиле чаще всего оформляют просторные помещения, поскольку лишь в них он выглядит по-настоящему шикарно. Такой дизайн требует серьезных финансовых затрат. Некоторые, ради экономии, пытаются создать готический интерьер, используя имитированные материалы и элементы декора, однако сделать это удается далеко не всегда.
Если дерево, бронзу и настоящие витражи еще можно успешно замаскировать «под старину», то с прочими элементами оформления возникают сложности.
При создании готического интерьера в жилых помещениях для отделки пола чаще всего используются доски и плитка темного цвета.
Уместно в готике выглядит рельефная плитка, а также абстрактные и растительные орнаменты. Форма плитки может быть и квадратной, и шестиугольной.
В готическую эпоху на стенах домов и храмов часто можно было встретить изящную роспись. Так же теперь украшают и комнатные стены в помещениях, оформленных в готическом стиле. Самый легкий вариант создания такого узора — использование специальных трафаретов, с помощью которых можно расписать отштукатуренную или покрашенную стену.
Сложные нарисованные сюжеты самостоятельно создать не получится — с этим могут справиться только профессионалы.
Дверные полотна в помещении, стилизованном под готику, выглядят очень необычно: для их оформления используются накладки из железа или бронзы, а само дерево при этом не окрашивается.
Для имитации потолочных балок, схожих с интерьером настоящего готического дворца, современные дизайнеры часто используют имитации из полиуретана.
В готическом стиле большое внимание уделяется мебели — она обязательно должна быть массивной. Никакого минимализма! Стулья с высокими спинками, расписные сундуки, тяжелые деревянные шкафы — вот самые яркие «представители» интерьера эпохи готики.
В спальне не должно быть никаких диванов — только большая кровать с колоннами и балдахином. Подобрать мебель для кухни в готическом стиле несколько проще — столы в ту эпоху были достаточно простыми и изготавливались из массива дерева.
Если возможности заполнить помещение деревянной мебелью нет, дизайнеры используют столы и стулья на кованых каркасах, которые также могут быть как настоящими, так и имитированными под ковку. Те же правила касаются и оформления лестниц.
В условиях современных квартир воссоздать типичные готические окна со стрельчатыми проемами обычно очень сложно, поэтому чаще всего мастера, работающие над созданием такого стиля в интерьере, придают заостренную форму дверным проемам или устанавливают витражное межкомнатное окно.
Цветные витражи — еще одна особенность готического стиля. Они удивительным образом преображают и городские квартиры, и загородные дома. Устанавливаются такие витражи на дверях, в стенных нишах и на окнах, но ни в коем случае не на потолке. Потолочные витражи — это элемент стилей модерн и арт-деко, и к готике они отношения не имеют.
Вместо настоящих витражей часто используются имитированные.
Основной особенностью интерьерной готики являются особые мотивы, которые можно было повстречать в ту эпоху в оформлении помещений. Это резьба и узоры, изображающие трилистник, круг с цветком внутри, вымышленных животных и сцены из рыцарской жизни.
В настоящем готическом замке всегда есть камин. В современных квартирах установка реального камина практически невозможна, но его с успехом может заменить электрический.
Важно, чтобы внешний вид камина соответствовал эпохе средневековья: на нем могут быть кельтские или готические орнаменты, или геральдические символы.
Шпалеры — тканые картины — еще один непременный атрибут шикарной готики. Их вешали на стены для украшения и зонирования пространства. При создании готического интерьера сегодня используются декоративные полотнища или фабричные гобелены.
В традиционной готике окна прикрываются ставнями. Сегодня такой вариант могут себе позволить лишь владельцы загородного дома. При оформлении городских квартир используются плотные шторы с набивным рисунком с цветочным узором или орнаментом, либо однотонные шторы из дорогих материалов — бархата, шелка, тафты.
Также в интерьере эпохи готики уместны высокие торшеры, имитирующие массивные подсвечники — они придают помещению атмосферу средневековья.
Дверные ручки и накладки, выполненные из бронзы или имитированные под нее, превращают квартиру или дом, оформленный в готическом стиле, в настоящий средневековый замок.
Стул — идеальный пример для изучения истории дизайна во всей его изменчивости.
По этому обыденному предмету интерьера мы можем судить о культуре, стиле, привычках того или иного времени. Стулья объединяют форму и функцию, удобную для использования, но весьма трудную на этапе проектирования. Дизайнерам нужно выбрать подходящий материал, способ изготовления и стиль будущего предмета.
Часто именно по стулу, изготовленному дизайнером, можно судить о всей философии автора. Например, как в случае со знаменитыми стульями Макинтоша…
Чарльз Ренни Макинтош — знаковая фигура в истории дизайна и архитектуры, родоначальник «британского ар нуво». Этот благородный стиль пришел на смену царившему неоромантизму и положил начало становлению «космополитической» разновидности модерна
Стул для столовой «Дома на холме» в «замковом стиле» стал визитной карточкой дизайнера. Он адаптирован под нужды современного человека: никаких излишеств, аскетичные, но не лишенные изящества линии и полное стилистическое единство дома.
На фото: модели Alivar 814 от C. R. Mackintosh и Alivar 864. Функционально стул был в большей степени предназначен для спальни: для этого дизайнер спроектировал непропорционально длинную спинку с горизонтальными поперечинами, начинающуюся практически от пола, а верх спинки закончил решёткой. Длинную спинку можно было использовать, как вешалку для одежды.
Кресло Clorophilla от Fratelli Boffi разработано Ферруччо Лавиани для коллекции Good Vibrations. Изогнутые ножки и подлокотники плавно соединяются с потрясающей спинкой, состоящей из трех лепестков, вырезанных из дерева. Стул может быть отделан золотом или серебром, с мягкой подушкой для сидения с изображением зеленых листьев.
На фото: сказочные стулья Fratelli Boffi Clorophilla. Спинка выполнена из массива дерева и украшена резьбой ручной работы в форме листьев. Ножки выточены в форме веток.
Дизайнерский стул — это не просто предмет мебели, а настоящий арт-объект, который практически в одиночку способен «сделать» интерьер, придать помещению индивидуальность и продемонстрировать хороший вкус владельца:
На фото: Baxter Ginestra от Antonino Sciortino.
Металлические прутья составляют основу всего каркаса.
Название Moucharabieh происходит от слова «машрабия». Это элемент арабской архитектуры — узорные деревянные решетки, закрывающие снаружи окна и балконы, либо используемые как перегородки внутри здания.
На фото: стильный стул Chelini Fiss, украшенный резным узором в виде мозаики.
Это кресло является культовым произведением Ферруччо Лавиани. Лист гладкой древесины обрисовывает в общих чертах сиденье и развивается в пышную барочную работу. Как будто дерево медленно растет и «расцветает» как цветочная шляпа, дополненная вуалью, а ножка украшена извилистыми завитками дерева. Рококо — это современность и романтизм, которые сливаются воедино, создавая уникальную вещь.
На фото: стул ручной работы из массива бука от Fratelli Boffi доступен в различных вариантах отделки.
На фото: cтулья с высокой спинкой Christopher Guy Cubism.
Спинка выполнена в виде хаотично расположенных 26 кубов. Каждый мягкий кубик находится в деревянной рамке, вырезанной вручную.
На фото: мягкие стеганые стулья Bizzotto Heart.
На фото: обеденный стул Francesco Molon Triclinium на изогнутых ножках в греческом стиле, украшенный миниатюрными металлическими пуговицами. Верх округлой спинки дополнен декоративным элементом в виде традиционного античного меандра.
На фото: стулья с подлокотниками Medea Art. 171 из серии Liberty.
На фото: обеденный стул Francesco Molon P185, изготовленный из древесины по особой технологии burl, c подлокотниками и спинкой, оформленными в фантазийной стилистике и изображающими птиц. Стул Bakokko Art. 1105/A с высокой спинкой, украшенной резным узором в виде птиц.
На фото: кожаный стул Baxter Limetta avec guepiere в современном стиле серии Limetta от Paola Navone.
Металлический каркас стула изящно смотрится в сочетании с кожаной обивкой. Спинка декорирована шнурком.
На фото: необычный стул португальской фирмы Boca Do Lobo Emporium. Корпус стула изготовлен из алюминия и может быть покрыт золотом, серебром, бронзой или медью. Отсутствующие элементы придают модели оригинальность.
На фото: мягкий стул Medea Art. 153DV1, спинка которого украшена декоративной резьбой и несколькими мягкими пуговицами. Стул Francesco Molon Trono с подчеркнуто фантазийным образом. Нежный рисунок обивки пастельного цвета отлично сочетается с корпусом букового дерева, покрытого песочной тонировкой. Форма спинки напоминает корону.
На фото: деревянный стул Medea Art. 501S. Каркас украшен декоративной резьбой. Роскошный обеденный стул с подлокотниками, обтянутый французским шелком, Francesco Molon P107.
Основной изюминкой этой модели является резная золоченная спинка.
На фото: элегантные обеденные стулья с жесткой спинкой итальянской фабрики Medea.
Кресло, достойное самой красавицы Венеры. Спинка выполнена в виде драгоценной ракушки, которая дарит жемчуг. Идеальный предмет интерьера для будуара:
На фото: мягкий стул Christopher Guy VENUS в классическом стиле с фирменной Х-образной ножкой и спинкой в форме морской раковины.
Для англосаксонского искусства характерны слияние трех традиций: кельтской, средиземноморской и германской; отказ от натурализма в пользу абстрактности и условности; использование звериного орнамента. Паутина жизни, судьбы и времени ткется божественными силами:
На фото: стул с подлокотниками Patina Classico Chair с венской сеткой в англо-саксонском стиле и стул Bakokko.
Эти необычные стулья и кресла в очередной раз доказывают, что даже такой обычный предмет обихода, как стул, в руках опытного дизайнера и художника легко превращается в произведение искусства.
На фото: стулья Christopher Guy Le Jardin на каркасе из красного дерева. Фигурная спинка ручной работы выполнена в виде длинных стеблей и соцветий. Задние ножки стула скрещиваются.
На фото: Christopher Guy La Dame. На создание этой модели дизайнера вдохновила «Дама с камелиями». Темный деревянный каркас удачно сочетается со светлым сиденьем. Низкая обхватывающая спинка переходит в фигурные подлокотники.
Жесткая спинка выполнена в форме трех пересекающихся ажурных петель. Обивка стула прошита декоративными пуговицами. Каркас имеет резные объемные украшения в форме цветков розы и завивающихся лент.
На фото: стул Christopher Guy POIRET с вырезанной высокой спинкой в форме веера.
Необычная модель разработана Филиппом Старком совместно с Евгением Куитлитом. Авторы создали стул-«цитату», где зашифрованы силуэты трех знаменитых моделей от прославленных дизайнеров ХХ века: это стул Series 7 от Арне Якобсена, кресло Tulip от Ээро Сааринена и стул Eiffel от Чарльза Имза.
«Каждая, по-настоящему оригинальная идея — каждое новшество в дизайне, новое применение какого-либо материала, каждое техническое нововведение в мебели — находит ярчайшее выражение в дизайне стула», —Джордж Нельсон, американский промышленный дизайнер XX века.
Чертеж без названия, выполненный тушью по трассировке. Показан перспективный вид. Боковой стул в стиле готического возрождения имеет гребень с резными завитками и другими мотивами, окружающими центральное лицо херувима; пробитый нащельник из четырех ребер, образующих два яруса готических арок; круглые плитки с точеными яйцевидными навершиями; мягкое сиденье; узкие прямые рейлинги сидений, конические круглые ножки со спиралевидными поворотами; по два носилки с каждой стороны и сзади; и одиночные передние носилки с пятью короткими точеными ребрами между сиденьем и носилками.
В левом нижнем углу очень слабо видна печать компании AH Davenport Co., на которой указано, что автором изделия является Фрэнсис Генри Бэкон.
Стулья (Формы мебели)
Боковые стулья
Готическое возрождение
Дизайн чертежей
CC010
Ирвинг и Кассон — А.H. Davenport — Коллекция I
2012
CC010.001.006.044.008
AH Davenport Co.
(американская мебельная мануфактура, действовавшая в конце 19-начале 20 веков) (Производитель)
Bacon, Francis H.(Фрэнсис Генри), 1856-1940 (Дизайнер)
BACON, Фрэнсис Х. (Фрэнсис Генри), 1856-1940
Описание Уровень
Historic New England стремится реализовать репаративное языковое описание для существующих коллекций и создать уважительное и всеобъемлющее языковое описание для новых коллекций.Если вы обнаружите на портале доступа к коллекциям исторической Англии язык, который является вредным или оскорбительным, или вы обнаружите материалы, содержание которых заслуживает предупреждения, свяжитесь с [email protected].
Выберите … Франция ——————- AfghanistanÅland IslandsAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua & BarbudaArgentinaArmeniaArubaAscension IslandAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia & HerzegovinaBotswanaBrazilBritish Индийский океан TerritoryBritish Virgin IslandsBruneiBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCanary IslandsCape VerdeCaribbean NetherlandsCayman IslandsCentral African RepublicCeuta & MelillaChadChileChinaChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongo — BrazzavilleCongo — KinshasaCook IslandsCosta RicaCôte d’IvoireCroatiaCubaCuraçaoCyprusCzech RepublicDenmarkDiego GarciaDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEthiopiaFalkland IslandsFaroe IslandsFijiFinlandFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный TerritoriesGabonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGu INEA-BissauGuyanaHaitiHondurasHong Kong SAR ChinaHungaryIcelandIndiaIndonesiaIranIraqIrelandIsle из ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKosovoKuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacau SAR ChinaMacedoniaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesiaMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmar (Бирма) NamibiaNauruNepalNetherlandsNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorth KoreaNorthern Mariana IslandsNorwayOmanPakistanPalauPalestinian TerritoriesPanamaPapua Новый GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairn IslandsPolandPortugalPuerto RicoQatarRéunionRomaniaRussiaRwandaSamoaSan MarinoSão Tomé & PríncipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint MaartenSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Грузия и Южные Сандвичевы IslandsSouth KoreaSouth SudanSpainSri LankaSt.
Бартелеми Св. ЕленаСв. Китс и НевисСент. Люсия Св. МартинСт. Пьер и МикелонСв. Винсент и ГренадиныСуданСуринамШпицберген и Ян-МайенСвазилендШвецияШвейцарияСирияТайваньТаджикистанТанзанияТаиландТимор-ЛештиТогоТокелауТонгаТринидад и ТобагоТристан-да-КуньяТунисТурцияТуркменистанОстрова Теркс и КайкосТувалуСША. Отдалённые островаСША Виргинские островаУгандаУкраинаОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияСоединенные ШтатыУругвайУзбекистанВануатуВатиканВенесуэлаВьетнамУоллис и ФутунаЗападная СахараЙеменЗамбияЗимбабве
Мебель в готическом стиле начиналась с массивных простых предметов и развивалась в сторону более изысканного и сложного исполнения.Готический стиль достиг
его лучшие в Яркую эпоху, когда были созданы изысканные произведения искусства архитектурного облика. Прекрасная резьба,
с типичными мотивами, такими как готические аркады, узоры, льняные складки или изображения людей и животных,
придает готической мебели особый, неповторимый характер.
В Англии аналогичным образом в этот период развились два стиля: стиль Тюдоров и очень отчетливый елизаветинский стиль.
В Англии стиль Стюартов охватывает почти весь 17 век, а собственно якобинский стиль охватывает правление Якова I и Карла I.
В то время как якобинец все еще находился под влиянием елизаветинского периода, вклад Иниго Джонса и континентальное, в основном голландское, влияние постепенно привело к появлению новых стилей мебели.
Французский стиль начала 17 века — это еще Ренессанс, включая период Людовика XIII.Долгое правление Короля-Солнца стало свидетелем развития величественного и грандиозного стиля Людовика XIV. Это было время, когда была создана знаменитая «Мануфактура гобеленов» и когда Андре Шарль Буль создал свою роскошную мебель.
Во Франции долгое правление Людовика XIV закончилось в 1714 году. За переходным периодом, представленным Регентством (Régence), последовал взрыв стилей рококо и Людовика XV.
Доставка ;
Если необходимо срочно, сначала свяжитесь с нами
Цены будут варьироваться в зависимости от места доставки и дополнительных
сборы могут быть оценены в порядке удаленного или труднодоступного
места доступа, которые требуют особого внимания.
Пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы узнать правильный тариф для вашего почтового индекса.
Если выбранная вами мебель есть в наличии, то мы можем доставить его вам в течение 2-4 недель. мы не используем коммерческие курьерские компании, но специально обученный персонал, который знает, как обрабатывать деликатную мебель, позвонит вам и сообщит дату доставки, как как только смогут.
Если выбранная вами мебель сделана на заказ, то это может привести к увеличенное время выполнения, поэтому, пожалуйста, спросите перед покупкой.
Чтобы проверить наличие на складе, пожалуйста, отправьте нам сообщение, и мы будем более чем рады помочь вам, так как у нас есть товары, которые еще не перечислены, но мы можем перечислить с купить его сейчас для вас.
Время доставки может варьироваться в зависимости от продуктов. Наш по запросу
производственной модели в среднем варьируется от 6 до 18 недель, а также
в зависимости от количества заказов и наличия судна.
Это только средняя оценка, и некоторая доставка может занять
дольше, или наоборот доставляться намного быстрее.
Все оценки доставки даны во время размещения и подтверждения порядок может быть изменен. В любом случае, мы сделаем все возможное, чтобы связаться с вами и сообщить обо всех изменениях.
Elire Homes также предоставляет клиентам отслеживание в реальном времени с помощью электронной почты, что позволяет им отслеживать ход выполнения своего заказа. Мы делаем все возможное, чтобы сделать этот инструмент отслеживания максимально точным с имеющейся у нас информацией.
В зависимости от веса, размера и количества товаров, доставка вашего заказа может осуществляться различными перевозчиками и службами.Во всех случаях вас уведомят о дне доставки и дадут возможность попробовать изменить доставку, если время вам не удобно. В некоторых конкретных случаях, в основном связанных с более крупными предметами, мы предлагаем услуги премиум-класса, для которых перевозчик свяжется с вами и установит взаимно согласованный срок доставки.
Оплата;
Мы можем принимать платежи через PayPal, банковский перевод, чек и банковский перевод на наш бизнес-счет.
Продажа будет отправлена на обработку сразу после оплаты.Затем вы получите электронное письмо от нас, чтобы подтвердить продажу, наличие продукта и ожидаемую среднюю дату доставки. Мы можем отказать в обработке транзакции по любой причине или отказать в обслуживании кому-либо в любое время по нашему собственному усмотрению. Мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной по причине такого отказа или по причине отмены или приостановки любой транзакции после начала обработки.
Выбор подходящей мебели для вашего дома — это взвешенное решение. Не торопитесь, чтобы сделать это правильно.Иногда нужно просто подумать об этом. Вот ваши варианты:
Добавьте товар в корзину
Добавить в список наблюдения (вы можете вернуться и завершить покупку позже)
Свяжитесь с нами через WhatsApp.
Мы здесь, чтобы помочь.
Перед оформлением заказа убедитесь, что ваш адрес доставки правильный. После отправки заказа мы не можем изменить ваш адрес доставки, и мы не несем ответственности за товары и адрес, которые вы предоставили.
Политика и процедура возврата;
Как перейти к возврату?
Пожалуйста, откройте и проверьте свой заказ в день его получения и немедленно сообщите нам о любых проблемах с повреждением при транспортировке.Все элементы и части предметов должны быть проверены на наличие повреждений перед сборкой.
Если доставленный товар не соответствует вашему заказу, поврежден или поставляется неправильно, пожалуйста, свяжитесь с нами как можно скорее, чтобы организовать возврат или замену. Компания Elire Homes должна быть уведомлена о повреждениях в течение 30 дней с момента доставки. Мы можем попросить вас прислать нам фотографию повреждения для наших записей и помочь нам принять корректирующие меры. Мы попросим вас вернуть товар с осторожностью, так как может возникнуть необходимость вернуть его производителю.
Перед сборкой необходимо проверить все части каждого предмета на наличие повреждений. Пожалуйста, включите в посылку детали вашего заказа клиента, так как они необходимы для перехода к возврату. После получения товары будут проверены, и наша служба поддержки клиентов свяжется с вами, чтобы сообщить вам о возможной замене или возврате денег.
Что касается нежелательных товаров, если вы по какой-либо причине передумали и хотите вернуть свою покупку, вы должны уведомить нас в течение 7 дней с момента получения, связавшись с нашей службой поддержки через нашу страницу контактов.Вы обязаны заботиться о продукте в течение периода отмены, что включает в себя нахождение в оригинальной, немаркированной и неповрежденной упаковке или в транспортной упаковке достаточно хорошего качества, чтобы избежать каких-либо повреждений во время транспортировки обратно на наш склад. Предметы не должны быть использованы или собраны каким-либо образом.
О нас; Мы являемся компанией, зарегистрированной в Лондоне, Соединенное Королевство, с регистрацией НДС.
У нас самый большой выбор мебели ручной работы в мире. Подробная информация о нашем бизнесе представлена внизу этой страницы.Счастливый клиент ~ счастливые мы Для нас, как для специалиста по изготовлению мебели на заказ, нет большего удовлетворения, чем видеть искренне счастливого нашего клиента.
Гордимся нашей работой и работаем еще усерднее, чтобы предоставить вам уникальный опыт и действительно индивидуальный продукт, адаптированный к вашим спецификациям! Качество — это не действие, это привычка. Качество никогда не бывает случайным;
Это всегда результат высоких намерений, искренних усилий, разумного направления и умелого исполнения;
Он представляет собой мудрый выбор многих альтернатив.
Чтобы гарантировать, что предоставляемые нами услуги не только удовлетворяют потребности тех, мы поддерживаем, но придерживаемся самых высоких стандартов, мы должны постоянно измерять, бросать вызов и улучшать качество того, что мы поставляем.
«Ваша улыбка — это ваш логотип, ваша индивидуальность — ваша визитная карточка, то, как вы оставляете чувства других после знакомства с вами, становится вашей торговой маркой».
