Содержание
В зависимости от качества и площади поверхности, стоимости материала, ожидаемого результата и выбирают красящие составы.
Каждый из них отличается свойствами и особенностями нанесения.
Популярность акриловых материалов объясняется просто. Краска сохнет непродолжительное время, она влагостойкая. Благодаря способности разных оттенков мягко соединяться несложно создавать красивые художественные переходы в картинах.
Краски не растекаются при нанесении, отлично подходят для создания рисунков в точечной технике. Акриловыми материалами можно работать по дереву, камню, штукатурке.
Преимущества – низкая цена и богатая цветовая гамма. При декорировании стен квартиры надо учитывать, что масляные краски достаточно долго сохнут. Но рисунки хорошо переносят изменения влажности, отлично сохраняют насыщенность оттенков.
Масляная роспись позволяет получить наибольшую степень реалистичности.
Художники ценят, что краски хорошо ложатся на грунт, позволяют получать плавные переходы оттенков, поскольку долго сохнут.
Из недостатков стоит отметить, что блестящая поверхность масляной живописи несколько мешает рассматривать саму картину.
Если стена с росписью плохо освещена, то краски со временем темнеют и желтеют.
Подобные составы – великолепный и быстрый способ нестандартно преобразить стены. Преимущества краски: быстро сохнет, без резких запахов, богатая цветовая палитра. Смешивая краски и создавая собственную палитру, нужно быть готовым, что в точности повторить оттенок весьма сложно.
Поэтому, чтобы оформить комнату трафаретной росписью, надо точно рассчитать необходимое количество краски.
Состав с особыми пигментами довольно часто используется дизайнерами для отделки стен. Трехмерные композиции, картины необычной тематики, светящиеся в темноте, придадут интерьеру таинственный и волшебный вид. Проще всего пользоваться красками в баллончиках.
Флуоресцентными вариантами на акриловой основе можно работать по дереву, гипсокартону, штукатурке.
При создании сложных композиций сначала на стене рисуют карандашом набросок, а потом его раскрашивают. Самый простой способ украсить перегородки – использовать готовые штампы, трафареты.
Особый эффект перелива оттенков получают при росписи фактурной поверхности. Микроскопические перламутровые пигменты изготавливают из слюды, песка. Разные оттенки картинки проявляются при изменении освещения и угла обзора. Высохшее покрытие устойчиво к воздействию температуры, солнечных лучей.
Оригинальные переливчатые разводы на большом участке стены проще создавать валиком, губкой. Однако весьма нестандартно смотрится и роспись, оформленная обычной кисточкой.
Настенный рисунок используют с разной целью:
Для начала выбирают подходящий по стилю эскиз, который будет органично отражать функциональность помещения. Например, для декора ванной без стилистической привязки подойдут рыбки и ракушки, парусник на волнах, дельфины, коралловый сад
Далее готовят поверхность – основа не должна под слоями краски размокнуть или осыпаться. Снимают старые обои, отслоившуюся краску и осыпающуюся шпатлевку. Поверхность штукатурят под отвес и уровень, чтобы стена был идеально ровной. Ее необходимо покрасить в тот цвет, который и будет основным фоном.
Самый простой способ выполнения самостоятельного декора – трафареты.
Это пластина из картона, фанеры или пластика с вырезанным изображением. Его несложно сделать самостоятельно – перенести контурный рисунок и вырезать его по линиям. Используют внешний и внутренний контур, поэтому лучше вырезать фигурное отверстие предельно аккуратно.
Один и тот же шаблон или трафарет (кленовый лист, например) можно применять в росписи стен по-разному:
Трафаретная роспись – не единственный способ рисования для тех, кто не считает себя художником.
Рисунки широкими и узкими мазками тоже достаточно просты. Например, можно в спальне схематически изобразить контур лебедя, хлопающего крыльями, а разлетающиеся перья выполнить в технике завитков.
Из раствора гипса или густой штукатурки вылепить объемные ветки, ствол, листья, плоды или даже библейских персонажей – Змея-искусителя, силуэты Адама и Евы вдали. Когда объемный декор высохнет, всю стену окрашивают в общий цвет мягким валиком.Этот способ применяют опытные художники при нанесении на стену рисунка, не имеющего четких контуров и линий. Чтобы выполнить такую работу, нужно обладать хорошим пространственным воображением и заранее уже представлять картину, которая должна получиться в результате.
В первую очередь необходимо определиться с базовым цветом, который будет присутствовать в большинстве элементов росписи. Именно базовый цвет и используется для создания так называемого «скелета рисунка», то есть ключевых, опорных деталей.
Например, на стене предполагается изобразить пейзаж, центром композиции которого станет дерево, а вокруг него будут располагаться вспомогательные элементы.
В этом случае разведенной до прозрачности базовой краской воспроизводятся контуры центрального и самых крупных элементов картины.
Для нанесения схемы пейзажа хорошо подойдет коричневая или зеленая краска, так как они обязательно присутствуют в любых картинах с природной тематикой.
Этот этап является своеобразной разметкой и станет основой для дальнейшей работы. Так как краска берется базовая и полупрозрачная, ее всегда можно перекрыть более густым слоем при выполнении дальнейших действий и прописывании мелких деталей.
Именно этот способ является самым сложным, и, не имея опыта и таланта, лучше за него не браться, так как чтобы исправить результат неудавшегося эксперимента придется полностью перекрашивать поверхность стены.
Для разметки рисунка при таком подходе потребуется только краска, кисть и емкость для разбавителя краски.
Этот способ нанесение рисунка на стену тоже непрост. Смысл всей работы состоит в том, чтобы перенести изображение с небольшого эскиза на плоскость масштабно и без искажений.
Сложность перенесения состоит в соблюдении точных пропорций элементов будущей картины, ну и, конечно же, их формы и направления движения.
Первое, что необходимо сделать — это определить область на стене, где будет размещена картина – ее можно отметить точками или крестиками. Затем, внутри выделенной плоскости, с помощью карандаша воспроизводится выбранный рисунок.
Чтобы нанести изображение этим способом, нужно подготовить простой карандаш, ластик и мягкую ткань.
Перенесение изображения с собственного эскиза, фотографии или распечатанной на принтере картины на стену с помощью разделения ее на квадраты видится более простым и доступным вариантом, чем два вышеописанных способа.
Такой подход к рисованию доступен даже для тех, кто не имеет художественного таланта, но готов к достаточно длительной, кропотливой и точной работе.
Процесс проводится следующим образом:
Круглые числа берутся для того, чтобы упростить перевод их в пропорции при перенесении на стену.
Здесь очень важно следить за тем, чтобы линия из одного квадрата имела нужное продолжение в нижнем или другом, рядом расположенном квадрате. Только тогда изображение будет перенесено точно и станет полноценным подобием маленького рисунка.Перенос рисунка на стену с помощью тени нечасто практикуется в росписи стен, хотя этот способ достаточно прост в исполнении. Главное в нем – создать нужное освещение и установить его так, чтобы тень от выбранного предмета четко падала на стену, где будет делаться роспись.
Таким образом, на поверхность может быть перенесен кружевной или геометрический узор, ветки дерева, которые на тени могут превратиться в стволы, силуэт человека или только профиль его лица, и многое другое.
Преимущество этого способа состоит в том, что тень на стене сама по себе способна увеличивать предметы.
Совсем простой способ перенесения рисунка на стену — это трафарет. Его недостатком можно назвать только то, что будет сложно сделать заготовку для крупных элементов, которые будут присутствовать в рисунке, а изображение будет достаточно однообразным, так как с помощью трафарета невозможно воссоздать полноценные картины с множеством деталей.
В остальном преимущества этого метода неоспоримы — он дает четкие линии изображения, и достаточно сделать один или два шаблона, чтобы украсить полностью весь отведенный участок под оформление нужным орнаментом.
Такой подход отлично подойдет для украшения стены орнаментальным поясом или же если задумано отобразить один или несколько отдельных предметов или растительных композиций.
Трафарет можно изготовить самостоятельно, распечатав для начала изображение на принтере, затем наклеив его на картон и насквозь вырезав рисунок острым ножом. Найти готовые образцы можно и в любом художественном или даже строительном магазине, но в этом случае, они не будут эксклюзивными.
Перед нанесением цвета, для элемента трафарета нужно обязательно определить область, расположения выбранного рисунка на стене, затем приложить к нему шаблон и обвести изображение карандашом. Затем, следует отойти в сторону и посмотреть издалека, правильно ли выбрано место.
Если на стене предполагается сделать орнаментальный бордюр, то, прежде чем приступать к работе, нужно разметить линию, по которой он будет идти.
При выборе этого способа нанесение рисунка и самостоятельного изготовления трафарета, из инструментов нужно подготовить острый канцелярский нож, ластик и простой карандаш.
Трафарет используется не только для нанесения контуров рисунка – очень часто его применяют сразу для воспроизводства требуемого изображения. Для такого рисунка обычно потребуется всего лишь одна или две краски, которыми делается набивка. Основная работа по нанесению краски проводится с помощью губки или малярной кисти, но для корректировки контура формы понадобятся и мягкие акварельные кисти разной толщины.
Если нужно провести работу быстро, то вместо губки используется баллончик с краской выбранного цвета.
Чтобы работы по корректировке было как можно меньше, нужно соблюдать два очень важных правила — это по максимуму плотно прижать к стене трафарет, и во время нанесения краски следить за тем, чтобы он не сдвигался с обозначенного места до тех пор, пока весь шаблон не будет заполнен цветом.
Чтобы трафарет хорошо удерживался на одном месте, его можно зафиксировать на стене малярным скотчем, который не повредит базовой отделке стены.
Следует отметить, что вместо краски для нанесения через трафарет может быть использована шпаклевка, которую наносят с помощью шпателя. В этом случае достигается интересный эффект – рисунок получится объемным, выступающем от стены примерно на 1?1,5 мм.
Объемное изображение может наноситься на заранее сделанный карандашный рисунок, но многие опытные мастера делают его без предварительной разметки.
Работа производится гипсовой смесью, из которой быстро формируются элементы различных композиций — это могут быть пейзажи, фигуры птиц и животных, а также объемные растительные орнаменты.
Такие рельефы могут быть позднее покрыты краской, а могут оставаться в естественном виде, и чаще всего выбирается последний вариант.
Сочетание различных техник, материалов, многообразие тем и стилистических решений – солидная база для оригинального декорирования стен.
Рисунки из линий, изображенные на стенах, просто творят чудеса. Абстракция легко визуально меняет геометрию помещения. Самый несложный вариант – поклеить обои с полосками (вертикальными, горизонтальными).
Подобный абстрактный декор стен органично смотрится в интерьерах, выдержанных в геометрическом стиле.
Приветствуется украшение в виде крупных пузатых ваз, ромбообразных светильников. Для спальни подойдут узоры с кругами – это придаст обстановке умиротворенности. Гостиную нестандартно украсят обои с 3d-эффектом (тематика – города, космос).
Наиболее популярные темы настенной живописи – цветочки, травы и птицы. Чаще всего подобный декор украшает комнаты, оформленные в классическом стиле, прованс. Изысканные натюрморты отлично смотрятся в гостиных, спальнях.
Большой одуванчик стильно украсит детскую комнату. Гостиные живописно преобразят пастельно-розовые пионы или красочные маки.
Утонченную сдержанность интерьеров, оформленных в японском стиле, подчеркнет тонкая ветвь цветущей сакуры.
Обстановка на кухне приобретет необычайно свежий вид благодаря декоративной картинке с ромашками.
Чтобы креативно преобразовать квартиру, совсем не обязательно нанимать специалистов. Украсить помещения желтыми, красными, синими, зелеными принтами можно с помощью трафаретов или штампов. Лаконично и изысканно будет смотреться контурное изображение птиц или цветков.
Дизайнеры предлагают массу идей по украшению стен росписями, изображающими деревья. Не обязательно картинки должны иметь строго натуральный вид. Более креативно смотрится стилизованные изображения.
В детской комнатке, оклеенной обоями, можно нарисовать невысокое деревце возле кроватки.
Маленькими листиками, птичками-воробьями украшают ветки. Яркие цветные бабочки, летающие вокруг зелени, послужат акцентными пятнами. А компактный светильник, словно подвешенный на веточках, может изображать небольшую кормушку для птиц.
Городской пейзаж – наиболее эффектная картина, украшающая помещения квартиры. Живописная морская набережная будет органично смотреться в средиземноморских интерьерах. Узкие городские улочки, просторные набережные с редкими фигурками – отличные виды, создающие видимость глубокого пространства в помещениях. Что особенно важно для небольших комнат.
Подобные темы отлично подходят для оформления интерьеров любых стилей.
Так, скандинавский светлый дизайн гармонично преобразит графический черно-белый рисунок города. Цветовые акценты росписи подбирают в тон декора, текстиля. В детской комнате можно нарисовать простые контуры домов, крыш или даже сказочных замков.
Нежные и естественные картины природы живописно преобразят квартиру. Не все жители городов могут себе позволить частый выезд на природу, поэтому отличный дизайнерский креатив в отделке – впустить растительность в квартиру. Небольшие джунгли и витиеватая беседка уютно украсят ванную, туалет.
Модные тренды – переход рисунка со стены на потолок, отображение картины на перегородке вокруг дверного проема и на дверных наличниках, полотне.
Придать помещению индивидуальности можно любой тематикой: величавые горы, лазурная морская гладь, необычные красочные растения, экзотические тропики и острова. При выборе темы учитывается назначение помещения: в спальнях умиротворяющую атмосферу создадут спокойные пейзажи альпийских лугов.
На кухне будет ярко выглядеть небольшой сад с яркими плодами-фруктами. Деткам понравится необычный парк, изображенный с помощью баллончиков.
Любители неожиданных и нестандартных решений не побоятся украсить стены росписями в стиле сюрреализм или абстракция. Картины, на которых знакомые предметы и явления трактуются необычно, можно по-разному понимать и подолгу рассматривать. Конечно, самостоятельно придумать и осмысленно увязать череп и квадраты, траву и луну сможет только профессиональный художник.
Если срисовать картину, то это будет чудесной возможностью придать залу, прихожей нетривиальный вид.
Навести красоту в квартире становится все проще благодаря разным техникам и материалам. И как раз именно художественная роспись стен позволяет придать интерьеру неповторимый изыск. Яркие цветовые решения привносят в атмосферу помещений легкое праздничное настроение.
Если же вы отчаянно боитесь испортить стену в квартире, то вооружитесь трафаретами – благо, их хватает – и создавайте интересные компиляции с их помощью. Уверены, у вас получится!
При выборе сюжета следует учитывать его сочетаемость с общим интерьером. Важную роль играет общая стилистика. Существуют популярные приемы, которые используются при оформлении стен чаще всего.
Популярные рисунки:
Выбор варианта рисунка на стене в квартире своими руками зависит от личных предпочтений, особенностей интерьера и других факторов.
Рисование на стенах считается идеальным способом решения проблемы при выборе отделки стен. Такой вариант позволяет избежать однообразия, делает любой интерьер уникальным. Правильный выбор рисунка позволит сделать квартиру новой, поможет создать необходимую психологическую обстановку. Выбор методик рисования на стенах достаточно широкий, специальные знания, художественный талант не нужны. В интернете всегда можно найти шаблон, трафарет или сделать картинку самостоятельно.
Каждый хочет, чтобы его квартира была не только удобной и функциональной, но и имела оригинальный и стильный дизайн. Конечно, перед началом ремонта можно пригласить специалистов и вместе с квалифицированными дизайнерами-архитекторами спроектировать новый облик жилища.
Однако, это достаточно дорогая услуга. Кроме того, очень часто представления исполнителя и клиента об идеальном дизайне в квартире отличаются и найти компромисс бывает сложно. Индивидуальная роспись стен быстро и просто своими руками поможет превратить вашу комнату в настоящее произведение искусства!
При наличии минимальных творческих способностей и большего желания украсить свою квартиру наилучшим способом будет самостоятельный декор стен. Не стоит сразу отказываться от этой идеи, считая, что это под силу только профессиональным художникам. Существует большое количество техник, которые под силу даже новичкам.
Следует помнить, что ремонт делается не каждый день, поэтому к выбору рисунков на стенах нужно подходить ответственно. Чаще всего красочные изображения наносят в детской комнате, ведь малыши так любят яркие рисунки. Однако не забывайте, что пристрастия у детей к определенным персонажам обычно длятся недолго и очень скоро они могут попросить новый рисунок.
Кроме того, дети очень быстро вырастают и, возможно, школьнику уже не захочется иметь комнату с мультяшными картинками.
Воплощая свои самые смелые идеи следует учитывать общий дизайн помещения и его целевое предназначение. Например, в спальне лучше будут смотреться мягкие, спокойные рисунки (пейзажи или абстракция), а в гостиной можно разместить более яркое, концептуальное изображение. Часто в кухонном интерьере хорошо смотрятся городские пейзажи, например, уютное французское кафе или вид на Неаполитанский залив.
Ниже на фото представлен интерьер с расписанными вручную стенами.
Прежде всего, необходимо выбрать размер будущего изображения и определиться с самим рисунком. Для новичков лучше выбрать несложные художественную роспись с плавными линиями и минимумом мелких деталей – например, морские и горные пейзажи, изображения цветов и деревьев. Чтобы упростить задачу, лучше срисовывать с какого-нибудь готового панно.
Далее нужно подготовить стену. Идеальным вариантом будет начать роспись сразу после нанесения шпаклевки и покраски стены. Однако, если же рисунки выполняются уже после проведенного ремонта квартиры, можно наносить мазки и на старую краску.
Для работы нам понадобятся краски, кисточки, акриловый лак для покрытия готового рисунка и растворитель. Лучше всего подойдут специальные акриловые краски на водной основе – они непрозрачные и легко наносятся. Не забудьте про акриловую краску белого цвета – именно с ее помощью можно добиться необходимых оттенков. Для смешивания красок и промывания кисточек в растворители понадобится одноразовая посуда. Для крупных мазков подойдут более широкие, плоские синтетические кисти, а для выписывания деталей – округлые. Последние делают из натурального ворса, обычно из меха колонка. Для рисования лепестков цветов художниками часто используется специальная техника с применением поролонового валика.
Порядок работы при нанесении рисунка на стену:
1)Декоративная роспись стен начинается с подготовки фона – убедитесь, что покрытие на стене ровное и не требует дополнительного окрашивания.
2)Перед нанесением росписи рекомендуется разметить на стене основные детали. Для оформления сложных элементов можно использовать трафареты.
3)При нанесении эскиза на стену лучше использовать цветные карандаши – их проще удалить мягким ластиком. Простой карандаш может оставить некрасивые черные следы.
4)Теперь можно приступать к нанесению красок на стену. Помните, что акриловые краски высыхают очень быстро, поэтому смешивать цвета нужно перед самым декорированием. Не бойтесь наносить мазки в несколько слоев, главное, следите за их высыханием. После нанесения основной части рисунка тонкой кистью необходимо прописать мелкие детали: солнечные блики, складки ткани, кору деревьев. Для вдохновения можно включить любимую музыку.
Роспись стен по трафарету не требует особых художественных навыков, т.к. готовый рисунок достаточно просто найти во всемирной сети, распечатать и аккуратно вырезать. Далее необходимо приложить трафарет на желаемое место и нанести краску, внимательно следя, чтобы трафарет никуда не сдвинулся (для этого его лучше закрепить скотчем).
Либо можно использовать более упрощенный способ. Для этого необходимо пробрести в строительном магазине готовый трафарет и просто приклеить его на стену. Такой рисунок можно мыть, в интерьере он смотрится свежо и современно и, что самое главное, он легко удаляется с любой поверхности. Поэтому если изображение надоест, его можно будет без труда удалить.
Для больше наглядности предлагаем посмотреть следующие видео, на которых процесс росписи стен своими руками демонстрируется поэтапно.
youtube.com/embed/0qjIsL6Mns8?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»> Я всегда буду любить стену-галерею. Это идеальное место для демонстрации произведений искусства, которые вы собрали, вместе с семейными фотографиями и памятными моментами. Он добавляет тепла, характера и индивидуальности любой стене в любом доме. И это также быстро становится предметом разговора. Здесь я дам вам идеи о том, как выбрать и расположить искусство, варианты макета стены галереи и многое другое.
Однако, когда вы хотите его создать, ваша первая мысль часто бывает: «Но с чего мне начать?» Ну, это потому, что стены галереи — это что-то вроде ситуации «курица перед яйцом»! У вас у всех есть тонны произведений искусства, и вам нужно выяснить, что подходит для вашей стены? Или у вас есть пустая стена, которая нуждается в искусстве? Может быть, вы где-то посередине?
В результате не существует «точной» науки о проектировании галерейной стены, и нет двух одинаковых. Вы можете обнаружить, что вы уже отметили один или несколько из этих шагов стены галереи из своего списка, или вы делаете это «не по порядку», как я это написал. Но порядка-то нет, на самом деле, и у вас это отлично получается!
Стены галереи должны быть личными, и я надеюсь, что этот пост даст вам рекомендации и уверенность, чтобы, наконец, повесить это искусство любым способом, который сделает ваше сердце счастливым!
Фото Джеффа Минделла
Я видел все размеры, формы и стили галерейных стен, и мне понравились ВСЕ! Некоторые имеют симметричные сетки, некоторые минимальны с изображениями, расположенными далеко друг от друга.
Некоторые втискивают все произведения искусства, которые только можно себе представить, в одну стену! И все они ВЕЛИКОЛЕПНЫ!
Каждый раз, когда я говорю «сделай это», знайте, что всегда есть исключение, когда речь идет о стенах галереи. Повторюсь: они невероятно личные.
В этом посте я сосредоточусь на своих любимых советах для несимметричных стен галереи. Это означает стены с разными видами искусства и разными размерами и ориентацией рамок. Их легче создавать, особенно если вы коллекционируете произведения искусства на протяжении многих лет. Так что это отличное место для начала!
Фото Кайла Смита Борна, дизайн Мишель Гейдж через Domino ваша стена галереи кажется цельной как в цветовой палитре, так и в художественных стилях.
После того, как вы прочитали мои советы по выбору произведений искусства, если вы все еще ищете произведения искусства, вы можете найти несколько источников доступного искусства прямо здесь!
Фотографии Фионы Мюррей, дизайн Китти МакКолл viaDesign Sponge
Повторяйте цвета не менее 2-3 раз.
Если вы покупаете в основном новые произведения искусства для своей стены в галерее, проще всего выбрать цветовую палитру и придерживаться ее. Но если вы соединяете рисунки, которые у вас уже есть, попробуйте повторить цвета на своих предметах 2-3 раза, чтобы связать все вместе. То есть не каждая часть должна быть того же цвета, что и следующая, но каждая часть должна иметь 1-2 других части, которые имеют схожий с ней цвет или тон.
Фото Джеффа Минделла для Studio DIY
Варьируйте свои художественные стили. Для по-настоящему динамичной стены галереи смешайте несколько стилей искусства и фотографии. Это придает стене глубину и гарантирует, что каждый элемент будет сиять и не отвлекать внимание друг от друга.
Подобно правилу цвета, о котором я упоминал выше, я обычно предпочитаю, чтобы каждый стиль искусства был представлен 2-3 раза. Подумайте: три фотографии, две абстрактные работы, два портрета и два штриховых рисунка.
Фото @sew_sketchy
Перепутайте размеры и ориентацию. Стены галереи обычно выглядят лучше всего, когда на них есть предметы разных размеров. Выберите 1-3 больших фрагмента и заполните остальные небольшими и средними рисунками. Точно так же избегайте выбора всех вертикальных или всех горизонтальных частей. Перемешай!
Стань персональным! Ниже я расскажу о семейных фотографиях, но не бойтесь включать и другие семейные моменты. Детское искусство, письма от любимого человека, классные фотографии от прабабушки и дедушки.
Фото Эмили Хендерсон
Самый большой вопрос, который я слышал, это «Как мне включить семейные фотографии в мою стену галереи?» Это и понятно, так как семейные фотографии часто имеют совсем другое настроение и стиль, чем произведения искусства, которые вы бы купили.
Вот мои главные советы, как заставить его работать:
Попробуйте сделать черно-белый . Если у вас есть какая-либо художественная работа, полностью выполненная в черно-белом цвете, использование черно-белых фотографий с вашими семейными фотографиями может объединить все.
Выберите фотографии, соответствующие палитре вашего искусства , если вы не можете или не хотите делать черно-белые фотографии. Это может быть более широко, например, выбор фотографии в теплых тонах, если ваше искусство имеет более теплые тона, или более конкретное, например, выбор фотографии, на которой член семьи одет в определенный цвет, который вы включили в другое место в своем творчестве.
Фото Джеффа Минделла для Studio DIY
Вперёд! Откровенные семейные фотографии отлично смотрятся в такой обстановке, так как другие ваши работы более плавные, а не «постановочные». Но постановочные фотографии тоже могут работать, просто помните о цветовых точках выше в любом случае!
Обрамите их широким ковриком .
Наличие более широкого коврика вокруг семейных фотографий делает их более современными и как будто они должны стоять на стене, а не на полке. Если у вас есть фотография 5×7, выберите рамку 11×14 или больше, чтобы получить достаточно места на коврике.
Фото через D. Bryant Archie/Corner Compass
Поместите несколько фотографий в одну рамку или повесьте несколько рядом друг с другом . Создайте собственное произведение искусства, творчески поместив несколько семейных фотографий в одну рамку. Скомпонуйте несколько семейных фотолент рядом друг с другом, сделайте сетку из фотографий iPhone или поляроидов или поставьте рядом 2-3 фотографии.
Искусство обрамления и стыковки заслуживает отдельного поста, и я обязательно опубликую его в будущем!
Фото @ettrumtill
Но самое главное: не бойтесь смешивать отделки и стили рамы .
Три финиша — хорошее практическое правило. Обычно я выбираю: дерево (береза или орех), металл (латунь или серебро) и нейтральный (белый или черный). Я также сделал больше, снова убедившись, что по крайней мере 2-3 части обрамлены каждым типом рамы, чтобы сохранить баланс.
Если вы хотите использовать одну отделку, попробуйте смешать стили или ширину рамок . Будет намного проще найти черные рамки для всех ваших фотографий, если вы не пытаетесь найти одну и ту же узкую черную рамку любого размера, который вам нужен.
Фото @designaddictmom
Купленные в магазине рамы и изготовленные на заказ коврики — ваш друг для экономии бюджета . Если вы не можете найти рамы с ковриками нужного вам размера, вы можете заказать специальные коврики для них! Найдите местный багетный или ремесленный магазин, в котором есть багетный отдел, и они смогут создать для вас индивидуальный коврик в соответствии с вашими точными размерами.
Стоимость варьируется в зависимости от размера, но большинство моих стоят от 10 до 30 долларов, что намного доступнее, чем изготовление на заказ.
Нужна большая бюджетная рамка? Попробуйте купить уже существующее произведение искусства в рамке в недорогом магазине (например, Target) и удалить его. Теперь подложка на них часто приклеивается или скрепляется скобами, но, проявив некоторое терпение, вы можете снять ее и вместо этого заменить свое собственное искусство!
Развлекайтесь с красочными рамками в детских комнатах и даже попробуйте рамки для плакатов, чтобы по-настоящему разнообразить интерьер!
Фото Джеффа Минделла для Studio DIY
Вы также можете ознакомиться с моим руководством о том, как обрамлять искусство с любым бюджетом, чтобы получить еще больше советов и источников для рамок!
Мне нравится рисовать картины или объекты без рамы, чтобы придать стене объем, а иногда и заполнить неловкое пространство между двумя частями.
Вы можете войти в свою стену-галерею, уже имея размерный элемент, который вы хотите включить, или вы можете выложить свою стену и решить, что вам нужно что-то еще, чтобы разбить ее или заполнить.0003
A few dimensional pieces that work great in a gallery wall:
A reminder : в то время как ваша картина в рамке закроет гвоздь, на который ее повесили, для многих объемных произведений потребуется крючок или гвоздь, которые вы увидите. Обязательно примите это во внимание и имейте под рукой что-то, что вы не против видеть на стене до вы добираетесь до подвесной части и понимаете, что это не так!
Я люблю использовать настенный крючок (посмотрите на крючок для одежды или полотенце!), а если предмет маленький, иногда я просто использую латунный гвоздь.
Не стоит начинать проделывать отверстия в стене, пока у вас не будет плана.
Есть несколько способов спланировать макет стены вашей галереи. Вы можете в конечном итоге сделать только один, или комбинацию, или два, или все три, которые я перечисляю ниже.
Если вы предпочитаете работать в этом формате или лично, вы можете выкладывать материалы в цифровом виде. Или оба! В этом разделе я расскажу о том, как спланировать стену вашей галереи, а в следующем разделе я расскажу о том, как на самом деле разместить ваши произведения искусства, чтобы стена выглядела целостной и сбалансированной!
Прежде чем выполнять любой из этих методов, вы должны прочитать раздел макета ниже этого!
В цифровом виде
Цифровое размещение вашей галереи на стене может быть очень полезным, если вы планируете приобрести новые элементы для стены и хотите посмотреть, как они будут работать и/или впишутся в ваше пространство до вы покупаете их. Это немного более технически, так как вам придется измерять и уменьшать
Я использую Illustrator, чтобы выложить стены моей галереи в цифровом виде, потому что это программа, которую я уже использую для работы.
Если вы этого не сделаете, вы можете легко сделать это в такой программе, как Powerpoint, Keynote или Google.
Если вы просто хотите приблизительно оценить или посмотреть, как все выглядит, вы можете просто перетащить изображения частей в документ и просмотреть различные размеры и макеты. Если вы хотите получить больше технических знаний, вы можете сделать макет, чтобы масштабировать и изменять размер каждой фотографии пропорционально.
На полу
Это самый простой способ выложить стену вашей галереи без каких-либо затрат и технических навыков!
Возьмите рулетку и измерьте пространство на стене (высоту и ширину), затем очистите и отметьте место на полу в вашем доме того же размера. Обычно я просто кладу одну измерительную ленту вдоль нижней части пола и одну вдоль стороны, но вы также можете использовать книги или подушки, чтобы отметить четыре угла пространства!
Если вы сосредотачиваете свое искусство вокруг чего-то на стене, что вы не можете положить на пол (например, уже установленный телевизор или дверной проем, вы можете использовать малярную ленту, чтобы отметить место для этого на полу.
В качестве альтернативы, Вы можете использовать обрезки картона, вырезанные до того же размера, чтобы сделать это. Стена
Хотя это не мой предпочтительный метод, так как он трудоемкий, я знаю, что все работают по-разному, и размещение вещей на стене может быть отличным или необходимым визуальным вариантом для вас!0063 после все ваши произведения искусства, которые необходимо обрамить, обрамлены.
Отмерьте и вырежьте кусок крафт-бумаги (для этого отлично подходят бумажные продуктовые пакеты), который будет того же размера, что и каждое из ваших произведений искусства. Возьмите рулон малярного скотча и начните определять макет.
Фото Джеффа Минделла для Studio DIY
Помните об этих советах при использовании любого из вышеперечисленных методов планирования макета. Помните, что вы хотите сделать это до вы начинаете забивать гвозди в стену.
Вы добьетесь наилучших результатов, если будете действовать по плану!
Поместите самое большое произведение (или произведения) искусства первым. Как правило, вам нужно размещать эти опорные элементы не по центру, а прямо посередине. Затем вы можете начать заполнять большие части меньшими рисунками и фотографиями, которые у вас есть.
Фото Джеффа Минделла для Studio DIY
Исключение из правила смещения по центру: Если у вас есть произведение без рамы, такое как неоновый свет, изображенный выше, а также множество различных форм и объектов как искусство , ты может часто делать работу по центру утверждения!
Комбинируйте горизонтальные и вертикальные детали. Если вы не создаете идеально симметричную сетку для стены своей галереи, вам нужно убедиться, что вы разнесли и изменили ориентацию своего искусства. Избегайте слишком большого количества деталей одной ориентации рядом друг с другом.
Разложите кусочки одинакового размера, цвета или художественного стиля. Чтобы ваш взгляд перемещался по всей стене, убедитесь, что художественные стили и произведения искусства с похожими цветовыми палитрами не сгруппированы вместе. Разместите их по всей стене. Если у вас есть несколько предметов одинакового размера, которые хорошо смотрятся рядом друг с другом, вы может обрамлять те, что расположены рядом друг с другом, и создавать мини-триптих или сетку на стене вашей галереи.
Фото @dabito
Разнообразьте кадры. Как и в случае с произведениями искусства, убедитесь, что стили рам (что может означать отделку или дизайн) различаются по всей стене. Например, вы не хотите, чтобы все ваши деревянные рамы были сгруппированы вместе. Старайтесь держать рядом друг с другом не более двух одинаковых цветов/отделок рамы.
Не беспокойтесь о равномерном интервале.
Я предпочитаю, чтобы арты были , а не , на равном расстоянии друг от друга. Разнообразие пространств также значительно упрощает сборку стены. Если в итоге вы получите непреднамеренный неудобный зазор, попробуйте добавить объемный объект, например, керамическую настенную подвеску или пяльцы для вышивания! И наоборот, не бойтесь иметь пустое пространство внутри стены.
Повторю еще раз: причина, по которой я призываю не делать симметричную галерейную стену, заключается в том, что это значительно упрощает подвеску. Дайте себе право на ошибку!
Попросите кого-нибудь помочь повесить вещи, если можете . С ним все происходит намного быстрее.
Если вы еще этого не сделали, разложите свои работы на полу так же, как вы собираетесь их повесить.
Существует два способа повесить картину: Начните с самого большого элемента или элемента, который будет крепиться к стене.
В идеале это означает, что вы начнете где-то в середине (не в центре) области, с которой работаете. Однако, если у вас где-то есть жесткая линия (например, пол или верхняя часть комода), подумайте о том, чтобы начать с нее, чтобы потом не закончиться свободное место!
Существует множество лайфхаков для развешивания картин, но я обычно просто делаю вещи простыми и использую карандаш, чтобы делать пометки. Пусть один человек держит кусок, а другой одобряет размещение издалека. Сделайте снимок с iPhone, если вам нужно, я считаю ДЕЙСТВИТЕЛЬНО полезным увидеть его визуально в 2D при принятии решения.
Фото The Ingalls для Кубка Джо
Затем этот человек может подойти и отметить, где должен быть размещен гвоздь или крючок (в зависимости от того, где оборудование находится на вашей раме), в то время как другой все еще держит его.
Отрежьте анкерный элемент, чтобы повесить остальную часть арта .
Каждое произведение искусства должно быть повешено рядом с тем, что уже есть. НЕ вешайте одну часть слева, а затем переходите на другую сторону стены и вешайте другую часть. У вас могут возникнуть проблемы, если ваши измерения не идеальны и у вас недостаточно места для тех, что посередине!
Выберите «стандартный» интервал, который вам подходит, и используйте его в качестве отправной точки , но не живите и не умирайте! Некоторые произведения искусства могут и будут располагаться дальше друг от друга, а некоторые будут ближе. Он не должен быть (и, на мой взгляд, не должен быть) идеальным!
Каким должно быть мое стандартное пространство? Это зависит от вас. Если вам нравится чистая и минималистичная стена-галерея, разместите их дальше. Если вам нравится полная стена галереи, расположите их ближе друг к другу.
Фото @jono.fleming
Не бойтесь пустого пространства! Вполне нормально иметь «щель» или «дыру» в стене.
Боритесь с необходимостью заполнять каждый уголок и щель.
Что касается , что использовать для подвешивания вашего произведения искусства , это зависит от рамы, размера и веса. Обязательно проверьте вес, который могут выдержать купленные вами гвозди или крючки, и отрегулируйте их соответствующим образом.
Фото Джеффа Минделла для Studio DIY
Недостатком галерейных стен является то, что в стене нужно сделать много отверстий. Если вы арендуете помещение, вы все равно можете использовать гвозди, чтобы повесить свое искусство, но, скорее всего, вам придется залатать их все перед отъездом.
С другой стороны, я большой поклонник декоративных полосок Command. Они хорошо выдерживают вес, их очень легко повесить (на мой взгляд, намного проще, чем гвозди!) и они сразу же снимаются!
Я надеюсь, что эти советы придадут вам уверенности в том, что вы сможете получить часть того искусства (и тех семейных моментов!), которые вы собираете на стенах! Если есть другая тема о стенах галереи, о которой вы хотели бы, чтобы я написал, дайте мне знать в комментариях ниже!
Для получения художественных материалов для нашей стены-галереи в гостиной нажмите здесь!
Для получения художественных материалов для нашей детской галереи нажмите здесь!
Чтобы найти источники искусства для нашей галереи на стене главной спальни, нажмите здесь!
Проекты «сделай сам»
.
Настенная фотогалерея — отличный способ добавить визуального интереса в комнату, не занимая при этом места на полу. В качестве бонуса он может перепрофилировать предметы, которые вы сидите без дела, или продемонстрировать некоторые любимые сентиментальные предметы. Назначение этих предметов и включение их в художественную инсталляцию уменьшает беспорядок и подчеркивает их значимость. Если вы когда-нибудь хотели научиться создавать стены-галереи, но пугаетесь этого процесса или беспокоитесь о том, чтобы «сделать все правильно», я здесь, чтобы вселить в вас уверенность. Следуйте этим 5 шагам, чтобы создать невероятную галерею в своем пространстве!
Стены фотогалереи бывают двух основных типов: сетка/линейная и салонная.
Сетка или линейный стиль — более формальный подход. Линии четкие, а организация создает впечатление большого произведения искусства.
Салонный стиль — это скорее эклектичная группировка, отличающаяся непринужденным индивидуальным стилем.
Этот формат часто смешивает носители. Вы можете найти изображения, иллюстрации и трехмерные объекты, смешанные вместе.
При мозговом штурме вашей галереи ответьте на следующие вопросы:
Стена вашей фотогалереи должна быть заполнена любимыми вещами. Скорее всего, у вас уже есть несколько отличных вещей на хранении или разбросанных по дому, которые могут стать частью вашей новой инсталляции.
Если вы ищете определенные вещи, соответствующие теме, загляните в антикварные торговые центры или комиссионные магазины, чтобы найти недорогие варианты.
Так как мы уже минимизировали множество рамок и дополнительных элементов, мне пришлось сделать покупки для моей стены-галереи. Я купил наши настенные рамы для галереи в Hobby Lobby, потому что их рамы всегда со скидкой 50%. На той неделе у них также была половина скидки на настенный декор — оценка! (Вот как я поймал красивые рамы над кроватью в нашем минималистском оазисе спальни).
Чтобы упростить установку, я рекомендую вам создать шаблон стены галереи. Этот шаблон значительно упростит установку!
Для нашей стены фотогалереи я решил разрезать коричневые бумажные пакеты и склеить их вместе, чтобы создать шаблон, который покрывает размер области, которую мы хотели занять с помощью рамок стены галереи. Используя линейку или уровень, обрежьте края, чтобы убедиться, что они прямые на шаблоне.
Использование шаблона позволяет легко увидеть размер конечной области по мере того, как на ней располагаются фрагменты. В качестве бонуса бумажные пакеты, клейкая лента и ножницы — это, скорее всего, все, что у вас есть под рукой.
Другой способ — использовать малярный скотч и крафт-бумагу. Обрамите область стены, которую вы хотите выделить, малярным скотчем, чтобы элементы не выходили за рамки. Затем обведите все элементы стены галереи на крафт-бумаге и вырежьте их. Повесьте каждый бумажный элемент на стену с помощью малярного скотча. Поскольку мы создавали нашу стену фотогалереи на травяном полотне, мы не хотели использовать ленту на нежной траве, поэтому вместо этого мы решили создать шаблон стены галереи.
Если вы технарь в глубине души, Андреа из Design Morsels предлагает удивительный подход к созданию стены цифровой галереи для предварительного просмотра вашей инсталляции, прежде чем вы повесите один отпечаток.
Положите шаблон на пол, кровать или большой стол и расположите элементы на шаблоне.
При проектировании стены фотогалереи знайте, что вам, вероятно, придется несколько раз перемещать элементы, прежде чем вы получите дизайн, который вас в конечном итоге удовлетворит. Наберитесь терпения и наслаждайтесь процессом! Продолжайте размещать элементы, пока не найдете макет, который вам нравится. Тогда хватай телефон и делай фото! Вам нужно будет продолжать изменять и тестировать дополнительные макеты, чтобы убедиться, что ваш окончательный вариант вам больше всего нравится. Делая фотографии ваших любимых макетов, значительно упрощается сравнение окончательных вариантов. Когда у вас есть несколько лучших вариантов, пролистайте свои фотографии и выберите расположение, которое больше всего вам подходит.
Если у вас возникли проблемы с раскладкой, вот несколько советов и приемов, которые вы можете попробовать:
Обведите окончательный дизайн на шаблонеПосле того, как вы выбрали окончательное расположение (и сделали его фотографию для справки!!), возьмите карандаш и обведите каждый элемент, чтобы знать, куда его поместить. стена. Затем возьмите шаблон и прикрепите его к стене малярным скотчем. Края шаблона должны совпадать с краями пространства, которое вы хотите заполнить.
Чтобы обеспечить прямое расположение, обязательно выровняйте шаблон на стене.
Существует несколько вариантов крепления элементов фотогалереи на стене. Для стены нашей галереи мы использовали прямые булавки, вставленные под углом вниз, чтобы повесить наши элементы. Мы выбрали этот метод, потому что он не повредит травяное полотно, а отверстия не будут видны позже, если мы переместим элементы.
В доме моей мамы мы с сестрой использовали полоски для подвешивания картин Command, так как мама параноидально относится к дырам в своих оштукатуренных стенах.
Это был первый раз, когда я использовал их, и я был очень впечатлен ими. Прошло полтора года, а все на месте!
Для крепления элементов также можно использовать гвозди или шурупы. Если они тяжелые, рассмотрите возможность использования анкеров.
После того, как все элементы будут установлены, используйте уровень, чтобы быстро пройти их, чтобы убедиться, что они прямые.
И все! Вам ничего не остается, кроме как сидеть сложа руки и смотреть на красивую стену фотогалереи, которую вы создали.
Покажите нам стены вашей фотогалереи! Оставьте свои фотографии и расскажите нам свою историю на нашей странице Slow Motion Mama в Facebook!
Проекты своими руками
Поделиться этой публикациейPinterestFacebookTwitterEmail То, что вы хотите следовать минимализму, не означает, что вы должны жить в холодных, разреженных пространствах, которым не хватает характера или очарования. Стены не должны быть белыми, столы не должны быть пустыми, а помещения не должны казаться стерильными. Минимализм заключается в том, чтобы убрать все, что вам не нужно, чтобы…
ПодробнееПродолжить
Проекты своими руками
Поделиться этой публикациейPinterestFacebookTwitterEmail Создавая комнату для малышей в стиле Монтессори от EJ, я обыскивал антикварные магазины, чтобы найти предмет, который мог бы работать как ящик для игрушек и ящик для хранения.
ПодробнееПродолжить
Проекты своими руками
Поделитесь этой публикациейPinterestFacebookTwitterEmail Согласно статье Huffington Post, среднестатистический человек проводит 26 лет во сне и 7 лет в попытках заснуть. Это 33 года вашей жизни. В постели. Это много времени. Итак, если вы собираетесь проводить так много времени в своей комнате, почему бы не сделать ее расслабляющей…
ПодробнееПродолжить
Проекты своими руками
Поделиться этой публикациейPinterestFacebookTwitterEmail В этой статье: Узнайте, как сделать теневой ящик памяти с помощью этого руководства. Это один из моих любимых советов по расхламлению сентиментальных вещей! Ничто так не утомляет ваши расхламляющие паруса, как сентиментальные вещи.
