Дизайн
Проект #sobaka_loves_locals открыл вам (и даже нам) не одну крутую локальную марку. Решили продолжить его, собрав бренды, которые создают мебель в России: от рабочих столов-конструкторов до арт-объектов, которые печатаются на 3D-принтере. И сразу спойлер: дальше поделимся отличными российскими дизайнерскими проектами с детской мебелью.
Петербург
Кресло «Каеф»
Барный табурет «Нормик», барный стул «Норм» и стул в обивке «Норм»
Уличный стул «Йо»
Это уже не просто бренд, а часть ДНК петербургского дизайна. При этом минималистичная мебель с ироничными названиями вроде кресла «Каеф» или барного табурета «Нормик» встречаются в интерьерах по всей России. А вообще команда бренда занимается не только мебелью, но и посудой, и декором для дома, а также серийными каркасными домами. Delo придерживается принципов разумного потребления, поэтому большая часть отходов отправляется на переработку.
Где купить: на сайте Delo
Habitat и «Палаты»Юлия Лобойко уже более 10 лет в интерьерном бизнесе, несколько лет назад она основала бренд Habitat — проектное производство премиальной мебели в России. Бренд делает кухни, гардеробные и мягкую мебель с учетом пожеланий, стилистки, размеров и бюджета заказчика. А «Палаты» — это концепт-стор в Петербурге и еще один проект Юлии, основанный на базе Habitat. Задача «Палат» — сломать стереотипное представление о российском интерьерном дизайне, а также привить культуру, помочь в поисках национальной идентификации через предметы. Не так давно у «Палат» появилась собственная коллекция No1. Здесь, например, представлено кресло из шпона корня тополя, форма которого напоминает русские сани.
Где купить: на сайте Habitat и на сайте «Палат»
«Простые вещи»Это 7 мастерских, где трудятся люди с ментальными особенностями вместе с профессиональными мастерами и волонтерами.
Инклюзивные вещи, среди которых керамическая посуда, текстиль, деревянные изделия, мебель, аксессуары, можно приобрести на сайте проекта. В мастерских сегодня трудоустроены 39 мастеров, а помогают проекту более 200 волонтеров. «За каждой вещью стоит полноценная жизнь человека с ментальными особенностями, спокойная жизнь его близких, принимающее сообщество сотрудников и волонтеров. Вместе они строят устойчивую систему для того, чтобы люди с ментальной инвалидностью в России могли работать на оплачиваемой работе и жить нормальную жизнь, не оставаясь в изоляции», — говорят создатели инклюзивных мастерских.
Где купить: на сайте проекта «Простые вещи»
SKDESIGNФабрика дизайнерской мебели SKDESIGN находится в Петербурге. Бренд бережно относится к выбору материалов, поэтому вся мебель выполнена из массива дуба, фанеры березы, натурального шпона, стойких к износу тканей. Кроме того, на сайте бренда есть подробная инструкция по уходу за разными обивочными материалами, что тоже продлит их срок службы.
На сайте же можно найти идеи для интерьеров, которые вдохновят на оформление собственной квартиры.
Где купить: на сайте SKDESIGN
EburetФункциональная скульптура MegaEburet
Стул Yura
Ваза Chayka
Будущее уже здесь — мебель этого российского бренда создается с помощью 3D-печати. Eburet — это коллаборация проекта 99recycle, который производит аксессуары и предметы интерьера из переработанного пластика и другого вторсырья, и стилиста Ольги Найденовой, которой принадлежала идея. Арт-объекты Eburet раскупают как горячие пирожки галеристы, архитекторы и звезды, один из них есть даже в квартире Насти Ивлеевой. Сейчас в коллекции бренда: хит продаж стол-табурет Eburet в двух размерах, стул Yura, стул-консоль STYUL, барный стул (он же консоль) Baarny, журнальный стол с трогательным названием Myshonok и ваза Chayka.
Где купить: на сайте Eburet
«Приличные диваны»Недавно мы брали интервью у создательницы бренда Дарьи Любимовой, которая, помимо всего прочего, открыла концепт-стор DESIGN DEALER, где она собрала объекты локальных предметных дизайнеров и строит петербургское дизайн-комьюнити.
Мебель бренда «Приличные диваны» отличается лаконичностью и монохромностью, в этом, по мнению создателей, и заключается дизайн вне времени. В планах бренда — другая мебель, помимо диванов, и коллаборации с петербургскими архитекторами, например, с Евгением Неймандом, дизайнером интерьеров, который руководит студией bulthaup.
Где купить: на сайте «Приличные диваны»
Москва
Pro Kresla и Mishkin lesПроект занимается реставрацией винтажных кресел, а как известно реставрация — один из самых экологичных способов меблировки, значит сразу ставим лайк. Если у вас дома есть всеми забытые советские, чехословацкие, гэдээровские, румынские или польские кресла 60-70-х гг., самое время вдохнуть в них новую жизнь. Основатели проекта Мария и Сергей Кулаковы по образованию инженеры, но оба обожают DIY, так они и начали свое дело, обучаясь по видео в YouTube и через форумы реставраторов. Обычно реставрация занимает 2–3 недели, но можно приобрести и уже готовые кресла, которые создатели проекта выкладывают в свои соцсети.
Кресла Мария и Сергей делают не только для взрослых, но и для детей. В своем втором проекте — Mishkin les.
Где купить: на страницах Pro Kresla и Mishkin les в соцсетях
Woodi FurnitureWoodi Furniture — это бренд, основанный в 2011 году в Москве, а вдохновленный европейскими моделями мебели 50-х годов. Интересно, что история марки началась с ремонта в квартире Полины Балашовой, которая сначала делала мебель для себя. Теперь бренд активно сотрудничает с молодыми и талантливыми дизайнерами из России и вы наверняка видели их узнаваемый комод с геометричным узором в сети кофеен «Даблби». Вся продукция Woodi Furniture изготавливается на собственной фабрике в Московской области с 30-летним опытом производства. Корпус мебели и столешницы выполнены из МДФ и покрыты натуральным дубовым шпоном, ножки изготовлены из массива бука, что гарантирует прочность и устойчивость изделий.
Где купить: на сайте Woodi Furniture
Dantone HomeКомпания Dantone Home появилась в 2014 году как независимый мебельный бренд.
Сегодня у бренда 7 шоурумов, в которых можно найти все для обустройства квартиры или дома. Бренд может порадовать как любителей классики, так и минимализма — диапазон стилей тут действительно впечатляет. Для работы над своими коллекциями Dantone Home приглашает как известных зарубежных дизайнеров, так и молодых российских авторов, которые только начинают свой путь. Компания использует в производстве натуральные материалы и заботится о том, чтобы мебель стала частью домашних традиций и истории, поэтому здесь можно найти, например, большие комфортные диваны с пышными подушками, на которых приятно проводить время всей семьей.
Где купить: на сайте Dantone Home
ArchpoleПроект дизайнерской мебели, созданный в 2008 году архитекторами Анной Сажиновой и Константином Лагутиным. Вы наверняка сидели на их барных стульях FULLMOON в одном из заведений столицы. На сайте бренда представлены более 500 моделей красивых и функциональных стульев, столов, кроватей, диванов, стеллажей для дома и бизнеса.
Кроме всего прочего, у проекта есть коллекция цветной мебели, созданная в коллаборации с художниками для любителей арт-объектов и коллекционеров необычных вещей. Например, арт-манекен «Зайка якудза», разработанный совместно с Анастасией Кулешовой или арт-консоль «Стройняшка» и арт-комод Oak, созданные в коллаборации с Zmogk&Goldshell.trading.
Где купить: на сайте Archpole
UNIKA møblarUNIKA møblar — бренд дизайнерской мебели в скандинавском стиле с собственным производством. В основе концепции — осознанность, бережное отношение к природе и лаконичность, так что философия бренда перекликается с прагматичной шведской концепцией lagom («не слишком много, не слишком мало, а в самый раз»). Уникальная мебель — так переводится с шведского Unika Møblar. Мебель изготавливается из натуральных материалов — шпонов и массивов древесин американского ореха или европейского дуба. Создатели бренда утверждают, что они создают мебель, ориентируясь на тонкую сонастройку человека и окружающего пространства и что человека формирует среда, то есть в том числе предметы, которые его окружают в быту.
Где купить: на сайте UNIKA møblar
Stayhome deskСоздатели бренда (под другим именем) начинали с застроек стендами выставок и других мероприятий, но пандемия внесла коррективы и они решили переквалифицироваться под более актуальную повестку, начав оборудовать рабочие места для удаленной работы и учебы. Легкие и компактные (изделие занимает 1 м² пространства) столы из шлифованной березовой фанеры, которые собираются без инструментов, быстро завоевали любовь заказчиков. Благодаря регулируемой высоте столешниц, за столом можно работать не только сидя, но и стоя, а благодаря разной комплектации стол становится настоящим трансформером и может вмещать даже несколько мониторов, плюс он двусторонний, так что за ним могут одновременно работать двое. Бренд также делает подставки для ноутбуков, прикроватные и накроватные столики и мебель на заказ.
Где купить: на сайте Stayhome desk
ODINGENIYМебель этого бренда существует на стыке функциональности и креатива, недаром среди его основателей два театральных художника.
Консоли из дуба на замысловатых опорах, книжные полки в виде лотоса и барные стулья с резными ножками — добро пожаловать в мир фантазий и современного дизайна. Даже сами создатели бренда называют свое производство экспериментальным полигоном, где они могут опробовать новые формы и технологии. Но это не значит, что вещи только красивые. Для ODINGENIY важно создать не только арт-объект, но и вещи, которые будет выполнять свои непосредственные функции.
Где купить: на сайте ODINGENIY
Made in AugustСтудию основал дизайнер Виталий Жуйков, который возвращает к жизни старые вещи. В ход идет все: деревянные наличники, бочки, корыта, сундуки. Переосмысленные предметы ручной работы получают новую функциональность. Наличники становятся зеркалами или шкафами, бочки журнальными столиками, а маслобойки светильниками. Несмотря на то, что Виталий уже много лет живет и работает в Москве, родом он из Ижевска, республика Удмуртия. Поэтому в его творчестве часто используются предметы быта из заброшенных деревень малой родины.
Но есть и коллекция мебели, которая не подходит категории апсайклинг. Это вещи из массива сосны, украшенные резьбой, очень тактильные даже на вид. Сам Виталий говорит о концепции своей студии так: «Мной движет желание связать искреннюю простоту ремесла и высокие технологии, при этом сохранить подлинность и не отворачиваться от будущего».
Где купить: на сайте Made in August
Казань
Yaratam Design«Яратам» в переводе с татарского языка означает «люблю», именно это слово лучше всего передает отношение создателя бренда, архитектора и дизайнера Петра Сафиуллина к своему делу. Все предметы Yaratam Design разработаны лично основателем бренда. Через свои произведения Петр старается рассказать о своем родном крае, о Волге, о языке и культуре. Поэтому предметы бренда носят татарские имена. Одной из мотиваций стало то, что на международных выставках предметного дизайна было мало представителей из России, так, всего через четыре года после основания, в 2018 году Yaratam Design приняли участие в парижской выставке Maison&Objet, где были тепло приняты иностранными коллегами.
Помимо предметов интерьера, Yaratam Design занимается проектированием домов Yaratam House. Например, по их проекту был построен дом для Наталии Фишман и Тимура Бекмамбетова. А совсем недавно в Москве открылся шоурум Yaratam Design, где представлена собственная коллекция мебели и предметов интерьера.
Где купить: на сайте Yaratam House
Екатеринбург
ånnki design studio & storeСоздательница и дизайнер бренда Аня Долгих с детства жила между двумя странами: то в России, то в Швеции. Поэтому стиль бренда вобрал в себя российский функционализм в сочетании со скандинавским минимализмом. Создатели проекта говорят, что их мебель — это как «базовый гардероб» любого дома, поэтому предметы интерьера ånnki однотонные, функциональные и без лишнего украшательства.
Где купить: на сайте ånnki design studio & store
Майкоп
factuureРоссийский бренд деревянной мебели и аксессуаров, который, по словам самих создателей, вдохновляет на красивый быт.
Марка отдает предпочтение дубу как основному материалу, из которого изготовляются табуреты, скамейки, консоли, рамы для зеркал и многое другое, но также есть предметы мебели и из карагача и бука. Главный хит — сушилка для белья из бука! Минималистичная и изящная, она легко складывается и не теряет первоначальный вид, потому что покрыта специальным маслом с высоким содержанием воска. Скандинавский стиль во всей его красе.
Где купить: например, в VK проекта
MAGOFCCБренд MAGOFCC производит авторскую мебель ручной работы из массива ценных пород дерева, которые растут на Кавказе. Дерево, как утверждает бренд, — это память о мире, на которой отпечатается время. Так что мебель MAGOFCC — это не только функциональные вещи, но красота фактур и тактильный опыт, хранимый разными поверхностями. В ассортименте бренда не только мебель для дома, но и садовые кресла и столики.
Где купить: на сайте MAGOFCC
Следите за нашими новостями в Telegram
Автор:
snekrasova,
Теги:
sobaka_loves_locals
Какие самые громкие дизайнерские награды существуют сегодня, и чем они отличаются друг от друга? Что значат лаконичные стильные логотипы, которые моментально выделяют изделие из серии прочей мебели?
Рассмотрим 10 дизайнерских наград, которые на слуху.
Good Design Awards — премия, которую ежегодно организует Чикагский музей архитектуры и дизайна Athenaeum совместно с Европейским центром архитектуры, искусства, дизайна и урбанистики.
Награда была учреждена в Чикаго в 1950 году, тогда же был разработан логотип в виде черной точки.
Категории
Отбор работ происходит в 23 категориях, среди которых техника, электроника, медицинские товары, текстиль, мебель, аксессуары, детские товары, товары для спорта, транспорт, фирменный стиль и упаковка.
Концепция
Все изделия и графика должны быть спроектированы и изготовлены не менее чем за 2 года до проведения конкурса. Один из главных факторов при выборе премии — это польза продукта. Может ли эта работа обогатить общество и улучшить повседневную жизнь людей благодаря своему дизайну? Функциональность и эстетика изделий-победителей должны быть на уровне, который выходит за рамки привычных потребительских товаров.
Жюри
Заявки на участие в программе оцениваются жюри, состоящее из выдающихся профессионалов в области дизайна и представителей дизайн-прессы.
Критерии оценки были установлены в оригинальной программе 1950 года.
A’ Design Award — крупнейший, и пожалуй, самый известный в мире конкурс дизайна.
Категории
A ‘ Design Award открыт для заявок от участников в 110 категориях, среди которых архитектура, дизайн мебели, интерьера, электронных устройств, упаковки, ювелирных изделий, транспорта, графический дизайн, веб-дизайн и т.
Каждая категория имеет свои критерии оценки, которые обновляются ежегодно.
Концепция
Это первый конкурс, который объединил под своим началом пространственный дизайн, промышленный и коммуникационный. Получить премию A ‘Design Award может готовый продукт, а также концепция и прототип.
Организаторы конкурса характеризуют его на своем сайте следующими эпитетами: “инновационный, умный, честный, научный, продуманный, великолепный, полезный, благотворительный и красивый.
У премии есть пять знаков отличия:
Жюри
Жюри A ‘ Design Award состоит из ученых, представителей прессы, влиятельных предпринимателей и дизайнеров с громким именем. Список представителей жюри обновляется ежегодно.
The Furniture Design Award (FDA) — ежегодный конкурс дизайна мебели, организованный Советом по мебельной промышленности Сингапура (SFIC).
Впервые конкурс был проведен в 1993 году под названием Furniture Design Competition и в 2003 году был переименован в FDA.
Премия делится на несколько подвидов:
Концепция
Цель премии — раскрыть таланты в области в дизайна, продемонстрировать уникальные способности и воплотить идеи лучших творческих умов в мире. В последние годы FDA стала международной площадкой для сотрудничества мебельных производителей и дизайнеров.
Критерии оценки:
Жюри
Судьи FDA — это выдающиеся деятели индустрии и дизайнеры всего мира.
Core77 Design Awards основана в 2011 году и уже восьмой год подряд дает возможность студентам и профессионалам продвигать свои лучшие работы в различных категориях дизайна.
Категории:
Участники конкурса могут предлагать свои работы в 14 категориях:
Каждая из категорий делится на несколько подразделов.
Концепция
Выбор Core77 Design Awards основывается на трех китах современного дизайна: индивидуальный подход, инновационность и высокое качество продукта.
Жюри
В 2018 году ожидаются 54 члена жюри из 15 стран мира. Они будут разделены на команды по три или четыре человека для работы над каждой из категорий.
iF design awards — международный конкурс дизайна. Учрежден в 1954 году Международным дизайнерским форумом в Ганновере (International Forum Design in Hanover). Сегодня это одна из самых важных международных премий дизайна, которая каждый год объединяет более 2000 участников из 36 стран.
Концепция
Жюри выбирает образцы “исключительного дизайна” из областей промышленного (iF product design award) и упаковочного (iF packaging design award) дизайна. В 2004 году в конкурс был добавлен раздел, посвященный коммуникационному дизайну (iF communication design award).
Категории
Конкурс открыт для заявок участников в 7 категориях:
Каждая категория дизайна имеет свои четкие критерии оценки и делится на множество подразделов.
Жюри
Готовые работы судят 50 мировых экспертов. Призы вручаются в Мюнхене на торжественной церемонии награждения.
#GetYourGreenOn утвержден Советом по экологически-безопасной мебели (The Sustainable Furnishings Council).
Категории
Любой дизайнер и любая дизайнерская студия могут представить свои работы в 12 категориях.
Концепция
Конкурс акцентирует свое внимание на дизайнерах, которые создают экологичную и здоровую обстановку в домах своих клиентов. Материалы, используемые при изготовлении конкурсных работ должны быть из вторсырья, а производство — с минимальным выбросом углерода и без использования загрязняющих веществ.
Награда достается дизайнерам, которые устанавливают “новые высокие экологические стандарты” и не стесняются постоянно спрашивать у своих поставщиков: «из чего это сделано?».
Katherine Snedeker of The Arrangement in Dallas, TXRED DOT
Премия Red Dot Design Award — одна из престижных наград. Работа, заслужившая право на логотип Red Dot, становится одной из самых востребованных на рынке. Премия присуждается «Центром дизайна земли Северный Рейн-Вестфалия» в городе Эссен, в Германии.
Первое награждение состоялось в 1955 году.
Премия делится на три вида:
Red Dot — награда работ с выдающимся дизайном.
Red Dot: Best of the Best — награждение самых лучших работ с революционным дизайном. Является главным призом в Red Dot Award.
Honourable Mention получают номинанты, которые впечатлили жюри продуманным и необычным решением.
Категории:
Производители и дизайнеры могут предлагать идеи и инновации в 48 категориях: от моды и аксессуаров, до бытовой электроники, транспортных средств и мебели.
Мебели отведено 6 категорий.
Концепция:
Выбор жюри Red Dot в первую очередь ориентирован на поиски актуальных идей и модных трендов. Критерии отбора победителей — это функциональность, которая гармонично совмещена с необычным запоминающимся дизайном.
В конкурсе могут участвовать как маститые дизайнеры, так и студенты творческих специальностей.
Жюри
Все работы, представленные на конкурсе, оцениваются членами жюри Red Dot, в зависимости от их специализации.
Состав жюри обновляется ежегодно.
Australian Furniture Design Award — самая престижная награда за дизайн мебели в Австралии.
Концепция
Премия поощряет инновации в дизайне мебели и способствует развитию производства мебели в Австралии.
Жюри
Судят представленные работы искусствоведы, редакторы лучших австралийских дизайнерских изданий, дизайнеры и бренд-директоры. Судьи рассматривают порядка 150 заявок со всей Австралии и Европы, из которых выбирают только 6 финалистов.
China Good Design или сокращенно CGD — это первая дизайнерская международная премия в Китае, организованная Red Dot.
China Good Design отбирает и продвигает качественные китайские потребительские товары по всему миру. Профессор Питер Зек — основатель и исполнительный директор Red Dot — утверждает, что “China Good Design в самом скором времени станет международной наградой, которую будут интересоваться крупные бренды и лучшие дизайнеры». Red Dot намерен посвятить свой шестидесятилетний опыт и имеющиеся ресурсы развитию мировой награды за дизайн, которая “гарантирует справедливость и авторитетность”.
Концепция
Критериями оценки конкурса являются степень инновационности, функциональность, долговечность, эмоциональная насыщенность и экологичность.
Категории
Жюри рассматривает работы, представленные в 47 категориях, среди которых домашняя и офисная мебель, спортивные товары, ювелирные изделия, автомобили, робототехника и т.д.
Жюри
Независимое и международное жюри, отобранное Red Dot — это 12 экспертов, среди которых дизайнеры, архитекторы и профессора.
European Product Design Award — (EPDA) конкурс, в котором принимают участие дизайнеры и производители из более чем 40 стран.
Категории
Участники конкурса имеют в своем распоряжении 21 категорию, в которой легко можно найти свою нишу: от дизайна продукта и упаковки до концепции и прототипов.
Концепция
European Product Design Award оценивает усилия талантливых дизайнеров, которые стремятся улучшить повседневную жизнь людей с помощью практичных и красивых предметов.
Их работы должны решать бытовые проблемы, облегчать ежедневные задачи и просто доставлять удовольствие.
Оценка основана на ряде критериев, которые постоянно адаптируются к действующим стандартам.
Награда делится на несколько видов:
Дизайны, получающие “Honorable Mention”, отличаются нетрадиционный творческим подходом.
“Бронзовые”, “серебряные” и “золотые” победители получают свою награду за инновационность, функциональность и креативность своих работ.
Обладателей “платины” выбирают за выдающиеся дизайнерские качества и использование необычных материалов.
Жюри
Жюри состоит из 19 экспертов — это журналисты и дизайнеры, профессора и представители розничной торговли мебелью.
Norbert Roztocki
Hossein Farmani
Tianli Cheng
Miniki Slimline
Дизайны и идеи эпохи модернизма сформировали лицо мебельного дизайна, каким мы его знаем, и многие из этих предметов теперь являются сертифицированными произведениями искусства.
Если вы все еще пытаетесь отличить своих баранов от своего Ван дер Роэ, читайте дальше для тщательного обучения.
Легко забыть, что стул, на котором вы сидите, является частью постоянно развивающегося процесса проектирования, который восходит к началу человеческого существования. С тех пор как первобытному человеку сначала понадобилось место для сидения (или полка для хранения камней), дизайн мебели стал неотъемлемой частью жизни. Это была не совсем IKEA, но археологические исследования показывают, что человечество создавало шкафы, комоды, полки и сиденья еще в восьмом веке до нашей эры.
Перенесемся на несколько тысяч лет вперед, в 1920 год, и дизайн мебели немного продвинулся вперед. Фактически, это было началом революции – движения, известного как модернизм. Социальное влияние модернизма на современную жизнь огромно. Это немного похоже на влияние печатного станка на литературу. До модернизма громоздкая, тяжелая и дорогая деревянная мебель была нормой. Массовое производство было невозможно, и стоимость изделия измерялась исключительно временем, затраченным ремесленником на его изготовление.
С появлением модернизма методы создания гениально простой, штабелируемой и удобной мебели можно было лицензировать и производить повсюду. Экспериментировали с новыми материалами и технологиями, такими как трубчатая сталь и гибка дерева. Дизайнеры и архитекторы сотрудничали в творческих теплицах, таких как школа Баухаус и De Stijl, а позже в огромных домах дизайна мебели, таких как Knoll.
В центре внимания модернистов было создание чистой, легкой, функциональной мебели с рациональным использованием материалов, которую можно было бы массово производить по доступной цене по всему миру. Следующие пятнадцать произведений можно в общих чертах сгруппировать как модернистские, и, хотя есть много других модернистских произведений, которые можно с полным основанием назвать «культовыми», мы считаем, что это те, о которых должен знать каждый, кто хоть немного интересуется этой темой.
Walter Gropius
Модель: F 51 Кресло и диван-люкс Дизайнер: Вальтер Гропиус Год: 1920
Вальтер Гропиус был основателем школы Баухаус, что делает его одним из дедушки модернистской мебели.
Марсель Брейер
Модель: Стул модели B3 Дизайнер: Марсель Брейер Год: 1925
B3 широко известен как кресло Василия, после того как дизайнер Марсель Брюер сделал копию оригинала для знаменитого художника Василия Кандинского. Этот предмет 1925 года стал прорывом в использовании материалов для дизайна мебели. Брюер был преподавателем в Баухаусе и часто ездил там на велосипеде. Он понял, что если трубчатую сталь можно согнуть и использовать для велосипедных рулей, то ее можно использовать и для создания мебели.
Bauhaus
Модель: Bauhaus Nesting Side Tables Дизайнер: Йозеф Альберс Год: 1926
Когда мы думаем о мебели в стиле баухаус или модерне, ее легко охарактеризовать как сталь, стекло и нейтральные цвета. Однако некоторые дизайнеры Баухауса создавали мебель, которая служила трехмерным представлением их работы с красками и холстом. Йозеф Альберс был одним из таких художников. Его двухмерные работы «Посвящение площади» были связаны с цветом и геометрией, в то время как эти 19Столы вложения 26-7 буквально добавили этим работам еще одно измерение. Каждая была изготовлена из многослойного акрилового стекла и массива дуба с использованием трех ключевых цветов Баухауза: красного, желтого и синего.
Созданные для работы «независимо и взаимозависимо» друг от друга, они представляют собой живое функциональное воплощение экспериментов с геометрией и формой.
Ле Корбюзье, Пьер Жаннерре, Шарлотта Перриан
Модель: LC4 Шезлонг Дизайнер: Ле Корбюзье, Пьер Жаннерре, Шарлотта Перриан Год: 1928
Ле Корбюзье назвал шезлонг LC4 «машиной для отдыха». Он построен на идее, что, когда пользователь всегда находится в центре принципов модернистского дизайна, и форма, и функциональность могут быть поставлены на службу эргономике. Другими словами, и геометрия LC4, и его материалы были разработаны с одной целью: максимальный комфорт. После его выставки на стенде трех дизайнеров Le Equipment d’une Habitation на Парижском осеннем салоне в 1929, LC4 стал одним из самых известных и желанных предметов мебели 20-го века.
Le Corbusier
Модель: LC2 Grand Confort, кресло Petite Modèle
Дизайнер: Ле Корбюзье Год: 1928
Как сказал однажды один из бесспорных пионеров эпохи модернизма Ле Корбюзье, «стулья — это архитектура, диваны — это буржуазия».
LC2 Grand Confort, Petit Modèle — это настолько внушительный с архитектурной точки зрения стул, на котором вы когда-либо сидели. Разработан в 1928, он удерживается вместе внешним трубчатым стальным «корсетом» и наполнен подушкой из гусиного пуха, опираясь на L-образную стальную раму. Сам Ле Корбюзье описал его как «корзину с подушками». Форма куба была ответом на дизайн клубных кресел и представляет собой мастер-класс по упрощению, совершенствованию и вычитанию из чего-либо, пока не останутся только основы.
Мис ван дер Роэ
Модель: Кресло Barcelona Дизайнер: Мис ван дер Роэ Год: 1929
Мис ван дер Роэ был модернистским колоссом, доминировавшим как в архитектуре, так и в мире дизайна мебели. Стул Barcelona, пожалуй, самый знаковый предмет его мебели. Его дизайн вдохновлен X-образной формой египетских складных стульев и римских складных стульев и был предназначен для того, чтобы возвысить эти скромные конструкции до трона, достойного королевской власти (он был предназначен для испанской королевской семьи, чтобы дать отдых своим усталым ногам на 19-й29 Выставка в Барселоне).
В 1930 году Мис был назначен главой Баухауза, как раз перед тем, как он был закрыт нацистами. Только в 1950 году он пересмотрел дизайн кресла «Барселона», используя обновленные методы для создания его консольной рамы из цельного куска стали. Эта изысканная версия была подхвачена мебельной компанией Knoll и выпущена по всему миру. Это по-прежнему один из самых известных дизайнов стульев на планете.
Модель: Табурет 60 Дизайнер: Алвар Аалто Год: 1933
Табурет Alvar Aalto выглядит довольно просто – и это потому, что он состоит всего из трех ножек и одного круглого сиденья, соединяющего их все вместе. Но эта информация противоречит тому огромному количеству мыслей, которые были вложены в ее создание. Аалто однажды сказал, что «ножка стула — младшая сестра архитектурной колонны». Он понял, что было бы очень легко производить эти «колонны» серийно, если бы только можно было избежать длительного процесса соединения дерева под прямым углом. Оказалось, что обходной путь заключается в том, чтобы согнуть саму древесину, причем лучшим выбором оказалась финская береза.
Так родилась совершенно новая технология строительства.
Джордж Нельсон
Модель: скамья-платформа Нельсона Дизайнер: Джордж Нельсон Год выпуска: 1946
Скамейка-платформа Nelson — это идеальная демонстрация дизайна как «точки поворота», которая меняет ход культуры в целом. Сейчас легко смотреть на это произведение и думать «ИКЕА». Но именно поэтому это так важно. Он был разработан в 1946 году, и в то время его четкие прямолинейные линии были шокирующе новыми. Философия «честного» дизайна Джорджа Нельсона не требовала, чтобы скамья была чем-то большим, чем она была – никаких украшений, никаких излишеств, только функциональность, гибкость и практичность. Легко увидеть эффект, который он оказал на большую часть современной мебели.
Исаму Ногучи
Модель: Журнальный столик Ногучи Дизайнер: Исаму Ногучи Год: 1947
Одним из самых интересных подходов модернизма к форме является идея ясности. Журнальный столик Noguchi не имеет скрытых частей: он состоит всего из трех компонентов, каждый из которых раскрывается полностью.
Широкие линии стола намекают на то, что дизайнер Исаму Ногути был скульптором. Фактически, в каталоге Herman Miller 1947 года журнальный столик описывается как «скульптура для использования». Лицензия на этот шедевр промышленного дизайна до сих пор принадлежит Герману Миллеру, с которым у Ногучи были долгие и плодотворные отношения.
Флоренс Нолл
Модель: Диван Флоренс Нолл Дизайнер: Флоренс Нолл Год: 1954
Флоренс Нолл наиболее известна как директор по дизайну мебельной компании Нолл. Она взяла на себя его повседневное управление от своего мужа, Ханса Кнолля, после того, как он погиб в автокатастрофе в 1955 году. В то время Knoll как компания действовала как своего рода звукозаписывающий лейбл для дизайнеров высшего уровня. а Флоренция убедила таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ и Ээро Сааринен, внести свой вклад в дизайн мебели для своих книг.
Таким образом, Флоренс Нолл внесла большой вклад в дизайн мебели в качестве своего рода креативного директора для всей отрасли.
Многие из дизайнов компании также были ее собственными, и все они были движущей силой в формировании офисной эстетики 19-го века.50-х и 60-х годов (многие из которых напоминают «Безумцев»). Ее диван сам по себе является культовым произведением и подытоживает ее отношение к эстетике: квадратная геометрия, сочетание ткани и стали, а также чистая форма, которая до сих пор выглядит свежо.
Модель: кресло Eames Lounge Chair Дизайнер: Чарльз и Рэй Имз Год выпуска: 1956
Команда дизайнеров, состоящая из мужа и жены, Чарльз и Рэй Имз создали этот культовый предмет из желания усовершенствовать шезлонги, которые обычно можно увидеть во многих американских подвалах. Цель кресла Eames Lounge Chair проста: комфорт. Дизайнеры заявили, что хотели, чтобы он имел «теплый, восприимчивый вид рукавицы игрока с первой базы». Когда стул и осман были введены в 1956, это простодушное намерение привело к гораздо большим вещам. Дизайн стал одним из самых узнаваемых предметов 20-го века и по-прежнему выглядит так же свежо, как и в день его выпуска.
Арне Якобсен
Модель: кресло-яйцо Дизайнер: Арне Якобсен Год: 1958
Вы видели кресло-яйцо: оно повсюду. Даже McDonald’s предлагает Egg в своих шикарных магазинах. Хотя это может показаться немного похожим на Остина Пауэрса, идея формы яйца заключается в том, что оно должно дать пользователю некоторую конфиденциальность в общественных местах. И это работает, благодаря высоким бортикам-коконам. Яйцо было первоначально специально разработано Арне Якобсеном для отеля Radisson SAS в Копенгагене в 1919 году.58. Он стал одним из самых известных дизайнов стульев и до сих пор остается одним из самых узнаваемых предметов того периода.
Дитер Рамс
Модель: Универсальная система стеллажей 606 Дизайнер: Дитер Рамс Год: 1960
Концепция стеллажной системы 606 Дитера Рамса началась с мысли, что «книжный шкаф должен быть нейтральным, его жизнь исходит от книг, которые в нем лежат». Он расширил это, чтобы создать нейтральную, полностью модульную систему стеллажей, которая изготавливается на заказ для каждого дома, в котором она есть.
Разработано в 1960, система 606 — это гораздо больше, чем книжный шкаф, и ее можно приспособить для размещения всего, что вам нужно, от предметов искусства до архитектурных документов. Его ценность заключается в его модульной гибкости, и он мгновенно узнаваем по чистым, четким линиям, которые пронизывают все дизайнерские работы Rams. Нетрудно увидеть наследие 606-го — теперь повсюду можно найти дешевые имитации.
Акилле и Пьер Кастильони
Модель: Торшер Arco Дизайнер: Акилле и Пьер Кастильони Год выпуска: 1962
Задача торшера Arco была проста: создать верхний свет без хлопот с проводкой на потолке. Результат — идеальная демонстрация идеального сочетания формы и функции: массивное мраморное основание, изогнутая стальная шейка, свободно висящие лампочка и абажур — все это работает вместе, чтобы создать объект, который настолько прост, насколько это возможно. полностью прибивает свое краткое изложение. Сообщается, что лампа Arco, разработанная братьями Кастильони в Милане, вдохновлена уличным освещением.
С 1962, он стал предметом подражания, породив множество подражателей и подделок. Глядя на современные магазины освещения, легко сказать, что вы видели это миллион раз раньше, но ясность мысли, которая вошла в оригинальный дизайн в 60-х годах, оказалась поворотной точкой, которая навсегда изменила дизайн освещения.
Дитер Рамс
Модель: 620 Chair Program Дизайнер: Дитер Рамс Год: 1962
Девиз Дитера Рамса: «Меньше, да лучше». Имея это в виду, легко понять, почему главный дизайнер Apple Джони Айв так сильно вдохновляется своей работой. Кресло 620 прекрасно воплощает эту идею. Выглядит так, будто его подняли прямо из салона первого класса на «Конкорде».62 конструкция полностью модульная. На самом деле производители Vitsoe описывают его как «набор деталей, а не просто стул», который продается сегодня. Отпустите болты, снимите боковую панель, и вы сможете собрать диван из любого количества 620-х. Более того, он был сознательно разработан из компонентов, которые со временем улучшались, совершенствовались и совершенствовались по мере того, как их использовали.
Стул на всю жизнь, а то и больше. Слова Марка Эдвардса для Highsnobiety.com
Мебель как товар датируется 3100 г. до н.э., в период неолита, когда камень был вырезан для украшения пространства и обеспечения места для хранения, сидения и сна. Необходимость возникла из потребности в комфорте по мере эволюции человека.
Мебель представляет собой широкий спектр, классифицированный по различным дополнениям к пространству с целью обеспечения комфорта. Это могут быть стеллажи, чтобы навести порядок в пространстве, или, может быть, стул для отдыха, или даже просто деревянная доска, чтобы что-то держать. Эти дополнения начали развиваться с точки зрения необходимости на перспективу нужды.
Таким образом, функциональность была объединена с роскошью. Это отчетливое изменение перспективы было заметно во времена египетской цивилизации. После этого концепция путешествовала по греческим и римским временам и, наконец, в эпоху Возрождения у людей появилось чувство украшения и украшения этих аксессуаров для комфорта.
До сих пор итальянцы и французы известны своей экстравагантной мебелью. Говоря о динамике дизайна мебели, дизайнеры экспериментировали с материалами, в то время как форма практически постоянна, исключая абстрактное искусство мебели.
В следующих примерах рассказывается о различных дизайнерах мебели, некоторые из которых появляются недавно, а другие являются вневременными предметами, разработанными известными архитекторами и художниками в свое время.
Эта сеть роскошных интерьеров возникла как детище Альберто Виньятелли в сотрудничестве с Анной Фенди, владелицей модного дома Fendi. Концепция заключалась в том, чтобы создать неподвластные времени предметы мебели с глобальной миссией.
Правление теперь возглавляют Рафаэлла, Ольга Виньятелли и Даниэле Виньятелли, чтобы продолжить дело своего отца по созданию харизматичной мебели с суффиксом «сделано в Италии». Бренд фокусируется на создании тесной связи между модой и интерьером.
Различные художники и дизайнеры сотрудничают для создания сезонных коллекций. Они создают классические изделия с авангардным оттенком. Немногие из их реликвий включают диван Fendi Casa Eros 2004 года и еще один — Cosima Dormeuse.
Fendi Casa Eros Sofa_www.culturedmag.comFendi Casa Cosima dormeuse_www.culturedmag.comСтудент театра, выигравший конкурс моды для Вивьен Вествуд, начал свою дизайнерскую карьеру в модном лейбле, а затем вырос, чтобы стать одним из самых известных дизайнеров мебели нашего времени.
Концепция дизайна мебели Ли Брума развилась из концепций моды. Он верит в создание фирменного сочетания классицизма и современности. Используя материалы высочайшего качества в сочетании с новейшими технологиями, Ли обдумывает и заново изобретает классический современный стиль с неожиданным оттенком.
Он получил более 30 наград, в том числе престижную награду «Британский дизайнер года». Он демонстрирует свою коллекцию каждый год на неделях дизайна, проводимых в Милане, Нью-Йорке, Лондоне, и известен тем, что создает сюрреалистичные абстракции в виде инсталляций, придающих неожиданный резкий тон.
Он проектирует мебель и инновационные осветительные приборы для офисов, магазинов и домов по всему миру, а также сотрудничает с такими модными брендами, как Christian Louboutin, Mulberry, Bergdorf Goodman и Wedgwood.
Подвесное кресло-кольцо_www.leebroom.comОсветительная арматура_ www.leebroom.comВ начале 20-го века Ле Корбюзье был одним из ведущих архитекторов среди других, таких как Марсель Брейер и Людвиг Мис ван дер Роэ. Их перспективы дизайна принадлежали модернистскому движению, получившему много славы и критики, поскольку это был новый подход с точки зрения архитектуры.
Ле Корбюзье, который был «рок-звездой» своего времени, также размышлял над дизайном мебели, сотрудничая с дизайнером Шарлоттой Перриан и его двоюродным братом Пьером Жаннере. Они основали лейбл под названием «Le Corbusier» в 1930 году, и с тех пор линия расширяется. Их первым дизайном были хромированные трубчатые стулья со стальным каркасом для двух его проектов.
Серия LC является одним из самых знаковых и неподвластных времени дизайнов. LC4 стал одним из самых знаменитых кресел наряду с комфортными диванами LC2 и LC3. Это были футуристические дизайнерские подходы Ле Корбюзье 90 лет назад и до сих пор, кажется, идеально сочетаются с современными концепциями интерьера.
Le Corbusier L3 sosa_www.pinterest.comCassina LC4 Le Corbusier_einrichten-designОни впитывают местное мастерство для создания вневременных космополитических концепций дизайна мебели, включая обивку и элементы освещения. Компания начала свою деятельность в 2005 году в Португалии и с тех пор процветает. У них есть ремесленники из разных мест, которые привносят традиционные концепции, а использование новейших технологий придает современный вид.
Они сотрудничают с ведущими модными брендами, такими как Fendi и Prada. Различные гостиничные сети в США, такие как Fairmont Hotel и The New York Palace Hotel, имеют давние отношения с Boca do Lobo.
Студия была основана французский ремесленник, который прошел обучение в сообществе Compagnons Du Devoir, а затем приобрел профессиональный опыт, работая в различных средах ремесленников. Позже он переехал в Майсур, Индия, чтобы начать свою практику.
Студия BWS предлагает мебель от декоративной, современной до реставрации старых реликвий. Фундаментальным аспектом студии является создание устойчивых концепций. Это обеспечивается за счет минимизации потерь при максимальном использовании переработанной древесины. Они также придерживаются сертификации древесины FSC.
Ergos-cover_www.bramwoodcraftingstudio.inPetal-cover_www.bramwoodcraftingstudio.in Студия была задумана Радхишем, художником по свету, вместе с Дженни, Гауравом и Прасантом.
Он начинался как бутик-студия освещения и превратился в студию универсальных решений для обновления вашего пространства. Прошло более десяти лет с момента его создания.
Каждый из их продуктов несет в себе историю с индивидуальным подходом. Пространство становится домом с кульминацией этих различных мелочей, вызывающих чувство мысли и эмоции. Их коллекция варьируется от высококачественных дизайнов до инновационных простых вариантов.
мебель от Purple Turtles_thepurpleturtles.comОсветительная арматура в терминале Мумбаи 2_thepurpleturtles.comСтудия была задумана как создание мебели на заказ для молодых и неугомонных. Основатели Вринда Матур, Навья Аггарвал и Сахедж Бхатия основали студию в 2014 году и с тех пор добились большого успеха, завоевав множество национальных и международных наград и признаний.
Студия использует разнообразные материалы и техники для создания причудливых, смелых идей, но с чистым и функциональным мотивом.
Они представили свои работы на международных выставках, таких как Salone Satellite 2018, Salone del Mobile в Милане и Wanted Design week 2020 в Нью-Йорке. Работы также были опубликованы в ведущих журналах, таких как Architectural Digest, Archello и ArchDaily.
Компания была основана Джулио Кастелли в 1949 году с целью, как и большинство итальянцев, продемонстрировать марку «Сделано в Италии». Компания отметила свое большое признание, когда Клаудио Лути, зять Гилио, вступил во владение. Лути был модельером, который работал и получил исключительные знания в модном доме Versace.
Luti начал сотрудничество с такими дизайнерами и архитекторами, как Антонио Читтерио, Ферруччо Лавиани, Пьеро Лиссони, что стало символическим поворотом для бренда. Были новаторские подходы, свежий дизайн и материалы, над которыми размышлял Kartell.
В 1999 году Kartell стала первой компанией в мире, которая начала использовать поликарбонат для изготовления мебели.
Конечным продуктом La Marie стал прозрачный стул минималистского современного дизайна. Позже Kartell выпустили свою известную на сегодняшний день вещь Louis Ghost. По мере развития лейбла они разветвлялись на освещение и другие аспекты.
9.Elissa Lacoste
Лейбл под ее именем, Элисса — художница и дизайнер из Франции. У нее есть два места, где она тренируется: одно в Бургундии во Франции и в Монреале в Канаде. Она ставит под сомнение границы нормативного в своих проектах. Природная среда является основой для ее дизайна, в то время как на нее сильно повлияла палеолитическая материальность.
Большинство ее произведений основано на синтетических материалах, где загадочным образом запечатлено сочетание естественного и искусственного. Тона и текстуры человеческого тела сливаются в ее дизайне. Каменный стол — один из ее примечательных проектов. Он состоит из непрозрачной оксидированной медной поверхности, контрастирующей с гладкой полупрозрачной силиконовой отделкой.
