В любой сфере деятельности есть люди, у которых работа получается лучше, чем у других. Мир дизайна – не исключение. Известные дизайнеры интерьера – это творческие личности, которые заставляют нас видеть и чувствовать. В этом весь смысл их работы, творчества и жизни. В этой статье вы можете увидеть имена наиболее известных дизайнеров мира и России.
Дизайнерскую работу (особенно в промышленном и производственном масштабе) принято считать делом мужских рук. Однако дамы это правило успешно опровергают. Патриция Уркиола вошла в мир дизайна с мощностью урагана. В 2004 году в Милане она представила на суд зрителей более 40 спроектированных предметов интерьера. Через год она пополнила коллекция стульями и столами, диванами, кроватями, а также одними часами и гамаком. Главным принципом ее работы является отказ от полной симметрии в мебели. Известные музеи мира не прочь выставить ее творения на обозрение тысяч людей, а многие солидные компании борются за сотрудничество с Патрицией.
В список «Самые известные дизайнеры интерьера мира» входит Карим Рашид. Он делает упор на нестандартность. Более трех тысяч его изобретений украшают квартиры и дома, гостиницы и кафе, офисы. Более всего известны прозрачные стулья с неповторимыми узорами от Рашида. Он умело сочетает в них чувственность с природной простотой. Мастер имеет множество наград и премий.
Акилле Кастильоне входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера XX века». Его называли «патриархом дизайна». Он с радостью брался за проектирование мебели, электроприборов и передавал эту радость людям. 52 года карьеры не прошли даром – Кастильони спроектировал более 150 предметов интерьера, которые сейчас представлены во многих музеях.
Акилле, итальянец по происхождению, долгое время работал совместно с братьями. Их работа оказала огромное влияние на развитие дизайна в Италии. Визитной карточкой братьев стали две работы, оказавшиеся чересчур прогрессивными для своего времени: табурет MEZZARDO (тракторное сидение с изогнутой спинко-ножкой) и табурет SELLA (обычное велосипедное сидение, которое насадили на опору из металла).
Дизайнер много времени уделил и проектированию осветительных приборов. Сотрудничая со многими известными марками, Кастильоне приобрел славу. Именно он придумал торшер Arco, пользующийся огромной популярностью и сейчас.
Инго Маурер – немецкий дизайнер, не обучавшийся основам дела ни в одном из университетов мира. Несмотря на это, его имя считается одним из самых значимых в истории дизайна света. Сам мастер называет свою работу «искусством созидания света». Самоучка постоянно задавал моду на осветительные приборы, даже не задумываясь об этом. Главная его задача – не создать осветительный прибор, а решить проблему освещения комнаты. Это удавалось ему великолепно! Наиболее известные его изобретения – лампа в виде страусенка, светильник-удочка, крылатая лампочка.
Список «Известные дизайнеры интерьера» невозможен без упоминания имени Вернера Пантона. Этого датчанина считали революционером в дизайне мебели. С начала карьеры он экспериментирует с материалами и формами.
Его кресло CONE CHAIR в виде перевернутого конуса оказалось настолько новаторским, что когда его выставили в витрине, произошел жуткий переполох, остановить который смогла лишь полиция.
Среди дизайнеров и архитекторов Дании наиболее известным стал Арне Якобсон. В начале карьеры он занимался лишь архитекторским делом, спроектировав и построив сотни домов. Настоящая известность пришла к нему после того, как он встал на дизайнерскую стезю. Его творения — стулья и кресла «Муравейник», «Яйцо», «Лебедь» — стали мировыми хитами. Они завоевали Олимп благодаря очертаниям, повторяющим тело человека, комфорту и изяществу.
Финский мастер Алвар Аалто создавал простые вещи, которые бы служили людям, находясь в гармонии с ними. Наиболее известна его техника гнутой фанеры. Его столики, табуреты и кресла, выполненные в этой манере, стали образцами функционального дизайна. Известные дизайнеры интерьера мира до сих пор используют мотивы творчества Аалто.
Мастер уделял особое внимание и освещению. Проектировать мебель и осветительные приборы он стал в качестве дополнения к архитекторской работе, которой посвятил жизнь.
Антони Арола – известный мастер дизайна в Испании. Работу без посредников в студии собственного имени он начинает в 1994 году. Тогда же он выпустил и первую коллекцию светильников. С того момента игра света захватила его навсегда. Наиболее известные модели от Арола – это Nimba и уличные светильники Metalarte.
Для Антони более близкой оказывается ручная работа, чем производство на заводах. Он всегда стремится к простоте и истокам, но в то же время – к новаторству. Студия Антони занимается дизайном интерьеров в квартирах, офисах, кафе и магазинах. Он создает мебель, предметы освещения, флаконы для именитого парфюма. Арола преподает в школе искусств при Барселонском университете, входит в состав жюри премии за содействие развитию дизайна. В 2003 году он был удостоен премии за достижения в области дизайна в Испании.
Поэтому он и входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера».
Когда-то Хелла мечтала о карьере художника. Но, по ее словам, «у художника слишком много свободы». Поэтому она и стала дизайнером. Девушка показала себя мастером сращивания. Она соединяет, казалось бы, несовместимое – компьютерную клавиатуру и одеяло, насекомых и стулья, лягушек и столы. Самые известные ее работы сделаны из керамики – это тарелки, сращённые со скатертями. В ее тарелках центральное место занимают очаровательные фигуры животных: бегемотов, оленей. Вазы с вышивкой и чайник в женском платье – тоже ее рук дело.
Йонгериус в душе все та же художница, поэтому не боится кисти. Многие свои проекты она самостоятельно украшает росписью. Отсюда и порой слишком высокая цена ее произведений.
Хелла сотрудничала и с IKEA, неся искусство в массы. Не всегда самые известные дизайнеры интерьера продают шедевры по бешеным ценам. Хелла выпускает коллекцию бюджетных ваз и ковров. Ковры украшены головами коз и лис.
Кстати, сама мастерица не любит домашних животных, приемля их лишь в виде фигурок на своих произведениях.
После окончания Стокгольмского университета искусств и Королевской академии искусств в Копенгагене шведка начинает путь в мир дизайна. Открыть этот мир ей помогает сотрудничество с компаниями Blå Station и Ikea. В 2005 году Миа открывает в Копенгагене студию собственного имени. Любовь к работе в команде — хорошая черта, но ее явно лишены известные дизайнеры интерьеров. И их работы говорят об этом. Однако Миа Гаммельгард из тех, кто предпочитает именно работу в команде. Она готова взять на себя руководство проектом и вести его до конца.
Одна из известнейших работ мастера – стул Hippo. Многие связывают название со стилем хиппи. На ножки деревянного стула «надеты» вязаные гетры. На самом деле соль названия в другом. К стулу Hippo приставляется стол Potamus. И вот перед зрителями неповоротливый гиппопотам. Это не противоречит концепции творчества Гаммельгард, которая считает, что дизайн – это игра.
И игра эта вьется вокруг творчества, производства и диалога между людьми.
Французы Ронан и Эрван Буруллеки – специалисты мебельного, предметного дизайна и оформления интерьеров. Интерьеры известных дизайнеров, фото которых представлены в статье, всегда функциональны и слегка забавны. Стиль известных французов нельзя спутать с творениями других мастеров. Излюбленные детали квартиры – ширмы и перегородки – всегда модульные и состоят из одинакового числа элементов. Любимый материал творцов – текстиль. Страсть к повторению выражается и в работе с ним. Для преображения текстиля они каждый раз ищут необычные методы, обращаясь к старинным техникам или оригинальным формам. Несмотря на технический прогресс, Буруллеки любят чертить эскизы простым карандашом, возвращаясь к первоисточникам.
Бурулеки очень ответственны и исполнительны. Прежде чем запустить коллекцию в массовое производство, они всегда дотошно изучают каждую его ступень. Такой взгляд на производство помог им сделать себе имя, а позже и сохранить его.
Алессандру Балдереши считают одной из наиболее перспективных женщин-дизайнеров, творящих сейчас. Известные дизайнеры интерьера и их работы (фото вы можете видеть в статье) у всех на слуху. Но такая слава – это всегда результат упорного труда, проб и ошибок. Балдереши сама сделала свое имя. После окончания академии в 2000 году она отправилась жить и работать в Японию. Восточный опыт дает о себе знать: работы дизайнера интересны и необычны. Они сочетают в себе итальянский романтизм и восточный лаконизм. Среди ее работ выделяется кресло, состоящее из простого металлического каркаса, но украшенное искусно подобранными подушками. Еще один успех Балдареши – аквариум в форме кита, внутри которого плещутся рыбки.
Мастерица стремится быть ближе к природе. Все ее творения явно говорят об этом. Нежный светильник с лепестками из акрила выглядит как настоящий георгин, который только что принесли их сада. Но верхом карьеры итальянки считают ковровое покрытие, которое на первый взгляд не отличить от натурального мха.
В нашей стране живет много талантливых людей. Постоянно открываются новые студии, предлагающие интерьер-проекты. Но кто же они, известные дизайнеры интерьера России?
Светлана Арефьева, окончившая институт Северной столицы, проходила стажировку в Италии. Дизайнер начала свою карьеру с масштабного проекта – она разрабатывала интерьер Константиновского дворца для президента. Сейчас Светлана предпочитает работать с жилыми интерьерами, делая их яркими и эстетичными.
Павел Абрамов – сторонник минимализма. Он ищет красоту в чистоте линий и простоте цвета. Павел специализируется на частных проектах (домах и квартирах, предметах обстановки). Его отличительная черта – трепетное отношение к проекту, запрет на внесение корректив заказчиком. Именно поэтому его работы получаются такими индивидуальными и стилистически чистыми.
Известные российские дизайнеры интерьеров часто работают в паре. К примеру, Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова создали собственное бюро под названием «Арх.
предмет». Познакомившись в Милане, где мастерицы проходили обучение, они решили работать вместе в России. Эклектика и фьюжн – основные стили их работы.
Arch5 известен еще с 90-х прошлого века. Сейчас его возглавляют Наталья Лобанова и Иван Чувелев. Дизайнеры предпочитают работать с крупными проектами.
Дизайнеры интерьера – несомненно, особенные люди. Именно их творчество зачастую определяет лицо эпохи, в которой мы живем. Благодаря им мы можем любоваться и пользоваться многими предметами мебели, осветительными приборами. Они создавали и создают уют в наших домах.
Просматривайте профили лучших дизайнеров интерьеров в городе Москва на Houzz.ru: читайте отзывы, оценивайте портфолио и фото реализованных проектов и легко связывайтесь с понравившимися вам специалистами в области дизайна интерьеров и декора.
Заказать дизайн-проект интерьера просто с Houzz!
Если вы – профессионал в области дизайна интерьера, узнайте больше о наших услугах для профессионалов на странице Привлечение клиентов для дизайнеров интерьера с Houzz PRO.
Розовая мечта
Самый жизнерадостный родился в Египте, вырос в Канаде, женился на уроженке Сербии, сотрудничает с компаниями всего мира и большую часть жизни проводит в самолетах. Но своим родным городом уже давно считает Нью-Йорк – именно там находится его бюро, где разработаны уже 3000 тысячи объектов, от корпусной мебели до авторучек.
Недавно Карим и его жена Ивана Пурич наконец обзавелись жильем, способным вместить хотя бы часть этого изобилия. Супруги приобрели 170-метровый лофт на Манхеттене, в богемном квартале Челси. >. Ремонт занял всего шесть месяцев. Все решения супруги принимали вместе – и, как они уверяют, почти всегда единогласно. Первым плодом их совместных дизайнерских усилий было розовое виниловое половое покрытие.
Почти вся мебель здесь – произведения хозяина, созданные в разные годы для различный брендов. Это и светло-желтый диван и кресло из зеленого пластика, внутри обитое черной кожей и стеклянный кофейный столик.
На стеллаже выставлены семейные фотографии, редкие игрушки и модели-прототипы любимых объектов дизайнера.
В шкафу выставлена коллекция дизайнерских безделушек, привезенных из поездок по всему миру.
«Розовый для меня – это тот же белый, только еще более оптимистичный», — говорит дизайнер о своем любимом цвете.
Стены между спальней и гостиной разобрали и заменили раздвижными перегородками из полупрозрачного стекла.
Кровать разработана самим Каримом Рашидом. На стене — его же абстрактная картина, написанная для выставки в нью-йоркской галерее Elga Wimmer.
Ванная комната тоже преобразилась: темные бетонные полы и стены Карим выложил цветной плиткой с принтами в духе шестидесятых годов. В неприкосновенности он оставил только кухню – лишь обклеил обращенные к гостиной стенки шкафчиков обоями собственного дизайна.
Пространство стало идеальным фоном для объектов Рашида. Свой стиль, для которого характерны мягко изгибающиеся линии и яркие краски, он определяет как «чувственный минимализм».
А как иначе назовешь это причудливое сочетание органических форм и чистой геометрии, ставшее возможным благодаря использованию компьютерных технологий и ультрасовременных материалов? Обстановка в доме постоянно меняется. «Мой отец переставлял мебель и перевешивал картины чуть ли не каждый месяц, — говорит дизайнер. – Видимо, я пошел в него».
Весенний марафон
Дизайнеры Уильям Даймонд и Энтони Баратта сделали яркий дом, в котором не бывает грустно.
В интерьере с цветочными принтами круглый год царит весна!
Хозяева этого роскошного особняка Дэвид и Верна Джордж из той породы людей, которые привыкли взвешивать каждое слово и действовать наверняка. «До того как построить здесь дом, мы с детьми двадцать лет ездили сюда отдыхать, — рассказывают они. — Словом, у пас было время осмотреться и подумать». Остров Каптива в Мексиканском заливе, о котором идет речь, знаменит своими живописными пляжами, бирюзовым небом и ослепительно ярким солнцем. Эти же сочные краски были положены в основу оформления интерьера. Благодаря чему дом и пейзаж кажутся естественным продолжением друг друга.
Яркие краски для оформления интерьера декораторы позаимствовали у природы острова Каптива, на котором расположен дом. Диваны и кресла сделаны по эскизам Уильяма Даймонда и Энтони Баратты. Обивочные ткани также изготовлены на заказ.
Абсолютно белый снаружи, внутри дом представляет собой настоящее буйство красок.
Дизайном интерьеров занималось известное бюро Diamond Baratta Design, основанное Энтони Бараттой и Уильямом Даймондом. Подбирая ключевой оттенок для отделки стен и мебели, они сделали ставку на аквамарин — цвет, в котором сочетаются небо и море. Л затем дополнили его всеми опенками тропической флоры. Красок не жалели. «Невозможно переборщить с цветом, когда за окнами такое яркое солнце!» — уверены дизайнеры.
Использованные в отделке зеркала делают интерьер еще более воздушным и легким.
Стены затянули бирюзовым льном.
Полы застелили мягчайшими коврами с рисунком того же оттенка. Большую часть тканей и мебели изготовили на заказ но эскизам авторов интерьера. Почти все столешницы сделали из стекла, а в отделке комнат использовали мною зеркал. Благодаря этому интерьер выглядит очень воздушным и легким. Во всем доме, точь-в-точь как и за его пределами, очень много растительности. На пату спальни цветут гибискусы и страстоцветы. А на стенах главной лестницы растут высокие пальмы. Эту красочную фантазию па тему пейзажей Флориды создал художник Эрик Бир. Дополнительную игру светотени создают ажурные деревянные решетки, использованные в оформлении стен и окон. С ними перекликаются резные спинки стульев и всевозможные витиеватые геометрические орнаменты на коврах и тканях. Несмотря на обилие ослепительно белых деталей, дом поражает своей яркостью. Чтобы решиться на такое оформление, нужна смелость. «Нам потребовалось три года на раздумья, — напоминают хозяева. — Зато в итоге мы получили великатепный результат, который устраивает нас на все сто!».
Карнавала не будет
Главное правило французского архитектора Лорана Круассандо: «Не больше трех цветов в одном интерьере!» Даже если это-интерьер дома в ярком и красочном Рио-де-Жанейро.
Лоран Круассанло всегда придерживается строгого дресс-кода. В его гардеробе всего три цвета: черный, белый и бежевый. И хотя в своих проектах он использует разные краски, их количество также никогда не превышает трех. «Когда хозяин этих апартаментов, коллекционер из Рио-де-Жанейро, обратился ко мне с просьбой оформить интерьер, — вспоминает Лоран, — я сразу понял, что в моем «триколоре» обязательно будет черный. Почему? Потому что в таких странах, как Бразилия, где все вокруг яркое и красочное, черный цвет всегда смотрится особенно драматично».
Идею соединить этот выразительный цвет с белым Лоран нашел в буквальном смысле у себя под ногами, во время прогулки по набережной Ипанема. Тротуар знаменитого променада украшает узор, выложенный черной и белой плиткой, — один из проектов известного ландшафтного дизайнера Роберто Бурле-Маркса.
Немного видоизменив рисунок, Лоран перенесет на стены спальни.
Роспись стены выполнена по эскизам Лорана Круассандо и представляет собой вариацию на тему черно-белых узоров мощеной набережной Ипанема.
Эксперимент оказался настолько удачным, что для гостиной архитектор придуман еще одну «фреску», отдав на этот раз должное другому гению дизайна — Вернеру Па Ито ну: рисунок взят с его знамени того ковра с черными и белыми кругами. «Получилось что-то вроде огромной картины, которая не только украсила интерьер, но и задала чел кий ритм».
Теперь оставалось определиться с третьим цветом. Им стал теплый, «как будто подрумяненный на огне» оранжевый оттенок паркета. Он отлично гармонирует с типажной мебелью из лакированного дерева, которую архитектор приобрел на руа до Лаврадио — известной в Рио-де-Жанейро улице антикваров. «Я искал объекты дизайнеров 1950-1960-х годов: Сержиу Ро-дригеса, Жуакина Тенрейру, Акилле Кастильони, Эро Саа-ринена».
Компанию шедеврам классиков дизайна составила коллекция картин современных бразильских художников.
Атмосфера столицы карнавалов сделала свое дело — Лоран нарушил собственное «правило трех цветов», введя в интерьер яркие акценты сочного маково-алого цвета. «Это мой любимый оттенок, — признается архитектор, — он напоминает мне маковые поля во Франции, в долине Луары, где прошло мое детство. Я обожаю использовать его на глянцевых блестящих поверхностях». В бразильских апартаментах «расцвели как маков цвет» двери в гостиную, абажуры торшеров и некоторые предметы декора — получилось ярко и свежо. В конце концов, разве правила придуманы не для того, чтобы их нарушать?!»
Интерьер кухни выдержан в черно-белой гамме и оформлен в духе 1960-х годов
Безусловно, каждая профессия имеет своих признанных «кумиров». И пусть, известные дизайнеры интерьера не настолько популярны и узнаваемы как некоторые художники, музыканты или даже политики, однако это ничуть не уменьшает их достоинства.
Их имена не сходят с губ рядовых специалистов по интерьеру, а произнесенная с благоговейным трепетом фраза «Это помещение ты оформил в стиле самого Арне Якобсена» является наивысшей мерой похвалы по отношению к проделанной работе, и большей признательности дизайнер ожидать уже не старается – а ведь больше уже и некуда!
В век современных компьютерных технологий и прогрессирующей динамики научно-технической силы количество специалистов в области интерьерного дизайна растет изо дня в день. По сути, искусство создания интерьера уже перестало быть искусством: работа дизайнера на дому уже подразумевает обязательное проектирование и прослеживание вех процессов на строительном объекте от начала до конца.
Сегодня самостоятельно спроектировать можно практически любое помещение, в отдельных случаях даже целый дом. Во всемирной сети Интернет не составит особого труда отыскать нужную программу: и вот вы – самый настоящий дизайнер интерьера. Другой путь предлагает многочисленные курсы по этой специальности.
Это нидерландский творец Жан-Анри Янсен (Jean-Henri Jansen), в 1881 году он создал знаменитую в дальнейшем компанию «Дом Янсена». Шикарные интерьеры от Элси де Вулф (Elsie de Wolfe) долгие годы очаровывали общественность своей неординарностью: бостонский декоратор и архитектор в своих областях, не исключая дизайн, создавал несравненные шедевры. Его коллега, по части увлечения интерьером, и тоже американка Франческа Адлер (Francesca Adler), была признана величайшим дизайнером прошлого века – большинство своих работ она создала во французском стиле. Уникальные разработки и идеи в декоре помещений, интерьере и проектировке домов принадлежат известному во всем мире Фрэнку Ллойду Райту (Frank Lloyd Wright). После того как в середине прошлого века телевидение молниеносно завоевало правящие позиции, дизайнеры Лоренс Ллевелин Боуэн (Laurence Llewelyn Bowen) и Линда Баркер (Linda Barker) приобрели бешеную популярность благодаря американским телеканалам. К большому сожалению, ничего действительно стоящего и экстраординарного с тех пор придумано так не было.
Однако и в нашем веке существует немало действительно талантливых «маэстро» мирового признания, не упомянуть имена которых, станет настоящим преступлением с точки зрения искусства интерьерного дизайна.Дуэт английских дизайнеров Эдуарда Барбера (Edward Barber) и Джея Осгерби (Jay Osgerby) стал результатом создания совместного бренда BarberOsgerby.
Совместное изучение архитектуры в Лондонском колледже искусств и основание в 1996 году после его окончания собственного дизайн-бюро дало толчок к более серьезным проектам – первый стол Loop входит в постоянную коллекцию Музея Виктории и Альберта в столице Великобритании.
Алвар Аалто (Alvar Aalto) прославился в мире дизайна изначально как архитектор. Более 37 проектов, из 70-ти созданных, были успешно реализованы. Основоположник минимализма, финский скульптор, архитектор и живописец, Алвар сочетал национальные традиции с принципами функционализма. Его здания и вещи до сих пор составляют славу неисчерпаемой копилки скандинавского дизайна и архитектуры.
Работы миланского деятеля «радикального», а позднее «нового дизайна» Алессандро Медини (Alessandro Mendini) являются знаменитыми экспонатами многих музеев мира, таких как Метрополитен Музей и Музей современного искусства в Нью-Йорке, парижский Центр Помпиду, а также множественных частных коллекций. Важнейшее место в дискурсе постмодернизма Алессандро Мендини занял благодаря своим теоретическим и практическим работам еще в 70-х гг.
Мендини до сих пор считают воплощением лучшего деятеля итальянской культуры.
Арне Якобсен (Arne Jacobsen), как и многие известные дизайнеры интерьера, отличался своей уникальностью соединения элегантного и при этом простого. Этот талантливый датчанин с обостренным чувством материала, вниманием к мельчайшим нюансам структуры, фактуры и цвета, страстью к максимальной функциональности и идеальным пропорциям считался одним из самых влиятельных скандинавских специалистов в мире промышленного дизайна и архитектуры. Многогранное творчество Якобсена сочетает в себе идеалы модерна и любви к холодной натурализму.
Француз Филипп Старк (Philippe Starck) признается, что большую часть своей жизни он проводит не на родине, а в салоне самолета «Эйр Франс». Главная позиция Старка – «доступность» дизайна. Это значит, что его вещи, если не купить, то увидеть может каждый. Как профессиональный мечтатель, Филипп не работает над частными домами и жилыми интерьерами. Он занимается проектированием только ресторанов, отелей, музеев, сравнивая их с машинами, которые обеспечивают людям совершенно новые ощущения.
Кроме дизайна мебели для французских, швейцарских, японских, испанских и итальянских фирм Старк создает уличные фонари, зубные щетки, кухонные приборы и бутылки для минеральной воды. Это еще тот супервыдумщик!
Том Диксон (Tom Dixon) начинал свои первые проекты в качестве независимого дизайнера во многих европейских компаниях. В 2003-м году он открыл собственное бюро, а его сотрудники стали разработчиками новейшей технологии по производству мебели. Английский дизайнер-самоучка, Том Диксон, начавший творить в далекие восьмидесятые и сумевший совместить труднодостижимые в карьере творческое начало и коммерческий успех, является арт-директором мебельного ритейлера HABITAT и мебельной компании ARTEK в Финляндии.
Художник из Англии, дизайнер по мебели и ткани, Уильям Моррис (William Morris), при жизни был известен также как разработчик типографских шрифтов, оформитель книг и поэт. Он является праотцом истоков концепции синтеза, что в то время считалось ключевым понятием нового искусства.
Уильям Морис внес огромный вклад в зарождение художественного стиля второй половины XIX века. Его идеи были направлены на гармоничное существование индустриального общества и способствовали дальнейшему развитию механизированного производства товаров в широких массах. Впоследствии оно приобретет известное в современном мире название – «дизайн».
Инженер и архитектор из Франции Эйфель Густав Александр (Gustave Eiffel) знаменит, в первую очередь своей приверженностью к металлосооружениям. Его основным открытием является создание системы конструкций, которая основана на трехмерной мобильной структуре и изготовлена из металла. Его проекты составлялись из комбинации готовых элементов T- и Y-образной формы. Разработанная им новейшая система опор была задействована при возведении Эйфелевой башни в Париже.
Дизайн интерьеров и мебели Широ Курамата (Shiro Kuramata) отражает яркую и необычную динамику расцвета творчества в Японии послевоенного периода, чему способствовали технический прогресс и бурный рост экономики.
Явившийся миру в 1988 году, стул «Мисс Бланш» открыл двери новой эпохе восточных стран. В дизайне знаменитого на весь мир стула от Широ Кирамата всецело воплотилось глубокая поэтическая природа творчества автора. Погруженные в акрил алые розы любви отождествляют образ вечности и постоянства времени. Помимо дизайна мебели Широ занимался проектированием интерьеров дорогих европейских магазинов, салонов, баров и ресторанов.
Сегодня многочисленные известные дизайнеры интерьера при возможности не смогут умолчать о своей дружбе или хотя бы знакомстве с гениальным «маэстро» настоящего времени – Роном Арадом (Ron Arad). Человек, который сумел преобразовать холодный и жесткий металл в «живые» пластичные скульптуры, а мебель – в настоящие произведения искусства. Слава на Рона обрушилась еще в конце 70-х годов, едва он открыл свою первую мастерскую. Неспроста он получил всеобщее признание как один из ведущих дизайнеров своего поколения. Оригинальные концепции, экспериментирование и нестандартное использование материала помогли Рону Араду создать свой уникальный стиль, который и по сей день не перестает вдохновлять дизайнеров и все глубже внедряться в индустриальные отрасли.
Знаменитая инновация англичанки Эйлин Грэй (Eileen Gray) – кресло Bibendum – является одним из наиболее узнаваемых и уникальных произведений дизайна прошлого века. Художник по призванию, Эйлин Грей всю жизнь провела в одиночестве, занимаясь созданием удобных, оригинальных и очень смешных вещей. При этом, навыков ни того, ни другого женщина формально не имела: баронесса Эйлин Грей не получала архитектурное образование, как, впрочем, и проектированию мебели ее никогда специально не обучали. Грэй не являлась членом какой-либо творческой гильдии, ремесленного объединения или женского движения. Основой ее неповторимости и индивидуальности была работа в одиночестве.
Эти известные дизайнеры интерьера, а так же множество неупомянутых выше, совершили неоценимый вклад в развитие современного искусства. Не бойтесь экспериментировать, занимайтесь самообразование в области дизайна интерьера, творите и будьте упорны в своих мечтах и их осуществлении!!! Ведь, может быть, в скором времени и ваше имя войдет в список великих дизайнеров)).
Спасибо всем Вам за просмотр!!)
Модным современным людям нужны модные жилые помещения. Для создания исключительно стильного интерьера гостиной дизайнеры продумывают каждую деталь. Включая цветовые решения и расстановку мебели. Стиль занавесок и идеи обивки, тип напольных покрытий и параметры освещения….
В сентябре в магазинах IKEA появится новая коллекция SVÄRTAN. Лимитированная серия, вдохновленная мотивами современной Индии, является результатом сотрудничества Шведского дизайнера текстиля Мартина Bergströmem и индийскими студентами института моды. Икеа коллекция SVÄRTAN это текстиль, канцелярские…
Что произойдет, если один из самых культовых дизайнеров мира будет разрабатывать коллекцию обоев? Результат Вы можете увидеть познакомившись с нашей статьей. Мульти вселенная представляет собой коллекцию для украшения стен, которая была разработана всемирно известным…
Профессиональный дизайнер интерьеров Мари Флэниган удостоена наград, как дизайнер интерьеров, чьи увлечения и достижения в области дизайна позиционируют ее, как одну из лучших в Хьюстоне.
Каждый проект, созданный по ее эскизам, отличается изысканной элегантностью…
Где можно найти стол, способный зарядить телефон, трансформирующуюся мебель и 3D обои сразу и под одной крышей? Может показаться, что все эти вещи можно увидеть в доме эксцентричного миллионера. Но не только, эти удивительные…
Черно-белый интерьер в однокомнатной квартире Наши маленькие квартиры довольно часто ставят в тупик дизайнеров, ведь в больших аппартаментах гораздо легче создать что-то по настоящему интерсное, есть где разнуляться. Но эта однокомнатная квартира в России,…
Стоит ли или нет приглашать профессионала, когда вы хотите украсить или сделать ремонт вашего дома? Конечно, оба варианта представляют ряд преимуществ и недостатков. Если Вы решили сделать все сами, то Вы сэкономите деньги, но…
У каждого дизайнера есть свой уникальный стиль. Конечно существуют ограничения в плане того, что дизайнер может использовать в качестве вдохновения, но, как и у каждого человека эти элементы всегда уникальны, и это стиль дизайнера.
…
В любом деле существуют люди, которые являются главными движущими силами для тысячи других: за их творчеством неустанно следят, ими вдохновляются, их копируют, им подражают. И дизайн интерьеров не является исключением. В этой статье мы расскажем о великолепной пятерке выдающихся дизайнеров современности.
Патриция родилась в 1961 году в северном городке Испании Овьедо, окончила архитектурный факультет Технического Университета Мадрида (Universidad Politécnica de Madrid). Ее карьера началась уже после окончания университета в возрасте 28 лет, когда Патриция начала работать в составе компании Maddalena De Padova.
Там Уоркиола знакомится с Вико Маджистретти — великим итальянским дизайнером, результатом совместной работы с которым становится горизонтальное кресло Chaise Longue, софа Loom и стул Flower.
С 1993 Патриция трудится в активной рабочей группе под руководством Акилле Кастильони, в рамках которой принимает участие во множестве архитектурных проектов вместе с другими дизайнерами и архитекторами разрабатывает дизайн интерьеров. Так продолжается несколько лет, после чего Патриция Уркиола начала сотрудничество с Moroso — производителем мягкой мебели.
С 1996 Патриция несколько лет возглавляет отдел разработки компании, соданной Пьеро Лиссони — Lissoni and Associates, а уже в 2001 году открывает авторскую студию дизайна и архитектуры. Помимо проектов в эти годы Уркиола читает курс лекций о дизайне и выставках в Domus Academy (Милан, Италия).
Сейчас является востребованным промышленным дизайнером и ведет работу с большинством компаний мирового значения, такими как Roberto Torretta, Foscarini, Moroso, San Lorenzo, B&B, Marks and Spencer, Lissoni Associat и другими.
Патриция Уркиола стремится создавать комфортные вещи, в которых практичность и качество превалирует над формой.
«Между дизайном и современным искусством нет никакой связи. Искусство абсолютно самодостаточно, это чистая поэзия. А дизайн крутится вокруг повышения функциональности, эргономики. Дизайн хочет понравиться, искусству это не нужно».
Филипп родился в 1949 году в Париже. В возрасте 19 лет организовал свою первую дизайнерскую студию, которая специализировалась на проектировании надувных объектов. С 1969 года начинает работать в тесном сотрудничестве с французским модельер ом итальянского происхождения Пьером Карденом , оформляет несколько ночных клубов Парижа.
В 1975 году Филипп Старк принимает решение заниматься персонализированным творчеством и продолжает воплощать идеи в дизайне интерьера.
В 1982 году приступает к работе над апартаментами Елисейского дворца для французского президента Франсуа Миттерана.
Спустя два года Старк проектирует пространство кафе «Cost», за который удостоился премии PlatinumCircle, и начинает активную разработку предметов быта, реализуется в промышленном дизайне и создает впечатляющие интерьеры. Впоследствии Старк сотрудничал со многими известными производителями мебели, ванных, аксессуаров и предметов декора. Его работы можно увидеть в постоянных экспозициях Музея декоративного искусства в Париже и лондонском Design Museum .
Не смотря на то, что сам Филипп Старк не признает стилистических определений и прочих ярлыков, предпочитая называть манеру, в которой он работает, своей собственной, эксперты относят его творчество к стилю постмодернизм, отличающийся динамичностью форм, сборными конструкциями, большими пространствами контрастными и фактурными цветовыми сочетаниями.
Своими проектами гостиниц «Delano» в Майами, «Hudson» в Нью-Йорке, «Mondrian» в Лос-Анджелесе, «Clift» в Сан-Франциско дизайнер разбавляет рутинную архитектуру заграничных столиц.
«Современное искусство — это жанр, где рождаются новые языки, развиваются необычные подходы и стратегии. В дизайне мы занимаемся по сути тем же, с той лишь разницей, что все идеи здесь воплощаются в нечто осязаемое, имеющее дело с реальностью. Искусство призвано вызывать у зрителя процесс осмысления, рефлексию на основе того, что он видит. Значение предмета дизайна заключается в том, каким образом предмет будет использоваться в быту»
Ронан Буруллеки родился в 1971 году, а его брат Эрван появился на свет пятью годами позже. Ронан раньше приступил к изучению промышленного дизайна и уже в 1997 году выпустил собственный набор белых пластиковых ваз, каждая из которых объединялась с другой, образуя новые, удивительные объекты.
Смысл заключался в том, чтобы дать покупателю полную свободу выбирать, как использовать предметы, независимо от их названия и первоначального предназначения: все должно быть разносторонне функционально. Существует более сотни вариаций сборки 8 ваз, способных образовывать более крупные объекты.
Вместе французские дизайнеры начали работать с 1999 года. Все началось с проекта модульной кухни, представленной на парижской ярмарке «Salon du Meuble». И здесь был представлен тот же принцип: участники ярмарки сами могли переставлять ящики из кухонного гарнитура, добавлять или убирать различные элементы. Заметивший талант Ронана Джулио Каппеллини поручил ему работу над первыми крупными производственными проектами. Нужен был помощник, и им стал его брат, к тому времени окончивший парижскую школу искусств.
Творческий тандем братьев никогда не был однозначным, в своих интервью Ронан и Эрван Буруллеки часто признаются, что много спорят и во многом друг с другом не согласны, тем не менее, более технически подкованный Ронан и эстетически развитый Эрван прекрасно дополняют друг друга.
Братья уверяют, что именно после жарких споров появлялись их лучшие идеи.
Помимо основной работы они принимают активное участие в выставках, среди которых «Ronan and Erwan Bouroullec» в Музее дизайна в Лондоне (2002), несколько индивидуальных выставок в Музее современного искусства в Лос-Анжелесе (2004). В 2004 состоялась выставка в Музее Искусств в Роттердаме, В 2005 году братья принимали участие в коллективной выставке Сеульского Центра искусств в Корее. В 2012 состоялись две авторских выставки: «Bivouac» в Центре Помпиду и «Album» в Музее Дизайна Vitra.
«Меня вдохновляет всё. Любые жизненные наблюдения могут подтолкнуть меня к созданию чего-то нового. Конечно, есть признанные мэтры, оказывающие определённое влияние, их имена всем хорошо известны, но для меня именно созерцание является основой работы.
Я пропускаю всё увиденное через своеобразный фильтр собственных предпочтений, вкусов, идей, привязанностей… через всю мою личность. Если возникает совпадение, то буквально начинает искрить.»
Арола родился в Таррагоне, окончил Высшую школу Дизайна и Искусства в Барселоне. После обучения реализовывал себя в рамках компаний Estudio Liévore и AD Associate Designers . В 1994 году Арола открыл собственную дизайн — студию Estudi Arola, которая занимается разработками в сфере промышленного дизайна, проектирует интерьеры жилых помещений, офисов, кафе, создает авторские предметы освещения.
Его профессиональная реализация осуществляется в самых разных направлениях: Арола преподает Школе изобразительного искусства и дизайна при Барселонском автономном университете (EINA), читает лекции на авторских выступлениях, занимается современным искусством и экспериментами в сфере светового дизайна, участвует во всевозможных семинарах, увлекается физикой и исследованиями света, параллельно развивая свою разнонаправленную практику.
Любимой темой в работах Антони является работа со светом.
В работах для Santa & Cole дизайнер использовал особенно яркий свет LED, который, как правило, используется для наружного освещения зданий. Но Антонио удалось превратить недостаток капризного освещения в главную задумку дизайна, в результате чего получилась яркая серия BlancoWhite. Пока трудно об это судить, но дизайнер уверяет, что, несмотря на яркость освещения, светильники сконструированы ткаим образом, что не наносят вреда и предотвращают усталость глаз. Подсветка максимально функциональна и является новым решением освещения в жилом пространстве.
Также Антони разрабатывал дизайн упаковки для различных парфюмерных изделий, продолжает работать с дизайном интерьера, принимает участие в организации и оформлении выставок.
Живописные и скульптурные работы Антони Арола выставлялись на отдельных и коллективных выставках в Барселоне, Вильяфранка-дель-Пенедес, Мадриде и других городах мира.
Антони Арола является обладателем многочисленных призов, среди которых Spanish National Design Prize 2003. Сейчас Арола живет и работает в Барселоне.
Карим Рашид — всемирно известный дизайнер, профессор Университета Искусств в Филадельфии, автор 50-ти заповедей дизайнера и книги « Я хочу изменить мир».
«Снобизм в дизайне — это отвратительно. Меня обвиняют в том, что я гонюсь за коммерческой выгодой. Однако, вопрос не только в том, чтобы преуспеть. Задача дизайнера — сделать жизнь приятнее и проще, жизнь в любых её проявлениях: от luxury-отеля до унитаза»
Автор нового направления в дизайне, который сам называет “чувственным минимализмом”, родился 55 лет назад в Каире. Карим рос в семье художника и с детства интересовался искусством, часто ходил с отцом на пленэры. Еще в раннем детстве переехал в Канаду, а после в США. Учился в Carleton University в Оттаве (Канада) и в 22 года получил степень бакалавра, после чего продолжает совершенствоваться на стажировке у Родольфо Бонетто в Милане.
После возвращения в Канаду до 1989 года работает в студии «KAN Industrial Designers», ведет авторские проекты и начинает сотрудничать с такими фирмами как SONY и Issey Miyake. Итогом многочисленных реализованных проектов стало открытие собственной дизайн студии в Нью-Йорке.
Карима Рашида с полной уверенностью можно назвать человеком со своим мировоззрением, которое он транслирует миру посредством своих работ. Он не приветствует использование дорогостоящих материалов, привычных глазу, предпочитая им современные искусственные материалы.
Этот принцип является отражением его мнения обо всем старом и привычном: нужно избавляться от стереотипов не зацикливаться на прошлом и следовать в ногу со временем. Он любит использовать яркие, флуоресцентные цвета, любимым из которых стал кислотно-розовый.
За 55 лет Кариму удалось реализовать около 3000 проектов и получить 300 премий международного масштаба. Его увлеченность и любовь к искусственным материалам, стремление делать дизайнерские вещи дешевыми и удобными, сделали его невероятно популярным во всех столицах мира.
Рашид проектирует интерьеры для студий популярных ТВ-каналов, оформляет рестораны и гостиницы в Нью-Йорке, Токио, Афинах и Лос-Анджелесе.
Сейчас всё больше людей обращаются к нам именно за декорированием, кто-то на начальном этапе стройки, а кто-то после опыта работы с архитектором или дизайн-студией. Бывает так, что дом построен, всё хорошо вроде бы, но когда дело доходит до выбора отделки и мебели, все предложенные варианты дизайна не устраивают. Но есть и немало таких заказчиков, которые в первую очередь ждут от нас строительных чертежей, для них важнее всего техническая часть проекта, а декор — дело последнее. Люди, в прошлом имеющие опыт серьёзного ремонта, как правило, всегда заказывают полный проект «под ключ», они понимают, сколько времени и сил им это экономит.
Для хорошего результата в нашей работе очень важна психологическая и культурная совместимость с заказчиками, у нас бывало, что мы сами отказывались от проекта именно по этим причинам.
Вот, например, как-то к нам обратился один довольно известный артист, то есть человек чувствительный и впечатлительный, с просьбой помочь ему с интерьером квартиры, в которой только недавно был ремонт. По отдельности его всё устраивало: обои и полы нравились, шторы и диваны были милы сердцу, полы и двери тоже прекрасны, а находиться в своей квартире ему было некомфортно. Нам, конечно, сразу было понятно, почему: абсолютно всё было выдержано в унылой светло-коричневой гамме, но когда мы предложили поменять или обивку диванов, или обои, или шторы — заказчик не решился, и в итоге сотрудничества не получилось.
Или был случай, когда к нам обратился довольно интересный человек, который хотел оформить дом в необычном ключе: гостиная в стиле подводной лодки, кабинет — как космический корабль. Может, кто-то и мечтает о таком проекте, но мы отказались, всё-таки мы делаем традиционное человеческое жилое пространство.
Мы уже сформировали свой круг заказчиков — это, как правило, молодые люди или семьи, которые понимают, в чём заключается работа дизайнера, понимают, за что они платят деньги и что в итоге получат.
Они готовы вкладываться в оформление своего жилого пространства, но не хотят переплачивать там, где этого можно избежать, и стараются планировать бюджет своей стройки, что без полного дизайн-проекта сделать сложно. Они хотят понимать, на чём можно сэкономить, а на чём не стоит, какой предмет обстановки можно купить, к примеру, в IKEA, какой у российского производителя, а какой заказать у престижной и дорогой марки. Дизайн не обязательно должен быть дорогим, главное — правильные пропорции во всём, тогда получаются гармоничные и живые интерьеры».
Огромное значение играет образование, мы годами тщательно изучаем и осваиваем профессию в учебных заведениях что, безусловно, правильно и не безосновательно. Но всегда были и есть исключения из правил, и этим исключением называется —ТАЛАНТ! Об этом я расскажу сегодня в нашей статье.
Вы удивитесь, но многие известные дизайнеры, такие, как например Nate Berkus и Jonathan Adler — были самоучки! А теперь, более подробно о каждом из них:
Vicente Wolf
«Комнаты это декорация, но не для театра, а для жизни».
Vicente Wolf.
Когда 30 лет назад, он начинал свою карьеру дизайнера интерьера, у него не было опыта и знаний в этой сфере. Вот что об этом он написал в своем блоге: « Я приучил себя делать чертежи, и все необходимое для того что бы выполнять грамотно свою работу. Я был ассистентом и смог осознать все подводные камни этой профессии из первых рук, прежде чем стать известным и востребованным дизайнером.»
На сегодняшний день, Vicente является владельцем VW Home – современного выставочного зала в Манхеттене, а также стильного отеля и спа Lorien Hotel. Vicente является автором целого ряда проектов по всему миру, включая «LS Store» в Гонконге, «Luxe Hotel Rodeo Drive» и «Café Rodeo» в Беверли Хиллз, офисы компании «Andrew Fezza», гостевой коттедж на Лонг-Айленде. House Beautiful назвал его одним из десяти самых влиятельных дизайнеров в США, а Interior Design Magazine поместил его в свой зал славы. Избранный как один из лучших 100 дизайнеров в Metropolitan Home’s «Design 100» и Architectural Digest’s «AD 100,» он давал интервью и размещал свои работы в таких известных изданиях как The New York Times, Elle Décor, House & Garden, Vogue Decoration, Country Living и Maison & Jardin.
Vicente предпочитает делать эскизы черно-белыми, и добавлять цвет уже в присутствии заказчика.
Источник: http://www.vicentewolf.com/home/info/showroom-location-and-hours
Martha Angus
“Нас манит жизнь, полная искусства.” – Martha Angus.
Martha Angus на самом деле выпускница (Carnegie Mellon University) факультета изобразительных искусств, она хотела стать художником. Следуя совету матери,(которая считала, что дизайнером интерьера, легче заработать на жизнь), Martha сначала стала помощником дизайнера интерьера в Филадельфии, где узнала принципы работы дизайнера интерьеров, затем достаточно скоро, она переехала и работала с группой единомышленников, а позже основала свою собственную дизайн студию.
Сейчас Martha Angus – мастер с большой буквы. За свои более чем 20 лет профессиональной деятельности она проектировала дома для таких знаменитых клиентов, как Ralph Lauren и семья Lauder.
И это не говоря о многочисленных публикациях в самых известных журналах и сайтах о дизайне.
Источник: http://marthaangus.com/
Brian Patrick Flynn
Дизайнер интерьера Brian Patrick Flynn начал свою карьеру в качестве телевизионного продюсера. После чего, он решил попробовать свои силы в дизайне жилых помещений, и его карьера в области дизайна, быстро взлетела вверх! Благодаря связям в телевидении, информация о перспективном дизайнере быстро разнеслась далеко за пределы его родного города и новых клиентов долго искать не пришлось. Так родилась прекрасная дизайн-студия Flynnside Out.
Источник: http://flynnsideout.com/
Nate Berkus
В 1994 году он окончил колледж Lake Forest College около Чикаго и нашел работу в компании Leslie Hindman Auctioneers. Позже он проходил стажировку у Доминика Ауриентиса в Париже. Благодаря опыту работы в аукционной компании, Nate научился находить изысканную мебель в самых необычных местах.
В 1995 году Nate Berkus основал собственную студию «Nate Berkus Associates». Среди его первых клиентов были сеть ресторанов «Wolfgang Puck’s Spago», сеть отелей «W» и универмаг «Barney’s New York». Позже список престижных клиентов рос с невероятной быстротой.
Nate признается, что уже в раннем возрасте увлекся дизайном и декором помещений. «Я еще не пошел в школу, когда мама привлекла меня к расстановке мебели в комнате», – вспоминает Berkus. Изучая множество книг по дизайну, которые всегда находились дома, Nate сам стал пытаться что-то мастерить. «Я наверняка был единственным ребенком, который в восемь лет знал так много о дизайне мебели», – шутит дизайнер.
Сейчас известный американский дизайнер интерьеров Nate Berkus не выбирает клиентов, однако знаменитостей, которые выбрали Nate, не перечесть. Среди тех, кто часто заглядывает в студию «Nate Berkus Associates» — самые влиятельные люди США: Опра Уинфри и Барак Обама. Этих имен может быть достаточно.
Источник: http://www.
nateberkus.com/
Jonathan Adler
‘Хороший интерьер — это самый мощный в мире антидепрессант’ — Jonathan Adler.
Jonathan Adler с детства увлекся гончарным делом, это стало впоследствии и его профессией.Учился Jonathan в Университете Брауна (Brown University), со специализацией в истории, не прекращая в то же время заниматься и своей любимой керамикой.
В 1990 году Adler переехал в Нью-Йорк (New York). В 1993-м он уже продал свои первые работы сети магазинов ‘Barneys New York’, а в 1998 году открыл собственный розничный магазин в Манхэттене (Manhattan). Вскоре имя Adler стало весьма известным – он довольно серьезно заявил о себе как невероятно талантливый и настолько же оригинальный дизайнер интерьера.
Компания Adlera расширялась – очень скоро его магазины начали появляться по всей стране. Так, в 2001-м был открыт магазин в Лос Анджелесе (Los Angeles), в 2002 году — запущена новая гламурная коллекция мебели для спальни и ванной.
В 2005 году открылись магазины в Майами (Miami), Чикаго (Chicago) и Сан Франциско (San Francisco).
Сегодня Jonathan имеет партнерские отношения со многими компаниями в индустрии моды – ‘Lacoste’, ‘7 For All Mankind’, ‘Lifeguard Stationery’, ‘Steuben’, ‘Larson Juhl’, ‘Robert Abbey Lighting’, ‘HSN’ и прочими.
Источник: http://www.jonathanadler.com/
Ryan Korban
Молодой дизайнер интерьеров, Ryan Korban менее чем через 10 лет самостоятельного пути, изучения и практики, стал королем дизайна интерьеров в Нью-Йорке.
“Когда я учился в новой школе в Нью-Йорке, у меня были друзья, которые изучали архитектуру и дизайн интерьера, в то время как я шел по самостоятельному изучению искусства ”, — сказал он. “Я считаю, что нет ничего лучше, чем образование и навыки, но что было более важным для меня — это опыт. Я также считаю очень важным, иметь четкое представление об эстетике , потому что очень много дизайнеров, которым сложно не запутаться.
”
Источник: http://www.ryankorban.com/
Верьте в себя и будьте верны тому, что вы делаете, и тогда в вас поверят остальные!
Нравится Загрузка…
Каждый год различные авторитетные издания и профильные сайты составляют свои рейтинговые списки лучших архитекторов и дизайнеров интерьеров мира, России, Москвы. И сегодня мы хотим представить вам Анжелику Прудникову – пожалуй, лучшего столичного дизайнера интерьера, работающего в сегменте luxury. Она возглавляет собственную Студию дизайна, которая входит в ТОП российских компаний, предоставляющих услуги по проектированию интерьеров.
Студия элитных интерьеров Анжелики Прудниковой (ребрендинг «Антонович Дизайн»), успешно работает уже более 15 лет и каждый год создает более сотни уникальных проектов, поражающих своей оригинальностью.
В ее активе интерьеры для частных лиц и компаний, а также сотрудничество со звездными заказчиками, среди которых замечательная пара – Владимир Пресняков и Наталья Подольская и всемирно известный мэтр дизайна Роберто Кавалли.
Студия Анжелики Прудниковой – сплоченная команда талантливых архитекторов, декораторов, художников, виртуозно владеющих искусством создания эксклюзивной жилой среды и не признающих типовых решений. А каждый дизайн-проект Студии – шедевр, рожденный в тесном сотрудничестве с заказчиком. Разрабатывая авторский дизайн интерьера с нуля, специалисты:
Чтобы заказчик смог в деталях рассмотреть будущий интерьер, оценить его цветовую гамму и планировку, дизайнеры подготовят реалистичную 3D-визуализацию в нескольких ракурсах и спецификации на мебель, мебель, светильники и аксессуары.
Выбор отделки – важный этап разработки дизайн-проекта. Все материалы подбираются в соответствии со стилистикой будущего интерьера и с учетом пожеланий заказчика, его вкусов и образа жизни.
Текстильные детали – неотъемлемая часть любого интерьера. При этом очень важно чтобы обивка мебели, панно, шторы, покрывала, декоративные подушки и ковры идеально гармонировали друг с другом и отделкой, создавая в интерьере ауру роскоши и уюта.
Студия Анжелики Прудниковой тесно сотрудничает с известным брендом VISIONNAIRE, так что у клиентов компании есть уникальная возможность дополнить интерьер своего дома оригинальной продукцией этой итальянской фабрики.
Авторский дизайн – это полет фантазии, оригинальные планировочные решения, умело реализованные деко-идеи, а также уникальная возможность создать эксклюзивный интерьер в полном соответствии с пожеланиями заказчика. И представленные ниже фото из проектов, разработанных лучшими дизайнерами России, работающими в Студии Анжелики Прудниковой, являются тому ярким подтверждением.
Как известно, гостиная – сердце дома. Именно там общаются с друзьями, проводят время всей семьей и, конечно, принимают гостей. А значит, это помещение должно не только отвечать всем требованиям удобства и эргономики, но и отражать индивидуальность хозяев, подчеркивать их вкус и статус.
Сочетание черных и белых деталей делает интерьер многофункциональной современной гостиной ярким и динамичным.
В нем живет дух большого города, который никогда не спит. Зеркальное панно на потолке в диванной зоне зрительно увеличивает высоту помещения и создает интересный оптический эффект. А черно-белая фреска с изображением женского лица подчеркивает графичность дизайна.
Роскошь стиля арт-деко в гостиной коттеджа в Самаре проявляется в каждой детали: от штор и обивки мягкой мебель, выполненных из дорогого бархата приглушенных винных оттенков, до ультрамодного хрома и светильников из богемского хрусталя.
Секрет гармонии в дизайне гостиной на фото – модные золотистые оттенки. Они присутствуют в декоративных панно из оникса, в украшающей перегородку ширме, в текстиле, в аксессуарах и придают интерьеру аристократичность и торжественность.
Модная просторная гостиная в стиле лофт – то самое место, где органично смотрится и масштабное панно из слэбов, и журнальные столики из спилов векового дерева.
А чтобы упорядочить пространство, дизайнеры виртуозно интегрировали в обстановку симметрично расположенные парные архитектурные детали.
Чем удобней и красивей кухня, тем приятней хозяйке на ней готовить. Но можно ли совместить высокую интерьерную моду и функциональность? Можно, если за дело берутся лучшие российские дизайнеры.
Модные оттенки сливок и латте создают в интерьере кухни на фото удивительную атмосферу гармонии и подходящий антураж для эксклюзивных деталей: фартука и столешницы из натурального камня и эффектной витрины с подсветкой.
Кухня в стиле лофт, отделенная от столовой перегородкой из прозрачного стекла, выглядит как витрина дорого мебельного бутика. Линейный гарнитур с фактурными деревянными фасадами поражает брутальной лаконичностью.
А в центре внимания находится дизайнерская барная стойка из мрамора с эффектным «тоннелем».
Лаконичная гипсовая лепнина, белая мебель в классическом стиле, пол с узором из резного камня – в такой интерьер идеально вписываются искусно выполненные фрески пейзажной тематики. А благородная патина придает им дополнительную ценность.
Красиво оформленная столовая с тщательно продуманной колористикой и оригинальными аксессуарами позволит не только наслаждаться вкусной едой, но и получать эстетическое удовольствие.
Для создания легкого классического флера в интерьере столовой дизайнеры использовали изысканные, но не помпезные люстры с хрустальными подвесками и изящную белую мебель.
А винтажных ноток добавило панно из состаренных тонированных зеркал.
Современная столовая в загородном доме выглядит уютно, стильно и празднично. Секрет гармонии – «вкусные» карамельные оттенки, оригинальная дизайнерская мебель и уникальная люстра, вызывающая ассоциации с теплым летним дождем.
Спальня – это территория отдыха, место для расслабления и медитации. Поэтому, работая над проектами таких помещений, дизайнеры Студии Анжелики Прудниковой особое внимание уделяют колористике, подбору отделки и текстиля.
Золотистые, молочные и мятные оттенки придают спальне в классическом стиле особую легкость. А зеркальные панно и многослойный оконный декор делают комнату похожей на апартаменты придворной дамы времен Марии-Антуанетты.
Кровать с подсветкой и мягким фигурным изголовьем прекрасно смотрится на фоне роскошного авторского панно в виде золотого дерева на зеркальном полотне. Этот эксклюзивный декор задает тон всему интерьеру и визуально расширяет пространство.
Чтобы компактное рабочее место в современной спальне было использовать и как будуарный столик, Анжелика Прудникова дополнила его высокой зеркальной панелью со встроенными линейными LED-светильниками.
Домашний кабинет – место для работы и размышлений. А что лучше всего настраивает на деловой лад? Конечно, соответствующий дизайн помещения!
Белый лофтовый кирпич, брутальный кожаный диван, дизайнерская люстра ручной работы – в интерьере кабинета, оформленного в современном урбанистическом стиле, царит творческая атмосфера.
А «изюминкой» этого помещения стала фреска с панорамным изображением Бруклинского моста, расширяющая пространство и создающая перспективу.
Все в дизайне этого светлого кабинета от изысканно-женственной цветовой гаммы до легкой театральности говорит о том, что его хозяйка – дама с прекрасным вкусом. А центральное место в интерьере занимает дизайнерский лакированный стол, отделанный золотом и украшенный логотипом бренда Visionnaire.
Рецепт создания стильного мужского кабинета от лучших российских дизайнеров прост и гениален: панели из кожи рептилий плюс эффектная мебель и светильники бренда VISIONNAIRE. А добавить пространству глубины поможет светодиодная подсветка и зеркала.
Холл
– это первое, что мы видим, заходя в дом или квартиру.
И дизайн этого помещения в значительной степени влияет на восприятие интерьера в целом и на образ хозяев. А поскольку существует только один шанс произвести хорошее первое впечатление, не стоит им пренебрегать.
Роскошная дизайнерская люстра с тремя хрустальными сферами выглядит как арт-объект и является главным украшением холла коттеджа в Самаре. Она отлично вписывается в стилистику арт-деко и органично дополняет красиво изогнутую лестницу с эксклюзивным серебристым ограждением.
Нейтральные оттенки латте и крем-брюле в современном холле более чем уместны. Особенно, если в качестве отделки используются глянцевые панели, а в роли декора выступают хромированные светильники и аксессуары: дизайнерское зеркало и кофейный столик.
Бильярдная, музыкальный салон, домашний кинотеатр – чтобы создать в помещении для отдыха стильный интерьер, придется потрудиться.
Но чем сложнее задача, тем интересней дизайнерские решения.
Богатый золотой декор с характерными для египетского стиля орнаментальными деталями – идеальное оформление для музыкального салона в роскошном особняке. В «паре» с ним отлично «работают» шторы из фиолетовой тафты, придающие обстановке законченность.
Минималистичный камин с ограждением из тонированного стекла, декоративное панно из подсвеченного светодиодами оникса, золотистый потолок – дизайн бильярдной комнаты в ЖК «Симфония Набережных» впечатляет оригинальными деталями. А главным «героем» этого интерьера в стиле арт-деко является роскошный белый стол с серым сукном.
Оформленный в лиловых тонах домашний кинотеатр выполняет также функцию кальянной и выглядит роскошно благодаря золотому декору: багетам, обрамляющим текстильные панно, бра-канделябрам, украшающей мебель резьбе.
И те, кто любят полежать в теплой ванне, и те, кто предпочитает душ, мечтают о ванной комнате с гармоничным интерьером и легким настроением.
Подиум, обрамленный круглыми колоннами с LED-подсветкой, – самое подходящее место для эксклюзивной винтажной ванны на золотых «лапах». А чтобы эта изысканная ванная комната еще больше напоминала будуар, лучшие дизайнеры России, создававшие этот проект, дополнили интерьер хрустальной люстрой и эффектным панно с мотивами райского сада.
Авторские панно, выполненные из золотистой, синей и голубой мозаики, превращают ванную комнату коттеджа в ПК «Ильинское» в художественную галерею. Эти декоративные элементы подчеркивают зонирование пространства и хорошо гармонируют с позолоченными элементами отделки и сантехникой.
Все любят отдыхать у воды, так что обустройство в квартире или загородном доме бассейна, сауны или хамама – отличная идея.
Синяя и бежевая мозаика – прекрасное решение для декорирования хамама. Такая отделка позволяет создать в помещении настоящий восточный колорит и хорошо сочетается с декором и аутентичными светильниками цвета старого золота или бронзы.
Вода, огонь, дерево и камень – в дизайне интерьера этой зоны отдыха с джакузи соединились все четыре стихии. А как приятно лежать в бурлящей воде, глядя на языки пламени в современном линейном биокамине, а после водных процедур ходить босыми ногами по дорожке из обкатанной морем гальки.
Что может быть лучше, чем лежать в джакузи, любуясь звездным небом? Интерьер, созданный Анжеликой Прудниковой – лучшим дизайнером России в сегменте luxury, легко позволит это сделать!
Благодаря LED-подсветке и оригинальному дизайну потолка
сауна на фото, для отделки которой Анжелика Прудникова выбрала элитный сибирский кедр, выглядит легко и футуристично.
Скамьи со скругленными углами улучшают эргономику пространства и подчеркивают лаконичность интерьера.
В портфолио Студии Анжелики Прудниковой много дизайн-проектов фасадов и экстерьеров зданий: элитных коттеджей, особняков и вилл. Каждый такой проект уникален и предлагает эксклюзивные решения, которые оценят даже самые взыскательные персоны.
Лучшее место для дружеских застолий в теплое время года – обеденная зона в беседке. Легкие занавески делают ее похожей на гостиную, кованые фонари в итальянском стиле создают уютную атмосферу, а удобные кресла с мягкими подушками позволят с комфортом просидеть за столом несколько часов.
Терраса
на втором этаже частного дома в поселке «Миллениум Парк» – это, по сути, гостиная под открытым небом.
Сидя у настольного камина тут так комфортно наслаждаться приятной беседой. А для отдыха с любимой книгой можно воспользоваться круглым диваном с тентом.
Природный камень и черепица в серых тонах, элегантные круглые колонны, изящное полукруглое крыльцо – фасад дома в КП «Millenium Park» выполнен в романтичном итальянском стиле. Его поддерживают и кованые фонари, опоясывающие дом по периметру, и элегантные мраморные вазоны, украшающие двор.
Со всех сторон открытый солнцу двухэтажный дом в Монтенегро – образец модной виллы в современном стиле. Панорамное остекление позволит любоваться пейзажем в любое время суток. А терраса на первом этаже станет излюбленным местом отдыха хозяев.
Ландшафт с сухим ручьем, русло которого выложено из природных камней, и изогнутым деревянным мостиком в японском стиле прекрасно гармонирует с лаконичным фасадом дома и располагает с неспешному отдыху и медитации.
Угловой бассейн, спроектированный лучшими дизайнерами 2018-2019 года, прекрасно организует пространство внутреннего дворика и органично вписывается в экстерьер особняка на Мальте. Благодаря декоративной мозаике, которой отделана чаша бассейна, создается ощущение, что вода имеет лазурный оттенок, как на пляжах Средиземноморья.
Заказать авторский интерьер в лучшей Студии дизайна Москвы сегодня можно онлайн. Для этого нужно нажать кнопку «Заказать дизайн-проект» на любой странице сайта, заполнить электронную форму, указав в ней контактные данные и комментарий к заказу, а потом отправить заявку.
Вдохновение и необычные идеи для интерьеров в инстаграм-аккаунтах восьми потрясающих российских дизайнеров из нашей подборки.
Подписывайтесь!
Инстаграм — источник неиссякаемого вдохновения, с этим тяжело поспорить. Мы подобрали для вас 8 красивых и увлекательных аккаунтов о дизайне интерьеров авторства наших соотечественников, которые будут полезны как профессиональным дизайнерам, так и тем, кто ищет идеи для собственного дома.
Чей инстаграм: Ася Бондарева, дизайнер интерьера и декоратор, лектор. Ася точно не относится к категории «сапожник без сапог», полюбуйтесь ее домом в нашем материале: «Дом дизайнера-декоратора в Подмосковье».
Что интересного: вся кухня создания и реализации дизайн-проектов, много фото красивого декора и элементов, отчеты из дизайн-туров — вы точно не заскучаете!
Количество подписчиков: 21,6 тыс. подписчиков
Чей инстаграм: Анна Муравина входит в топ-10 лучших дизайнеров интерьера России по мнению журналов AD и Elle decoration; номинант и победитель множества интерьерных конкурсов и премий, в том числе всемирных; автор книги «Рецепты счастливого интерьера».
Что интересного: вдохновение, концепции, коллажи и реализованные проекты — все, что входит в будни дизайнера интерьера, но не только картинки, но и полезный опыт и практические советы. А также собственные коллекции мебели, обоев и текстиля и прекрасные фото из путешествий и прочих личных событий.
Количество подписчиков: 28,7 тыс. подписчиков
Чей инстаграм: Никита Зуб, дизайн-студия ЦУККИНИ. Специализируется на интерьерах квартир маленькой площади, мастер планировочных решений, дважды участник «Квартирного вопроса».
Что интересного: каждую среду Никита выкладывает план квартиры и несколько планировочных решений для нее, подробно комментируя, что к чему. Кроме этой рубрики, в аккаунте много красивых визуализаций и готовых интерьеров.
Количество подписчиков: 7,9 тыс. подписчиков
Чей инстаграм: Мария Рублева, дизайнер интерьера, автор более 30 проектов, участник «Дачного ответа».
Работы дизайнера говорят сами за себя: «Квартира в доме с историей на Пушкинской площади», «Роскошная холостяцкая квартира в Красногорске» и «Подмосковный таунхаус в скандинавском стиле».
Что интересного: как быть практикующим дизайнером, мамой двойни, преподавателем авторских курсов и при всем этом оставаться прекрасной и полной сил. Много вдохновения и практических моментов работы над интерьерами.
Количество подписчиков: 34,7 тыс. подписчиков
Чей инстаграм: Женя Жданова — дизайнер и декоратор, основатель интерьерного бутика DivaDecor, входит в топ-100 лучших дизайнеров страны, растит троих сыновей.
Что интересного: очень яркий, насыщенный цветом инстаграм, множество дизайн-находок, декора, деталей и красивых квартир. А еще — путешествия, выставки и прочие моменты из жизни.
Количество подписчиков: 58,3 тыс. подписчиков
Чей инстаграм: Ольга Почуева — дизайнер, декоратор, основатель студии GolHouse, шесть раз становилась финалистом конкурсов PINWIN.
Сама характеризует свои работы как «интеллигентные интерьеры вне времени».
Что интересного: Ольга публикует очень полезные посты на интерьерные темы и фото и визуализации красивых квартир. Кроме того, она активно отвечает в комментариях, поэтому Ольге можно задавать интересующие вас вопросы.
Количество подписчиков: 81,8 тыс. подписчиков
Чей инстаграм: Братья Михаил и Николай Жилины владеют одним на двоих интерьерным бюро, а также работают в направлении строительства и ремонта — могут взять на себя проект от задумки до реализации.
Что интересного: прекрасные, не банальные интерьерные работы и вдохновляющие картинки. Кроме Михаила и Николая, в этом инстаграме иногда делятся опытом и другие дизайнеры и архитекторы их бюро, увеличивая спектр полезных и интересных тем.
Количество подписчиков: 54,2 тыс. подписчиков
Чей инстаграм: Надя Зотова — дизайнер интерьеров и заядлый путешественник.
Основатель студии дизайна интерьеров Enjoy Home, в инстаграме которой еще больше интерьерных работ Нади и ее коллег. Надя, помимо прочих талантов, — главный тренд-аналитик российского дизайн-сообщества: «Тренды в российских интерьерах: мнение дизайнера Нади Зотовой».
Что интересного: очень атмосферные и красочные фото интерьеров, искусства и уникальных предметов, а также отчеты с дизайн-туров и находки из личных путешествий Нади.
Количество подписчиков: 63 тыс. подписчиков
Подписывайтесь и на инстаграм Квартблога, чтобы любоваться вдохновляющими интерьерами, листая ленту, и не пропускать самые интересные статьи!
Наша подборка зарубежных инстаграм-аккаунтов о дизайне: «Интерьерные Instagram-аккаунты, которые стоят того, чтобы на них подписаться».
инстаграм, дизайнер Билли Болдуин был, пожалуй, единственным дизайнером интерьеров, который ненавидел этот термин.
Он предпочитал, чтобы его называли «декоратором», хотя его вклад и подход к дизайну дома давали ему намного больше, чем титул, который он предпочитал. Будучи далеко не максималистом, Билли Болдуин также не был минималистом. Качество и комфорт были руководящими принципами Болдуина. Он верил в построение из «хороших костей» пространства.
Архитектура была чуть ли не основным фактором в его проектах, гораздо более важным для него, чем украшение. «Масштаб и пропорции приносят вечное удовлетворение, которого нельзя достичь, просто украсив торт глазурью», — были одними из самых известных слов Болдуина.
Изображение предоставлено: billybaldwinstudio.com
Помимо декорирования, дизайна мебели и того, что Билли Болдуин был любимцем высококлассных клиентов в Калифорнии и Голливуде, в 1974 году Билли Болдуин был добавлен в Международный список самых хорошо одетых людей.Будь то его идеально сшитые костюмы или четко очерченные линии и текстуры его интерьеров, их безупречная природа была на виду у всех.
Говорят, что все великие люди эксцентричны. В своем подходе он, безусловно, производил такое же впечатление на других дизайнеров. Многие декораторы его эпохи отказались от личных вещей клиента и начали с чистого листа, хотя он использовал их только в дизайне. Даже принимая во внимание характер шкафов, он утверждал, что у него «естественный интерес» к женской одежде и что она будет носиться в помещениях, над которыми он будет работать.
Над каким бы проектом он ни работал, масштаб и пропорции были его основными принципами. От переделки интерьеров квартиры Коула Портера в Уолдорф Тауэрс до дома Джеки О на Скорпиосе или полного изменения гостиной Дайаны Вриланд на Сохо-Парк-авеню — Болдуин поразил мир дизайна своими жилыми, таунхаусами и викторианскими проектами.
Мягкая мебель темных тонов и упрощенные строительные книги — еще одна классическая часть образа Болдуина.Болдуина до сих пор называют главным авторитетом в области декорирования с момента публикации его книги «Билли Болдуин украшает» в начале 1970-х годов.
Читайте также – Как начать свой бизнес по дизайну интерьера?
Мир дизайна интерьеров постоянно развивается, и самые влиятельные дизайнеры в отрасли — это те, кто объединил вневременные идеи со смелым и изобретательным мышлением. Мы составили этот список знаменитых дизайнеров интерьеров, в который вошли 30 новаторов в области дизайна, которые оставили свой след в этой области и которые будут продолжать формировать подход дизайнеров и совершенствовать свое мастерство.
30 известных дизайнеров интерьеров, которых вы должны знатьПревратить дом в дом — непростая задача. Вот знаменитые дизайнеры интерьеров, которые подняли планку, и то, как мы думаем о том, что значит создать действительно потрясающее пространство.
Известные в настоящее время дизайнеры интерьеров1. Нейт Беркус
Изображение из Instagram @nateberkus Известный дизайнер интерьеров Нейт Беркус.
Вы не станете одним из любимых декораторов Америки (и Опры) без впечатляющих навыков.Беркус является одним из самых популярных дизайнеров интерьеров от побережья до побережья и применил свой опыт на телевидении, включая The Nate Berkus Show и недавний Nate & Jeremiah By Design .
2. Джоанна Гейнс
Изображение из Instagram @joannagaines Джоанна Гейнс позирует в рекламе специального выпуска Food Network .Если вы хотите узнать, кто сейчас является самым известным дизайнером интерьеров, вам, вероятно, не нужно искать дальше, чем любимица HGTV Джоанна Гейнс, которая вместе со своим мужем Чипом построила империю, которая включает в себя все, от мебели до декор кексов и кулинарных книг.
3. Джастина Блейкни
Изображение из Instagram @justinablakeney Дизайнер и основательница Jungalow Джастина Блейкни. Одержимость Instagram наполненными растениями домами в стиле бохо-шик отчасти объясняется удивительным влиянием дизайнера Джастины Блейкни, мастера своего дела и основательницы популярного дизайнерского блога Jungalow .
В дополнение к своему присутствию в Интернете Блейкни написала бестселлер ( The New Bohemians ) и создала линию одежды с учетом размера.
4. Питер Марино
Изображение из Instagram @petermarinoarchitectПитер Марино уже более 40 лет занимает первое место в списках самых известных дизайнеров интерьеров. Непринужденно крутой архитектор и легенда моды впервые появился на сцене в 1978 году и с тех пор спроектировал некоторые из самых известных торговых площадей в мире, от Louis Vuitton и Fendi до Chanel и Dior.
5.Келли Уэстлер
Изображение из Instagram @kellywearstler Дизайнер Келли Уэстлер моделирует некоторые из своих последних проектов мебели. Кто самый высокооплачиваемый дизайнер интерьеров? Это может быть просто Келли Уистлер, одна из самых известных женщин-дизайнеров интерьеров современности и икона, однажды объявленная The New Yorker «главной дамой дизайна интерьеров Западного побережья».
6. Джонатан Адлер
Изображение из Instagram @jonathanadler Джонатан Адлер позирует перед текстурированной стеной.Джонатан Адлер — один из тех редких знаменитых дизайнеров интерьеров, имя которых мгновенно узнается, в немалой степени благодаря его единственному в своем роде стилю и повсеместному распространению в сфере розничной торговли, включая более 30 магазинов по всему миру.
7. Эмили Хендерсон
Изображение из Instagram @em_henderson Эмили Хендерсон с чашкой кофе.Известный домашний дизайнер (и инструктор Skillshare!) Эмили Хендерсон впервые стала известна как победительница пятого сезона HGTV Design Star , с тех пор она написала книгу-бестселлер New York Times и стала ведущей своего собственного HGTV. ряд.
8. Том Филисия
Изображение из Instagram @thomfilicia Том Филисия на куче декоративных подушек.
Том Филисия — еще один дизайнер, который начал свою карьеру на телевидении. В данном случае это ранняя версия набора Queer Eye for the Straight Guy . От сотрудничества с крупными брендами до популярного шоу Bravo с другим выпускником Queer Eye Карсоном Крессли, Filicia оставила свой след во всей отрасли, в том числе благодаря своей собственной линейке предметов интерьера.
9. Тиффани Брукс
Тиффани Брукс использовала свой талант для домашних постановок и превратила его в завидную карьеру дизайнера интерьеров, которая началась с победы в восьмом сезоне Design Star . С тех пор она стала сетевым приспособлением и экспертом по дизайну, с растущим списком высокопоставленных клиентов.
10. Виктория Хаган
Виктория Хейган — королева сдержанных, но роскошных интерьеров, которые вы найдете в прибрежных поместьях и изысканных квартирах в верхней части города, и уже более 25 лет находится в авангарде американского классического дизайна.
11. Филипп Старк
Изображение из Instagram @starck Филипп Старк празднует победу на церемонии вручения наград журнала Wallpaper Magazine Design Awards 2021.Французский дизайнер Филипп Старк умеет превращать простые вещи в культовую классику. Инновации включают в себя концепцию устойчивого развития «демократической экологии», которая направлена на превращение экологически безопасных усовершенствований, таких как ветряные турбины, в доступные и недорогие опоры дома.
12.Индия Махдави
Изображение из Instagram @indiamahdavi Индия Мадави в студии.Известный дизайнер домов Индия Мадави не боится цвета и, конечно же, не чужда пересечению интерьеров и искусства. Ее уникальный взгляд сделал ее главной героиней Instagram, а также одной из самых известных женщин-дизайнеров интерьеров всех времен.
13. Бобби Берк
Изображение из Instagram @bobby Бобби Берк позирует с букетом желтых роз.
Бобби Берк — одна из ярких звезд недавней адаптации Queer Eye на Netflix, с репутацией создателя вдохновляющих, но пригодных для жизни интерьеров. Он также является создателем A.R.T. Коллекция мебели, состоящая из нескольких предметов, была распродана почти сразу после выпуска.
14. Мартин Лоуренс Буллард
Изображение из Instagram @martynbullard Мартин Лоуренс Буллард в своей прихожей.Как вы стали одним из любимых декораторов дома Шер и Элтона Джона? Предлагая уникальный подход к дизайну, который расширяет границы на каждом шагу.Мартин Лоуренс Буллард сделал именно это со стилем, живущим на границе изящества и рок-н-ролла.
15. Жак Гранж
Изображение из Instagram @jacques.grange Французский дизайнер интерьеров Жак Гранж. Жак Гранж живет и дышит роскошью, и это проявляется во всех создаваемых им интерьерах. Французский дизайнер создал пространства для принцессы Монако Грейс и Ива Сен-Лорана и обладает безошибочным качеством, которое заставляет любого окунуться в роскошь.
16. Альберт Хэдли
Изображение из Instagram @mapswonders Культовый дизайнер интерьеров Альберт Хэдли.Альберт Хэдли родился в 1920 году, в эпоху богатой элегантности, которую он, казалось, пронес с собой на протяжении всей своей долгой и легендарной карьеры. Некоторые из его достижений: работа на Жаклин Кеннеди и Джона Кеннеди, а также включение в Зал славы дизайна интерьеров в 1986 году.
17.Сири Моэм
Изображение из Instagram @cmunm Сири Моэм позирует в жемчуге.Сири Моэм была приверженцем стиля барокко, который являлся образцом ее эпохи. А если вам интересно , может ли дизайнер интерьера быть богатым? Моэм не только проповедовал декаданс, но однажды заявил: «Если у вас нет десяти тысяч долларов, чтобы потратить их, я не хочу тратить свое время попусту».
18.
Фрэнк Ллойд Райт
Спросите: «Кто входит в десятку лучших дизайнеров интерьеров всех времен?» и Фрэнк Ллойд Райт почти гарантированно появится. Известный не только своей архитектурой, но и своими интерьерами, Райт выдвинул провокационный дизайн на передний план своей области и до сих пор хорошо известен за это.
19. Элси де Вульф
Изображение из Instagram @elsie.dewolfe Элси де Вулф со своей собакой Блу Блю, 1944 год.В 1938 году The New Yorker приписала Элси де Вулф «изобретение новой модной профессии дизайнера интерьеров», похвала, которая была вполне оправдана после блестящей карьеры де Вулф, принесшей французский стиль 18-го века в американский дом.
20. Сесил Битон
Изображение из Instagram @cecil_beaton Сесил Битон в 1972 году в своем доме Reddish House.
Сесил Битон был настоящим человеком эпохи Возрождения. Дизайнер интерьеров, фотограф и оскароносный художник по костюмам и сценам. Лучшие из его работ можно найти в книге «Сесил Битон дома: жизнь в интерьере » — интимном взгляде на человека, стоящего за магией.
21. Дэвид Хикс
Изображение из Instagram @bestidblog Дэвид Хикс в одном из своих вездесущих интерьеров середины века.Современный гламур середины века оживает в работах Дэвида Хикса, известного своим сочетанием современного и античного дизайна. Хикс привнес цвет в ранее серые английские дома и привнес современный оттенок в винтажный шик.
22. Гэй Ауленти
Изображение из Instagram @riedizoneartoriaofficial Гэй Ауленти со своей «лампой летучей мыши», которая теперь является частью постоянной коллекции MOMA. Гэ Ауленти, итальянский архитектор и декоратор, наиболее известен тем, что спроектировал интерьер Музея Орсе, парижской художественной галереи.
Она также вложила свой гений в дизайн мебели, сотрудничая с рядом известных итальянских брендов.
23. Сестринский приход
Если судить по ее продолжающемуся наследию, сестра Пэриш была дизайнером интерьеров, держащей руку на пульсе того, что люди хотят видеть и чувствовать в своих домах. У нее была склонность к романтике, а подход к работе был столь же точным, сколь и элегантным.
24. Пол Уильямс
Один из самых плодовитых дизайнеров Южной Калифорнии, Пол Уильямс был автором таких знаменитых интерьеров, как дома Фрэнка Синатры, Барбары Стэнвик, Люсиль Болл и Дези Арназ.
25. Дороти Дрейпер
Изображение из Instagram @dorothydraperfw Дороти Дрейпер в статье Vogue Magazine . Возможно, она не изобрела использование цвета в дизайне интерьера, но Дороти Дрейпер определенно поставила перед собой задачу оживить любое пространство, к которому она прикасалась.
Принты были еще одной опорой Дрейпера, который был ярым антиминималистом и поклонником дикой стороны дизайна.
26. Марио Буатта
Изображение из Instagram @mariobuatta Марио Буатта, a.к.а. «Принц ситцевый».По прозвищу «Принц ситца», Марио Буатта не стеснялся своей любви к эксцентричному дизайну, привнося в дома своих клиентов пышные цветочные принты и оригинальную эстетику беспорядка.
27. Руби Росс Вуд
Руби Росс Вуд была журналистом и декоратором, сделавшим себе имя на сцене стиля Нью-Йорка. Она предпочла винтажную элегантность современным удобствам и была одним из самых популярных дизайнеров интерьеров своего времени.
28. Билли Болдуин
Изображение из Instagram @jamie_warfield Билли Болдуин в своей квартире в Нью-Йорке. Билли Болдуин, протеже Руби Росс Вуд, разделял страсть Вуда к роскоши, хотя его самая известная работа также имеет самый низкий бюджет: гостиная, полностью оформленная в различных оттенках красного.
29. Джулиан Абеле
Изображение из Instagram @weitzman_arch Архитектор и дизайнер Джулиан Абеле.Джулиан Абеле был архитектором и дизайнером, чей выдающийся талант, как предполагается, лежит в основе дизайна Художественного музея Филадельфии. В 1942 году директор музея заявил, что Абеле был «одним из самых чувствительных дизайнеров в Америке», а Smithsonian Magazine назвал его «вероятно, самым опытным [черным архитектором] своей эпохи».
30. Анджело Донгиа
Изображение из Instagram @diffanational Опытный дизайнер Анджело Донгиа.Анджело Донгиа специализировался на утонченной роскоши, и к моменту своей смерти в 1985 году опытный дизайнер занялся производством мебели, тканей и аксессуаров для дома, произведения которых до сих пор прославляются.
стиля дизайна интерьера: переходный, модерн середины века, современный и фермерский дом.
Поиск хороших фирм по дизайну интерьеров в мире дизайна, способных воплотить ваше видение в жизнь, может оказаться непростой задачей.Некоторые из лучших компаний по дизайну интерьера предлагают как коммерческие, так и жилые услуги. Опытные дизайнеры интерьера также варьируются от коммерческих дизайнеров до дизайнеров жилых интерьеров. Прежде чем нанимать фирмы по дизайну интерьера, вы должны иметь поверхностное представление о том, что вы ищете, а также список ваших основных правил и запретов, которые вы можете прочитать в книге. Это отличная отправная точка, поскольку она гарантирует, что компания, занимающаяся дизайном интерьера, сузит возможности до числа, которое, как они уверены, порадует вас, потому что ваше мнение имеет наибольшее значение.
Обратите внимание: Во время COVID мы рекомендуем онлайн-сервис дизайна, такой как Laurel & Wolf. Используйте наш код купона: ARCHUTE5 .
Перед первой встречей с потенциальными ведущими фирмами по дизайну интерьеров убедитесь, что вы тщательно просмотрели их веб-сайты и профили в социальных сетях, в основном в Instagram, Facebook, Twitter, Youtube и даже Pinterest, если у них есть страница. Это даст вам обширное представление о работе, которую они предоставляют своим клиентам, на основе их предыдущих проектов дизайна интерьера.Кроме того, при поиске лучших фирм по дизайну интерьера связывайтесь с фирмами, портфолио которых заставляет вас чувствовать себя хорошо, чей стиль привлекателен для вас, а также соответствует стилю дизайна, к которому вы стремитесь. Некоторые из ведущих фирм могут предлагать консультации по телефону, некоторые — при личной встрече, а третьи — по электронной почте.
Журнал Elle Decor — прекрасное место встречи стиля и дизайна.Это преобладающий источник вдохновения для тех, чьи квартиры являются иллюстрацией их увлечений.
Elle Decor предназначен для читателей, стремящихся улучшить свою жизнь с помощью всех последних новинок в области дизайна, искусства и стиля.
Журнал Elle Décor предлагает советы по домашнему декору и руководства для модников. Журнал объединяет самые горячие тенденции в дизайне интерьера и лучшие дизайнерские фирмы, чтобы вдохновить вас на создание собственного дома. Кроме того, в каждом выпуске журнала Elle Decor Magazine вы можете заглянуть в свои любимые дома и лофты знаменитостей.Одна из выдающихся работ, представленных в этом журнале, принадлежит Джону Миксу и его партнеру Джеймсу Аману, которые спроектировали пространства, чтобы подчеркнуть авантюрные картины и скульптуры из коллекции голубых фишек.
В довершение всего, журнал Elle Decor предлагает советы о том, какие аксессуары использовать, чтобы сделать ваше пространство модным, практические советы и советы о том, как купить мебель правильного стиля, будь то мебель на заказ или готовая. , для определенного стиля.
ARCHITECTURAL DIGEST
Это журнал о дизайне, в котором представлены самые красивые дома мира.Архитектурный дайджест известен демонстрацией домов богатых и знаменитых, в том числе музыкантов, миллиардеров и известных актеров, и это лишь некоторые из них.
Это журнал, в котором публикуются работы лучших фотографов, писателей и ведущих редакторов контента ведущих фирм мира по дизайну интерьеров. Этот журнал — отличный источник вдохновения, идей и в основном для развлекательных целей.
Каждый месяц появляется новая цветовая тема: от самых экстравагантных и роскошных достижений в мире дизайна до современных и классических стилей.
КРАСИВЫЙ ДОМ
Этот журнал — мечта для тех, кто ищет свежие идеи для оформления своего дома. Он предлагает экспертные советы от некоторых из лучших дизайнеров интерьера от выбора правильного цвета вашей гостиной до применения новых тем в вашем доме. В этом журнале вы найдете множество практических советов и информацию о том, где можно делать покупки в вашем районе и окрестностях, чтобы воплотить эти проектные идеи в жизнь.
Эта фирма Basi Masi+ Architects является одной из ведущих фирм по дизайну интерьеров с полным спектром услуг, расположенной в Ист-Хэмптоне, Нью-Йорк.За 55 лет работы эта ведущая фирма получила более 86 наград в мире дизайна. Их основная клиентура исходит от гостеприимства, жилья, а также ремонта. Проекты ведущих фирм по дизайну интерьеров, аккредитованных LEED, варьировались от загородных резиденций, городских резиденций, офисов, мебели и школ по всей территории США. Многие из их лучших проектов были отмечены списком публикаций, а также наградами AIA Design Awards.
Их основное внимание уделяется обогащению окружающей среды, и эти ведущие дизайнеры интерьеров не уклоняются от проектов любого размера и типа в своей сфере деятельности.Философия фирмы в создании лучших интерьеров заключается в поддержании внимания к деталям.
Это одна из ведущих нью-йоркских дизайнерских фирм, которая сочетает цвет, пространство и свет в каждом своем дизайне.
Их интерьеры олицетворяют элегантность и изысканность, но в то же время функциональны. Фирма Брэда Форда была представлена в различных журналах, таких как Elle Decor, и этот список продолжает расширяться по мере роста компании.
Брэд Форд с более чем 10-летним опытом работы в индустрии дизайна интерьеров совершенствовал свои навыки под руководством ведущих дизайнеров Тэда Хейса и покойного Джеда Джонсона.Его рост с годами можно увидеть в его вечных произведениях искусства.
1508 ЛОНДОН Эта первоклассная интерьерная фирма является студией дизайна интерьера и архитектуры, которая может похвастаться созданием исключительных пространств по всему миру. Он специализируется на многоквартирных домах, гостиничном бизнесе, а также на частных жилых домах. Она считается одной из лучших компаний по дизайну интерьеров для элитных и лучших отелей мира. Среди немногих лучших отелей, спроектированных этой фирмой, — Jumeirah, Park Hyatt, Four Seasons Hotels&Resorts, а также InterContinental Hotels.
Дизайн этой лондонской фирмы черпает вдохновение из географии, истории и архитектурного языка, основанного на взвешенных принципах. Они гарантируют создание проектов, которые имеют несравненную ценность и отражают увлечения своих клиентов.
1508 Лондон может похвастаться экспертным методом проектирования, начиная с технико-экономического обоснования и заканчивая обеспечением качественного завершения каждого проекта. Кроме того, они также понимают ценность людей и обеспечивают дисциплинированную команду, которая предоставляет ведущим фирмам по дизайну интерьеров знания, позволяющие раздвигать любые границы в соответствии с потребностями клиентов. Instagram @1508LONDON.
AERO STUDIOS Aero Studios базируется в Нью-Йорке и является одной из ведущих дизайнерских фирм в Соединенных Штатах, основанной профессионалом Томасом О’Брайеном в 1992 году. теплый модерн. Дизайнер использует широкую кривую от традиционного до модного стиля в качестве новых подходов к представлению современной американской жизни.
Проекты этого дизайнера представляют собой сочетание модернистского фильтра с некоторыми старомодными достоинствами, такими как винтажная элегантность, а также классический комфорт.У этой организации есть клиенты, начиная от дизайна продуктов, консультаций по изобразительному искусству и заканчивая проектированием частных жилых проектов, а также проектированием коммерческой недвижимости.
В студиях Aero есть магазин домашнего декора, который выполняет функции розничной торговли, демонстрируя публике последние интерьерные идеи Обриен в течение шести дней в неделю, круглый год. Одни из топовых предметов интерьера из коллекции дизайнера – это текстиль, ткани, аксессуары, ковры, постельное белье, мебель, посуда, а также освещение.Кроме того, Aero Studios предлагает различные услуги по декору дома в магазине, а также специальный реестр подарков. Как одна из ведущих компаний по дизайну интерьеров, любые посещения студии должны быть запланированы по предварительной записи. Instagram @aerostudios
Это одна из ведущих фирм по дизайну интерьеров в Болгарии, которая существует уже 9 лет.
Команда архитекторов-энтузиастов Stac architects всегда стремится к хорошему дизайну интерьера и современным технологиям.Их дизайн интерьера включает в себя промышленный дизайн, дизайн продукта и современный дизайн, дизайн ресторана и бара. Они могут похвастаться тем, что могут обеспечить качественную работу в различных проектах. Их клиенты варьируются от корпоративных, коммерческих, творческих жилых, архитектурных и рекреационных стилей дизайна интерьера. Их основное внимание в дизайне интерьера уделяется семейным жилым проектам, а также жилым домам. Они обещают реализовать каждый проект элегантно, независимо от его размера.
Готовые проекты интерьеров являются прямым отражением потребностей, стиля и индивидуальности клиентов, поскольку их мнение имеет наибольшее значение, за которым следуют любые заботы об окружающей среде. Их рабочая среда тесно сотрудничает с ведущей командой консультантов и подрядчиков по дизайну интерьера и архитектуре. В результате этой профессиональной команды дизайнерские фирмы создают идеальное произведение искусства, которое естественным образом сочетается с окружающей средой.
Instagram @stac_architecture
Еще одна из ведущих дизайнерских фирм — Studio O+A, занимающаяся дизайном интерьеров, базирующаяся в Сан-Франциско.Лучшее дизайнерское название O+A произошло от имен основателей Primo Orpilla и Verda Alexander. Эта фирма разработала стильные интерьеры для ряда известных ведущих технологических центров, таких как Cisco, Yelp, Facebook и Evernote. Они гордятся своей работой благодаря сочетанию творческого подхода, опыта и гибкости для предоставления полного обслуживания, необходимого клиентам. Штат дизайнеров интерьеров состоит из более чем 40 обученных профессионалов с соответствующим опытом, которые реализуют хорошо спланированные и разработанные проекты для своих клиентов.
Studio O+A также продает интерьеры для гостиной, кухни или рабочей зоны. В список входят аксессуары, освещение, фасад здания, лестничные перила, мебель, строительные изделия, оборудование и кухонные материалы, и это лишь некоторые из них.
Эта ведущая дизайнерская и архитектурная фирма получила награды в области дизайна интерьера, а также была представлена в нескольких журналах, таких как Elle Decor, по всему миру. Среди высших наград в области дизайна, полученных O+A Studios, — Национальная премия в области дизайна Hewitt.Примечательно, что основатели Примо Орпилла и Верда Александер были включены в Зал славы 2015 года. В одном из отзывов о студии O+A говорится: «Она всемирно известна в сфере дизайна интерьеров». Любой дизайнер, входящий в штат, является проверенным современным дизайнером интерьеров. Каждый дизайнер интерьера, который является частью команды, отбирается вручную и проходит тщательный процесс проверки.Кроме того, в любом строительном сотрудничестве, которое имеет место, эксперты по строительству должны иметь подтвержденный успешный опыт. Эти дизайнеры гарантируют первоклассную отделку, комплексные услуги по дизайну интерьера. Эти фирмы отвечали за то, что некоторые достопримечательности Нью-Йорка превратились в новые офисы в Силиконовой долине.
Decor Aid Interior практикует фиксированные и авансовые цены, а также эксклюзивный доступ к огромным скидкам на мебель. Фиксированное ценообразование помогает избежать необоснованных завышений цен на любые товары и услуги.Эта фирма интерьеров практикует прозрачность от начала проектов до конца проектов и избегает каких-либо задержек со стороны любого дизайнера.
Дизайн интерьеров Décor Aid был отмечен в Elle Décor, Architectural Digest, New York Magazine и многих других. Эти фирмы по дизайну интерьера предлагают бесплатную консультацию на дому с одним из выбранных вами дизайнеров интерьера из числа своих сотрудников. Консультации на дому очень эффективны, так как они тщательно проверяют, какие интерьеры следует приобрести, а также какие ресурсы необходимы.Работа, которую они выполняют, заключается в том, чтобы исследовать дом от гостиной до кухни и анализировать его для вас. Они предлагают цветовые темы, а также список предметов декора, которые вы должны приобрести для лучшего интерьера.
Для любых проектов дизайна интерьера дизайнер интерьера выделил работу, они должны представить идеальный дизайн интерьера, достойный Instagram, в течение согласованного периода времени.
С конца 2014 года эти ведущие дизайнерские фирмы завершили более 3000 проектов только в Нью-Йорке. Команда Decor Aid предлагает список своих услуг по дизайну интерьера в Лондоне, Вашингтоне, Майами, Чикаго, Лос-Анджелесе, Торонто и Сан-Франциско, и это лишь некоторые из них.В одном из обзоров говорилось, что с ними «очень легко работать, они передаются большой группе людей». Instagram @decoraid
CKDESIGN Licensed Interior Design — одна из ведущих фирм по дизайну интерьеров, специализирующаяся на индустрии гостеприимства и специализирующаяся на казино, ресторанах и гостиничных интерьерах по всей Канаде. Головной офис этой ведущей фирмы по дизайну интерьеров находится в Эдмонтоне, Канада. Как одна из ведущих фирм по дизайну интерьеров, она имеет лицензию AAA и оказывает консультационные услуги с 2008 года.
Руководитель студии дизайна интерьера известен как Крис Куруниотис LID.
Ведущие дизайнерские фирмы CKDESIGN предлагают такие услуги, как управление строительством, программирование, участие в тендерах и разработка концептуального дизайна. Клиентами CKDESIGN Licensed Interior Design в основном являются средние предприятия, предприятия и малые и средние предприятия.
Эти ведущие дизайнерские фирмы получили множество наград. Среди недавних наград, полученных этими ведущими дизайнерами интерьеров, 2020 MASI DESIGN AWARD, 2020 AVENUE MAGAZINE, 2019 AVENUE MAGAZINE, 2019 ENROUTE CITY GUIDE , 2018 WHERE MAGAZINE CANADA, 2018 VUE WEEKLY GOLDEN FOR KAWARDS, 2018 VUE WEEKLY GOLDEN FOR KAWARDS, 2019 AVENUE MAGAZINE, 2019 упомянуть лишь некоторые.
Instagram @ckda.inc
Amy Lau Design известна своим вниманием к деталям интерьера.
, процесс проектирования, щедрость и привнесение тепла в пространство. Портфолио отмеченной наградами профессиональной фирмы Эми Лау состоит из списка роскошных жилых интерьеров из самых художественных и изысканных домов в мире дизайна интерьера.Среди нескольких ее самых известных проектов — проектирование известных выставочных домов, таких как Kips Bay в Нью-Йорке, а также первая студия дизайна Architectural Digest Design Show в Нью-Йорке.
Чикагская архитектурно-дизайнерская фирма Eastlake Studio, специализирующаяся на проектировании корпоративных офисных помещений и создании поразительно великолепных и высококачественных рабочих мест для своих клиентов. Они могут похвастаться тем, что являются одной из первых архитектурных компаний и компаний, занимающихся дизайном интерьеров, которые начали использовать компьютеры уже более 33 лет.
Проекты этой фирмы по дизайну интерьеров также имеют срок выполнения около шести месяцев, что является очень коротким периодом, учитывая все, что потребуется для завершения такого проекта.
Это подтверждает, насколько усердно работают сотрудники, чтобы клиенты были довольны и получали одну из лучших услуг по дизайну интерьера на рынке.
Instagram @eastlakestudio
M Moser AssociatesЭто одна из ведущих фирм по дизайну интерьеров, которая уже почти 40 лет специализируется на проектировании и производстве рабочей среды.Фирма по дизайну интерьеров M Moser Associates может похвастаться клиентурой, которая варьируется от секторов образования, корпораций до частных секторов здравоохранения.
Эти ведущие дизайнерские фирмы работают с командой из более чем 1000 человек с разным профессиональным опытом по всему миру. Они обещают отразить ваше видение рабочего места и реализовать целостные проекты. Instagram @mmosersocial
HKS Architects HKS — одна из ведущих фирм по дизайну интерьера, которая гордится тем, что является фирмой по дизайну интерьера, которая совершенствует, тестирует и разрабатывает лучшие интеллектуальные решения.
Они расположены в 27 различных местах в Восточной, Центральной и Западной Америке, Латинской Америке, Европе, Ближнем Востоке, Северной Америке, Азии и Тихоокеанском регионе. Главный офис фирмы по дизайну интерьеров находится в Далласе, штат Техас. Команда этой ведущей фирмы по дизайну интерьеров состоит из более чем 1000 сотрудников, в том числе лучших медсестер, исследователей, архитекторов, антропологов и многих других специалистов по интерьеру. Основатель глобальной фирмы HKS Харвуд преследовал цель вдохновлять посредством дизайна. Они собрали список наград за эти годы.Некоторые из наград, которые они недавно получили: Премия за выдающуюся организацию 2020 года от журнала Healthcare Design Magazine, 2020 Fast Company Innovation by Design Awards
Давая жизнь пустым пространствам, вот список 15 дизайнеров интерьеров
Дизайн интерьеров в Индии вышел на новый уровень, и роскошные жилые дома стали обыденностью не только в мегаполисах, но и в небольших городах.
Не только жилые дома, но и офисы улучшили свои дизайнерские решения благодаря многочисленным исследованиям, подтверждающим потребности в дизайне. Отели поставляются с рекомендациями по дизайну и позиционируют себя как законодатели моды, сочетающие креативность и устойчивость.
Хороший дизайн считается слиянием стилей и функций, и задача состоит не только в том, чтобы создать что-то эстетичное, но и в том, что уникальным образом сочетает форму и функциональность.
Дизайн интерьеров помещений больше не является работой подрядчиков, и больше нет готовой комбинации.Если вы ищете стиль, наймите специалиста по дизайну помещений, и вы ни разу не пожалеете о своем решении.
Мы собрали список лучших дизайнеров интерьеров Индии. Сделайте ваш выбор.
Manit Rastogi
Партнер-основатель компании Morphogenesis, расположенной в Дели, Манит Растоги является экспертом в области сочетания звукового дизайна с экологичностью и креативностью.
Его работы были удостоены нескольких индийских и международных наград в области дизайна, в том числе он был признан лучшим дизайнером интерьеров Индии несколькими СМИ.
Некоторые из его известных проектов включают Академию Жемчуга в Джайпуре, аудиторию Chettinad Health City Auditorium и корпоративный офис Harley Davidson, Гургаон
http://www.morphogenesis.org/about-us/our-people/
Таня Гьяни
Работы Тани Гани распространены в Индии, Италии, на Ближнем Востоке и в Непале. Наряду с жилыми проектами она также занимается проектированием ресторанов и баров. Таня Гани окончила Национальный институт технологий моды в Нью-Дели, Индия, и получила степень магистра дизайна интерьера во Флоренции, Италия, где она была удостоена награды FDA для элитных студентов.
http://www.tanyagyani.com/
Гаури Кхан
Жена знаменитого болливудского актера Шахрукха Кхана, Гури Кхан заработала себе выдающееся место в области дизайна интерьеров.
Ее портфолио включает проектирование различных домов знаменитостей Болливуда, а также роскошных резиденций на Ближнем Востоке. Ее студия The Design Cell в Мумбаи стала результатом ее страсти к дизайну интерьеров.
Home
Амбриш Арора
За свою более чем тридцатилетнюю карьеру Амбриш Арора обучался и работал дизайнером лодок, прежде чем перейти в Spatial Design.Он основал Studio Lotus в 2002 году вместе с Сидхартой Талваром и Анкуром Чокси. Студия признана лидером мысли в стране за свою работу в области архитектуры и пространственного дизайна.
http://studiolotus.in/
Твинкл Кханна
Бывший болливудский актер Твинкл Кханна — одна из первых известных дизайнеров интерьеров в Индии. Она начала свою карьеру в 1998 году в качестве супервайзера известного архитектора из Мумбаи.В 2000 году она основала свою фирму по дизайну интерьеров, а затем основала The White Window — розничный магазин товаров для дома.
Она успешно руководила проектами по дизайну жилых, коммерческих, торговых и гостиничных объектов.
http://thewhitewindow.co/
Моника Кханна
Моника Кханна имеет в своем активе дизайн интерьеров двух роскошных поездов — «Дворец на колесах» и «Королевский Восток». Она считается одним из самых известных дизайнеров интерьеров Индии.
http://www.monicakhannadesigns.com/
Сюзанна Хан
Сюзанна Хан — известный индийский дизайнер интерьеров. Она получила степень младшего специалиста по дизайну интерьера в Колледже Блукс, Калифорния. В 2005 году она переключила свое внимание на дизайн мебели. В список ее клиентов входят актеры Болливуда — Приянка Чопра и Рани Мукерджи.
Home
Анджум Юнг
Ее сильная сторона заключается в создании стильного городского дизайна.Одним из ее самых известных проектов является проектирование спа-курорта Angasana Oasis.
Ее известный проект гостеприимства — это Oakwood Service Apartments.
https://www.morph.prestigeconstructions.com/about-us.html
Аамир Шарма
Аамир Шарма из Хайдарабада занимается дизайном кафе Testa Rosa и ресторанов Lotus Palace. Во всех его работах нельзя не заметить творческого воображения, отличающего его от работ других дизайнеров.Аамир Шарма — динамичный, но вдумчивый дизайнер, чьи работы неизменно современны «с эклектичным уклоном». Он любит описывать свои проекты как «творческие и игривые». Дизайнеры и подрядчики по интерьеру Aamir and Hameeda (AANDH) создают шикарные, изысканные интерьеры с роскошной отделкой и случайными всплесками смелых цветов или современной геометрии. AANDH возглавляет дуэт мужей и жен Аамир и Хамида.
http://www.aandh.in
Шабнам Гупта
Шабнам Гупта руководит дизайнерской студией под названием The Orange Lane.Она специализируется как на коммерческих, так и на жилых проектах.
Ее опыт заключается в методах, связанных с управлением пространством, чтобы извлечь максимум из минимума.
http://www.shabnamgupta.in/
Раджив Саини
Раджив Шайни, проживающий в Мумбаи, владеет фирмой Rajiv Saini & Associates. Фирма была создана в 1995 году и с тех пор реализовала множество проектов, таких как Marriott Hotel (Гоа), Devigarh Hotel Udaipur и ряд резиденций премиум-класса в Индии, Таиланде, Дубае и США.Фирма С. Раджива Саини была выбрана британским журналом Wallpaper в числе пяти лучших дизайнерских студий.
http://www.rajivsaini.com/
Сунита Кохли
Сунита Кохли заработала престижные проекты в области архитектурной реставрации. В 2015 году она была в списке лучших дизайнеров интерьеров Индии. Одним из ее самых известных проектов является реставрация Раштрапати-Бхавана в 2016 году. Среди других ее заданий — восстановление и украшение колоннады здания парламента, канцелярии премьер-министра и Хайдарабадского дома.
в Нью-Дели.Она специализируется на проектировании на основе исследований.
http://www.sunitakohli.com
Lipika Sud
Работа Lipika Sud охватывает жилые дома, корпоративные офисы и гостиничные помещения. Она была гордым обладателем престижного титула «Лучший дизайнер-профессионал 2012 года». Она является директором-основателем «Lipika Sud Interiors Pvt. Ltd» и «Dimension Designers Pvt. Ltd» и занимается дизайном интерьеров более двух десятилетий (с 1989 года).Она также руководит компанией Art n Aura, предоставляющей услуги в сфере искусства. В настоящее время она является президентом Гильдии дизайнеров и художников, а также председателем Института индийских дизайнеров интерьера (DRC).
http://www.lipika.com
Аджай Шах
Аджай Шах из Мумбаи овладел искусством проектирования торговых площадей. Кроме того, он занимается проектированием промышленных и архитектурных сооружений.
http://www.asdswow.com/
Пинки Пандит
Обладая более чем двадцатилетним опытом работы, Пинки Пандит основала Modus Design Studio в 2012 году.Фирма предлагает архитектурные, планировочные и интерьерные решения как для жилых, так и для коммерческих помещений. Она работала над различными заданиями с точки зрения масштаба, типологии и дизайна, и сегодня она является одним из ведущих архитекторов и дизайнеров интерьеров в сфере гостеприимства и роскошных резиденций в стране.
http://www.modusdesignstudio.co.in/
Спрос на дизайн интерьеров в Индии всегда высок, учитывая потребность в прекрасной жизни.
И если вы ищете завидную коллекцию произведений искусства, чтобы добавить к своему домашнему декору, обязательно ознакомьтесь с коллекцией картин и изделий ручной работы Artzolo от некоторых из лучших начинающих художников Индии.
Картина местного художника Джона Мэтью Мура создает красочный акцент в гостиной, спроектированной Викторией Нил.
Фотография Эрика Джонсона
Чтобы составить этот список хороших дизайнеров интерьеров, мы обратились к людям, которые разбираются в дизайне.
Мы попросили самих дизайнеров рассказать, чьими работами они восхищаются среди своих сверстников. Мы опросили отраслевых экспертов и просмотрели списки победителей местных конкурсов дизайна интерьеров. Мы также просматривали журналы в поисках красивых проектов.
Результатом стал этот список — 43 дизайнера интерьеров, которые получили наибольшее количество рекомендаций. Горстка этих фирм имеет национальную репутацию. Такие громкие имена, как Томас Фазан, Хосе Солис Бетанкур, Дэвид Митчелл и Мона Хадж, часто появляются на страницах национальных журналов.Хотя другие в этом списке могут быть менее известны, наши источники говорят, что все они талантливы.
Если фирмы нет в списке, это не значит, что она плохая. И включение здесь не означает, что фирма удовлетворит ваши потребности. Одним из ключевых моментов при выборе дизайнера является его личность: важно чувствовать себя достаточно комфортно с дизайнером, чтобы честно говорить о своих симпатиях и антипатиях.
Если указанная фирма не подходит для вашего проекта, она может предоставить рекомендации. Считайте этот список отправной точкой.
Эндрю Ло Дизайн интерьера
Северо-Западный округ Колумбия; 202-337-7230
Работая десять лет, Эндрю Ло использует то, что он называет «чистым и актуальным» подходом к традиционному дизайну. Его интерьеры вдохновлены классической архитектурой Вирджинии, в частности Монтичелло и Топольовым лесом Томаса Джефферсона, и почти всегда включают в себя сочетание антиквариата и современных предметов.
Энди Сташак Дизайн интерьера
Северо-Западный округ Колумбия; 202-337-3345
Страсть Сташака к дизайну зародилась в 18 лет, когда его тетя наняла дизайнера.Он описывает свой стиль как основанный на традициях с современными акцентами. Для одного из своих любимых проектов он спроектировал семейную комнату с красным ковром, коричневой обивкой и темно-синими акцентами. По его словам, добавление коллекции произведений искусства и азиатского антиквариата клиента придало комнате изысканный вид.
Аннетт Хэннон Дизайн интерьера
Берк; 703-978-1486
Прежде чем открыть свою фирму в 2004 году, Хэннон работала дизайнером у Лоры Эшли. Клиенты описывают стиль Хэннон как расслабленный и элегантный, и ей нравится работать с небольшими помещениями.В прошлом году Traditional Home опубликовала свой проект спальни площадью 115 квадратных футов со встроенной нишей для двуспальной кровати и большим количеством мест для хранения вещей.
Интерьеры Барбары Хоторн
Маклин; 703-241-5588
Эта 27-летняя фирма занимается как жилыми, так и коммерческими работами, включая такие рестораны, как Il Canale в Джорджтауне и Zest Bistro на Капитолийском холме. То, чего вы не найдете в работах Хоторна: беспорядок. «Я фотографирую захламленную комнату и чистую комнату и говорю своим клиентам: «Какая из них более привлекательна для вас?»
Baron Gurney Interiors
Northwest DC; 202-244-6883
Тереза Барон Герни делает все интерьеры для своего мужа, известного жилого и коммерческого архитектора Роберта Герни.
Ее стиль современный и современный; ей нравится использовать местные произведения искусства и натуральные экологически чистые материалы. Ее работа получила семь наград Американского общества дизайнеров интерьеров в 2009 году.
Барри Диксон
Уоррентон; 540-341-8501
Диксон рано влюбился в дизайн: когда он был ребенком, его семья жила почти на всех континентах, и ему нравилось помогать делать ремонт каждый раз, когда они переезжали. В его проектах сочетаются старое и новое; он любит включать красивый антиквариат во все свои пространства.Помимо дизайна интерьеров, у Dixon есть линии мебели, тканей и ковров.
Интерьеры Берджесс
Чеви Чейз; 301-652-6217
Сью Берджесс описывает свой стиль как эклектичную смесь старого и нового. Дизайнер, проработавшая в Вашингтоне почти 40 лет, говорит, что беспорядок вредит ее глазам: «В детстве я содержала свою комнату в чистоте и порядке. Для людей естественно собирать, но вам постоянно приходится редактировать».
Celia Welch Interiors
Bethesda; 301-654-4728
«Я всегда был связан с цветом, — говорит дизайнер Селия Уэлч.Она использует цвет, чтобы добавить атмосферу своим простым и элегантным комнатам. В DC Design House 2010 года она превратила шкаф в главной спальне в гардеробную, добавив встроенные стеллажи, молдинги, кресло и люстру.
ColePrévost
Северо-Западный округ Колумбия; 202-234-1090
Эта фирма специализируется на современной архитектуре и дизайне интерьеров. Дизайнер Софи Прево говорит, что любит получать удовольствие от своих проектов. Недавний редизайн кондоминиума Adams Morgan включал террасу на крыше с садом с травами, летней кухней и грилем.
Дэррил Картер
Северо-Западный округ Колумбия; 202-234-5926
Номер Carter, названный одним из 25 лучших дизайнеров Америки по версии Elle Decor, создает спокойные пространства, соответствующие внутренней архитектуре комнаты.
Бывший юрист в основном занимается крупномасштабным ремонтом жилых помещений: «Мне нравится использовать смелые цвета в произведениях искусства или в качестве сюрприза в интерьере гардеробной при входе».
Дизайн интерьера Дэвида Митчелла
Северо-Западный округ Колумбия; 202-797-0780
Митчелл хочет, чтобы его дизайн был удобным и привлекательным: «Лучший комплимент, который я когда-либо получал, был то, что я разрушил социальную жизнь клиентки, потому что все, что она хотела сделать, это остаться дома.«Помимо разработки собственной линии ярких декоративных подушек (beautifulpillowsandhome.com), он недавно сотрудничал с Salvations Architectural Furnishings, чтобы создать линию коктейльных, обеденных и боковых столиков из бронзы и стали.
Design Partners
McLean; 703-242-0886
Работая в бизнесе более 25 лет, Нэнси Колберт описывает свой стиль как элегантный и классический, но обновленный. Хотя ее фирма специализируется на реконструкции жилых помещений, ее переделка однообразного вестибюля кондоминиума на окраине Джорджтауна в современное пространство со светодиодными светильниками на заказ — ее недавний любимый проект: «Жильцы заходили в вестибюль и думали, что они в доме».
неправильное здание.
DLH Design Studio
Чеви Чейз; 301-587-6012
Дебора Хаусворт, в прошлом президент местного отделения Американского общества дизайнеров интерьеров, говорит, что клиенты приходят к ней за современным и красочным стилем. Она следит за тем, чтобы в каждой комнате был фокус, например, привлекающее внимание произведение искусства.
Драйсдейл
Северо-Западный округ Колумбия; 202-588-0700
В своих проектах Мэри Дуглас Драйсдейл стремится подчеркнуть архитектуру дома.Ее недавняя реконструкция 85-летнего неоклассического поместья в Потомаке была опубликована в журнале Veranda . Весной этого года Драйсдейл вместе с Casart Coverings, компанией по производству обоев на заказ, запустил коллекцию, состоящую из десяти расцветок из искусственного льна и окрашенных поверхностей.
Фрэнк Бэбб Рэндольф Дизайн интерьера
Северо-Западный округ Колумбия;
202-944-2120
Член Зала славы Вашингтонского центра дизайна, Рэндольф вырос в Джорджтауне и поступил в Американский университет.
В местном дизайнерском мире он известен как первый человек в округе, который отбеливает полы. Дизайнер любит использовать антиквариат и классические предметы в своих комнатах. «Некоторые вещи не всегда будут классическими», — говорит он. «Нужно быть осторожным, чтобы не увлечься моментом».
Gary Lovejoy Associates
Северо-Западный округ Колумбия; 202-333-5200
Лавджой известен своими современными работами. В DC Design House 2011 года он использовал кожу, металл, камень и воловью кожу в солярии.Уроженец Вашингтона, Лавджой является членом Зала славы Вашингтонского центра дизайна. «Мне нравятся простые линии и незагроможденные пространства», — говорит он.
Домашний интерьер
Александрия; 703-519-1900
Ди Торнтон, владелица этой 19-летней фирмы, любит сочетать необычные цвета, такие как ярко-оранжевый и фиолетовый. Торнтон недавно использовал смелые цвета и искусство, чтобы вдохнуть энергию в традиционный дом в Александрии.
JD Ирландия Внутренняя архитектура и дизайн
Северо-Западный округ Колумбия; 202-986-4870
В 2010 году House Beautiful назначил совладельцев дизайнеров Джозефа Айрлэнда и Джули Вебер для наблюдения.Ирландия говорит, что их работа варьируется от формальной до расслабленной. «Все чаще мы проектируем комнаты с самого начала, ориентируясь на произведения искусства», — говорит он.
JDS Designs
Северо-восточный округ Колумбия; 202-543-8631
Эта фирма Capitol Hill существует уже более 25 лет, и ее проекты простираются от Коннектикута до Китая. Дизайн владельца Дэвида Херчика отмечен смелыми цветами и чувством причудливости — яркие цвета краски, игривые декоративные подушки, фиолетовая кровать.
Дизайн интерьера Джоди Маклин
Чеви Чейз; 301-656-0009
Этот уроженец Вашингтона пять лет работал в отделе маркетинга в компании Estée Lauder, прежде чем переключиться на дизайн.
Она известна своим функциональным и простым стилем. Недавно она спроектировала современный двухэтажный дом в лесу с использованием полностью натуральных материалов: «Мне нравится проектировать без лишнего беспорядка, находя красоту в простоте и предметах».
Дизайн интерьера Жюстин Санчо
Потомак; 301-765-6034
В бизнесе 34 года, Санчо использует много цветов заката: «Я тяготею к персику, дыне и морской синеве». Ей также нравится размещать антиквариат по периметру комнаты и оставлять современные предметы для тех мест, которые чаще используются.
Kelley Interior Design
Bethesda; 301-320-2109
Келли Проксмайр, занесенная в Зал славы Вашингтонского центра дизайна, работала на дизайнера интерьеров Роберта Уолдрона, прежде чем 20 лет назад открыла собственную практику. Она описывает свой дизайн как «традиционный, но обновленный» и любит включать в себя предметы современного искусства. Хотя она любит цвет, в ее комнатах вы никогда не увидите розового или бирюзового цветов.
Интерьеры Лорен Лисс
Херндон; 703-217-4972
Блог дизайнера Лорен Лисс «Pure Style Home» читает более 70 000 человек.«Мой стиль — это свежая смесь современного и традиционного», — говорит двадцатилетний мужчина. В ее спальне, которая превратилась в кабинет в DC Design House, использовались натуральные материалы с зелеными акцентами; это будет показано в Better Homes and Gardens.
Lavinia Lemon Interiors
Северо-Западный округ Колумбия; 202-244-3385
Lavinia Lemon работает уже почти 30 лет. Походы в детстве по антикварным магазинам с бабушкой пробудили в ней интерес к антиквариату. Хотя дизайнер любит нейтральные цвета, такие как бежевый и белый, недавно она покрасила столовую в Кливленд-парке в ярко-красном цвете.Чего вы не увидите в ее дизайне: «Все, что слишком надумано. Я выбираю простые, незамысловатые образы».
Лиза Ванденбург Дизайн интерьера
Северо-Западный округ Колумбия; 202-625-4100
Любовь Ванденбург к искусству выросла из поисков антиквариата в детстве вместе с матерью.
Она стремится привнести в свои проекты веселье и описывает свой стиль как «небрежно-элегантный». Мебель в ее помещениях часто изготавливается на заказ.
Интерьеры Лиз Левин
Северо-Западный округ Колумбия; 202-333-5386
Левин открыла свою фирму в 2004 году после изучения дизайна интерьеров в Колледже искусств и дизайна Коркоран и проживания в Лондоне.Работа в магазине современной мебели Васту сформировала ее стиль, который она называет «эклектичным модерном». Левин говорит: «Мне нравится смешивать вещи, которые, как вы думаете, не сочетаются друг с другом, и привносить элементы фанка».
Дизайн интерьера Майкла Роберсона
Арлингтон; 703-527-9010
Роберсон, получивший наибольшее количество голосов в нашем опросе, практикует почти 30 лет. Она делает акцент на создании функциональных пространств, и ее комнаты обычно включают в себя предметы из нескольких периодов времени: «Я всегда стараюсь, чтобы в комнатах были поколения..jpg)
Это никогда не бывает все современным или все традиционным».
Mona Hajj Interiors
Балтимор; 410-234-0091
Хадж, которая училась в Колледже искусств Мэрилендского института, говорит, что путешествия по Европе, Азии и Ближнему Востоку сформировали ее эстетику. Хадж, названная одним из 100 лучших дизайнеров мира по версии Architectural Digest, описывает свой стиль как «сдержанный, удобный и расслабленный». Она любит использовать старинные ковры и живые цветы.
Нестор Санта-Крус
Северо-Западный округ Колумбия; 202-277-6611
Помимо работы в сфере жилищного строительства, Нестор Санта-Крус является директором по дизайну в международной архитектурной фирме Gensler.Санта-Крус, член Зала славы Вашингтонского центра дизайна, избегает чрезмерно декоративного или показного дизайна. «Речь идет об отдыхе в вашем доме», — говорит он. Его работы были в Elle Decor , а также в публикациях в Португалии, Германии и Дубае.
Патрик Саттон Ассошиэйтс
Балтимор; 410-783-1500
Кругосветные путешествия Саттона с отцом, журналистом-путешественником, вдохновили его на изучение архитектуры в колледже.Позже он переключился на дизайн интерьеров, поняв, что «истинный дизайн не ограничивается фасадом здания». Его интерьеры теплые и уютные, а его архитектурное образование привносит в его проекты технические знания.
Интерьеры Пола Корри
Северо-Западный округ Колумбия; 202-234-0653
Будучи юристом, Корри начал свою карьеру в дизайне, работая в Theodores, старом местном мебельном магазине. В прошлом году Традиционный дом назвал его молодым дизайнером, за которым стоит следить.Он смешивает антиквариат разных периодов, так что создается впечатление, что предметы собирались с течением времени. В его работах вы не увидите смелых красок: «Мои проекты тонкие и сдержанные».
Robert Shields Interiors
Kensington, 301-493-6501
Шилдс, художник по образованию и классический пианист, использует произведения искусства в своих проектах: «Общая черта — элегантность и комфорт.
Мне нравится видеть чувство безмятежности и баланса в пространстве». Недавние проекты включали три полностью белых комнаты.
Интерьеры Салли Степонкус
Северо-Западный округ Колумбия; 202-237-9872
Во время учебы в колледже Степонкус работал продавцом в выставочном зале тканей Роберта Аллена Вашингтонского центра дизайна и полюбил изысканные ткани с яркими принтами и узорами. Она описывает свой стиль как «обновленный традиционный». В 2010 году журнал House Beautiful включил ее в число 20 перспективных дизайнеров интерьеров страны.
Дизайн интерьера Саманты Фридман
Гейтерсбург; 301-529-1900
Фридман начала свою карьеру с проектирования коммерческих кухонь для известных заведений, таких как Кеннеди-центр и стадион Philadelphia Eagles.Она начала свой бизнес пять лет назад, который в основном сосредоточен на работе с жильем. «Мне нравится включать места для хранения и делать пространство функциональным», — говорит Фридман.
В ее интерьерах часто можно встретить встроенные скамейки или уголки. «Мне нравится создавать уютное, привлекательное пространство».
Студия дизайна Сандры Мейерс
Роквилл; 301-929-9788
Мейерс работала на Жюстин Санчо, прежде чем открыть свою дизайнерскую фирму в 2005 году. Мейерс говорит, что ее стиль варьируется от традиционного до современного; местный дизайнер Барри Диксон оказал сильное влияние на ее творчество.Вы никогда не увидите обивку или мебель, которые плохо изнашиваются в ее помещениях: «Я действительно подчеркиваю своих клиентов: пока не покупайте; купить на будущее».
Solis Betancourt & Sherrill
Northwest DC202-659-8734
Фирма Бетанкур, набравшая наибольшее количество голосов в нашем опросе, недавно отметила свое 20-летие. Его проекты подчеркивают внутреннюю архитектуру — он учился на архитектора — и известны своей непринужденной элегантностью. Говорит Бетанкур: «Я твердо верю, что каждая комната должна прекрасно выглядеть без какой-либо мебели.
Срок Дизайн
Bethesda; 301-263-9100
Дизайнер Skip Sroka избегает тенденций в пользу вневременного и функционального: «Мы известны своим чистым американским стилем и интегрируем множество технологий». В его собственном доме зеркало над камином превращается в телевизор одним нажатием кнопки.
Интерьеры Сьюзан Гулик
Рестон; 703-674-0332
Дизайны Susan Gulick отличаются богатыми тканями, приглушенными цветовыми палитрами и нестандартными деталями.Гулик, которая занимается дизайном в Вашингтоне более 25 лет, использует ковры ручной работы как то, что она называет «искусством для пола».
Томас Фазан
Северо-Западный округ Колумбия; 202-337-6596
Многие говорят, что Фазан — лучший дизайнер интерьера в Вашингтоне; один коллега говорит, что его проекты «принесли Вашингтон на карту». Фазан постоянно входит в список лучших дизайнеров Architectural Digest.
В штате Фазана десять человек. Его элегантные пространства часто используют нейтральные палитры и стремятся вызвать чувство безмятежности.
Тайдингс Дизайн
Лейтонсвилл; 301-947-5447
Дана Тайдингс занимается дизайном элитных жилых и коммерческих интерьеров в течение 16 лет и участвовала в программах HGTV Restore America and 25 Biggest Decoring Mistakes. Она разработала специализацию по созданию домов, доступных для инвалидов; в одном недавнем проекте она расширила дверные проемы и установила солнцезащитные шторы с дистанционным управлением.
Интерьеры Виктории Нил
Северо-Западный округ Колумбия; 202-244-8410
Нил основала свою дизайнерскую фирму 12 лет назад после работы на Барри Диксона.Выбранный House Beautiful одним из 125 лучших американских дизайнеров, Neale тяготеет к теплым оттенкам и не стесняется использовать яркие цвета.
Интерьеры Уильяма Вайнбреннера
Северо-Западный округ Колумбия; 202-577-5832
Подающий надежды Уильям Вайнбреннер однажды превратил рулоны мешковины в шторы для своей собственной квартиры.
«Мне нравится делать что-то из ничего», — говорит он. На протяжении многих лет он работал в Вашингтонском центре дизайна и в компании Justine Sancho Interior Design.Его стиль представляет собой смесь старого и нового с тем, что он называет «немного прихоти».
Zoe Feldman Design
Северо-Западный округ Колумбия; 202-719-8062
Фельдман начала заниматься дизайном интерьеров в Нью-Йорке. Она описывает свой стиль как «органический модерн» и говорит, что использование золота в комнатах придает пространству «налет гламура».
Эта статья опубликована в выпуске The Washingtonian за август 2011 года.
Подписаться на Washingtonian
Подпишитесь на Washingtonian в Твиттере
Тенденции в дизайне интерьеров постоянно меняются, что побуждает дизайнеров интерьеров постоянно активизировать свою игру.
Глобальное признание в индустрии дизайна никогда не бывает легким, оно требует большого таланта и первоклассного творчества. За успехом известных дизайнеров интерьеров стоят многие годы напряженной и самоотверженной работы по созданию своего бренда и разработке продуктовых линеек. Сегодня мы представляем наш выбор 10 самых талантливых дизайнеров интерьеров 2020 года.
Келли Хоппен — всемирно известный английский дизайнер интерьеров, автор и владелец компании Kelly Hoppen Interiors.Она имеет более чем 40-летний опыт работы в области дизайна интерьеров и является одним из самых известных и востребованных дизайнеров интерьеров в мире. Постоянно развивающийся стиль Хоппена определяется тонким слиянием четких линий и нейтральных, восточных и западных тонов, интуитивно уравновешенных роскошной теплотой.
Филипп Старк
Филипп Старк — всемирно известный французский художник и дизайнер интерьеров.
Известный своим широким спектром дизайнов, включая предметы домашнего обихода, мебель и лодки, Старк наложил свой гениальный отпечаток на более чем 10 000 дизайнов.
Хотя Филипп Старк считает себя не более архитектором, а дизайнером, в начале 1980-х годов Филипп Старк спроектировал в Японии несколько зданий невиданной ранее формы. В 2007 году в Рио-де-Жанейро Филипп Старк разработал внутреннюю архитектуру и оформление отеля Faena, а также внешнюю и внутреннюю архитектуру Fasano, восьмиэтажного здания на берегу моря.
Келли Уэстлер
Келли Уэстлер — американский дизайнер интерьеров, признанный во всем мире за ее удивительный дизайн интерьера, особенно в гостиничной индустрии.В 2005 году журнал Elle decor написал, что «Wearstler воплощает в себе современную изысканность и остроумие, отсылая к прошлому и подмигивая будущему.
Смесь полностью ее собственная и подходит для каждой работы». Сложный, многослойный, стимулирующий сенсорный опыт лежит в основе дизайнерского подхода Wearstler.
Она спроектировала несколько отелей в США, Карибском бассейне, Мексике и на Ближнем Востоке.
Ее проекты публикуются не только в журналах по дизайну интерьера, но и в журналах о стиле жизни, путешествиях, моде и бизнесе.Она написала четыре книги по дизайну и упомянула 100 лучших дизайнеров интерьеров по версии Architectural Digest, а также дизайнеров из списка лучших Elle Decors и AD Spain International.
Марсель Вандер
Марсель Вандер — известный голландский дизайнер, разрабатывающий архитектурные, интерьерные и промышленные проекты. Марсель Вандерс также является студией дизайна продуктов и интерьеров, расположенной в Амстердаме, с клиентами и брендами, такими как Louis Vuitton, Morgans Hotel Group, Puma, Swarovski и многими другими.
Многие работы Марселя Вандерса были отобраны для дизайнерских коллекций и выставок, а также для журналов. В 2010 году он был признан международным дизайнером года по версии журнала Elle Decor.
Кэтрин Пули
Кэтрин Пули — отмеченный наградами британский дизайнер интерьеров, известный своими классическими элегантными проектами на заказ. Пули открыла свою студию дизайна пятнадцать лет назад и сейчас руководит своей командой из 45 дизайнеров интерьеров и архитекторов.
Сегодня она также является одним из самых востребованных дизайнеров интерьеров, работающих на международном уровне. Наряду со своей процветающей дизайнерской студией у Пули есть отдельный бутик в Южном Кенсингтоне, Лондон, где представлены различные тщательно отобранные аксессуары со всего мира.
Джоанна Гейнс
Джоанна Гейнс — дизайнер интерьеров, соучредитель Magnolia и вместе со своим мужем Чипом снималась в сериале HGTV Fixer Upper .Гейнс и ее лучшая половина помогли многим семьям в Техасе превратить их ветхие, но потенциально богатые дома в потрясающие дома, рассказывающие красивую историю.:max_bytes(150000):strip_icc()/Gray-Living-Room-with-Black-Trim-Jensen-C-Vasil-Architect-586ef2013df78c17b6b71b3c.png)
Gaines сохраняет оригинальность и уникальность вещей, сохраняя и подчеркивая характер каждого дома. Недавнюю книгу Домосед: руководство по созданию пространства, которое вы никогда не захотите покидать , стоит прочитать, если вы ищете идеи для преобразования своего дома независимо от его размера.
Мартин Лоуренс Буллард
Мартин Лоуренс Буллард — английский дизайнер интерьеров из Лос-Анджелеса.Он известен своим широким диапазоном стилей и эклектичным, но утонченным и привлекательным дизайном. Лоуренс постоянно упоминается в списке лучших дизайнеров интерьеров мира Architectural Digest и постоянно фигурирует в списке A-List Elle Decor.
В последние годы Лоуренс продолжал украшать дома для известных знаменитостей, таких как Кайли Дженнер, Кортни Кардашьян, Кортни Кардашьян, Томми Хилфингер и многих других.
Эмили Хендерсон
Эмили Хендерсон — эксперт по домашнему интерьеру, которая стала мировой сенсацией после победы в пятом сезоне HGTV Design Star и ее следующего шоу в сети, Secrets From a Stylist , которое длилось два сезона.
Ее книга STYLED: секреты обустройства комнат, от столешниц до книжных полок также является бестселлером New York Times .
Хендерсон недавно объявила на своей странице в Instagram с более чем 835 000 подписчиков, что ее вторая книга сейчас находится в работе, и она дает своим преданным поклонникам возможность принять участие.
Бобби Берк
Бобби Берк — американский дизайнер интерьеров и звезда реалити-шоу, который играет в сериале Netflix Queer Eye в качестве эксперта по дизайну.По словам Берка, он переехал в Нью-Йорк из Денвера в 2003 году, и у него осталось всего 100 долларов.
Он запустил свой интернет-магазин Bobby Berk Home в 2006 году. В 2010 году он запустил Bobby Berk Interiors + Design, специализирующуюся на услугах по дизайну интерьера, штаб-квартира которой находится в центре Лос-Анджелеса. Берк также появлялся в таких телевизионных сетях, как CBS, Bravo, HGTV и NBC.
Джастина Блейкни
Джастина Блейкни — дизайнер из Лос-Анджелеса, известная своим ярким стилем интерьера в стиле джунгли, а также ручной росписью потрясающих и красочных узоров на поверхности, которые появляются в ее продуктовых линейках.Юстина также выступает с докладом о творческом предпринимательстве на конференциях по всему миру. Чрезвычайно популярные коллекции Джастины Блейкни включают домашний декор, мебель, канцелярские товары, текстиль и аксессуары. Ее эклектичный, наполненный растительностью стиль задает тренд во всем мире. В настоящее время у нее 1,3 миллиона подписчиков на ее бизнес-странице в Instagram — thejangalow .
Вам понравился наш список 10 самых талантливых дизайнеров интерьеров? Мы думаем, вам также понравится наш список 10 лучших журналов по дизайну интерьера в мире и лучших 5 приложений по дизайну интерьера .
Читайте также
Советы экспертов по интерьеру для оформления идеальной гостиной
Опираясь на превосходно продуманную мантру Дороти Дрейпер «если это выглядит правильно, значит, это правильно», мы делимся пятеркой лучших женщин-дизайнеров интерьеров всех времен, чей передовой дизайн включает в себя печально известные компиляции, которые зацементировали их создателей.
как вневременные иконы дизайна.
Шарлотта Брумфилд | 20 января 2017 г.
1. Драпировщик ДоротиДороти Дрейпер, известную модернизацией современного дизайна, можно охарактеризовать использованием необычных цветовых сочетаний, цветов, полос и, прежде всего, мантры; «если это выглядит правильно, это правильно». Как можно предположить из-за предвзятости фотографического веса, мы очень любим Дороти и ее супер-дерзкий, дерзкий декаданс. Выйдя замуж за доктора Джорджа Дрейпера в 1912 году, Дороти продолжала жить в гламуре, обустраивая свои дома с таким стилем, что другие друзья Дороти из высшего общества начали просить ее ассимилировать их дома взаимозаменяемым образом.Дороти также приходилась двоюродной сестрой Элеоноре Рузвельт, а ее муж был личным врачом президента США Франклина Д. Рузвельта после того, как ему поставили диагноз полиомиелит.
Дизайн Дороти Дрейпер
Дизайн Дороти Дрейпер
Проекты, сделавшие ее знаменитойДоротеум, ресторан в Метрополитен-музее, Нью-Йорк,
.
Quitandinah Palace & Casino Resort, Петрополис, Бразилия
Отель Arrowhead Springs, Калифорния
Хэмпшир Хаус, Нью-Йорк
Camellia House, отель Drake, Чикаго
Карлайл, Нью-Йорк
Литовский королевский дворец
Дизайн Дороти Дрейпер
2.Фрэнсис ЭлкинсТалант Фрэнсис Элкинс к дизайну был вызван ее братом Дэвидом Адлером, который по профессии был архитектором, но как средство дохода он был испытан разводом. Популярность Фрэнсис проистекает из ее игры с цветами как средством контраста и единства в комнате. Фрэнсис была в восторге от узоров и использовала множество полос и шахматных досок в своих полах и драпировках. Стиль Фрэнсиса варьируется от деревенского французского и английского до шинуазри и ар-деко, и его любят многие ценители искусства (включая нас!).
Дизайн Фрэнсиса Элкинса
ПРОЕКТЫ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ ЗНАМЕНИТОЙКлуб Yerba Buena на международной выставке Golden Gate
Остров сокровищ в заливе Сан-Франциско (ярмарка 1939 г.
)
Историческая обитель Casa Amesti в Монтерее, Калифорния
Клубный дом Cypress Point Club (1930)
Особняк Целлербахов на Бродвее
Дизайн Фрэнсиса Элкинса
3.Петра Блез Дизайн Petra Blaisse можно описать как сплав природы, культуры, изысканности и функциональности. В 1987 году Блез начала свою карьеру в качестве внештатного дизайнера в Stedelijk Museum в Амстердаме. Там она сосредоточилась в основном на архитектурных инсталляциях, а позже переключилась на ландшафтный дизайн в дополнение к текстилю и интерьерам. В 1999 году Блез сформировал группу Inside Outside; сотрудничество между различными архитекторами, текстильными дизайнерами и дизайнерами интерьеров.Inside Outside, пожалуй, наиболее известны своими «шторами для вуайеристов», которые представляют собой футуристическую смесь высокой моды, концептуального искусства и драпировок на окнах спальни принцессы Леи. Блеза называют «текстильным архитектором» и «одним из самых опытных универсальных дизайнеров Европы».
Дизайн Петры Блез
ПРОЕКТЫ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ ЗНАМЕНИТОЙВнутри снаружи, Амстердам (1991)
Золотой театральный занавес для театра Nederlands Dans
Огромные шторы и наливные полы для Lille Grand Palais, Франция
Спиралевидный «звуковой занавес» для Kunsthal, Роттердам
Музейный парк, Роттердам (1992)
Дизайн Петры Блез
4.КлодаУроженец Ирландии, дизайнер из Нью-Йорка Clodagh твердо верит в использование гармонии и простых материалов, чтобы вызвать спокойствие в пространстве. Клода применяет принципы фэн-шуй и использует устойчивые материалы, такие как камень, бетон и ткани ручной работы, в своих вневременных проектах, которые характеризуются четкими современными линиями и широкими открытыми пространствами.
Дизайн Clodagh
ПРОЕКТЫ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ ЗНАМЕНИТОЙW Форт-Лодердейл Отель и Резиденции
Спа-курорт Miraval Life-in-Balance, Аризона
Спа-салон White Horses в Дунбеге, Ирландия
Отели Tufenkian Heritage, Армения
Ресторан Landmarc в нью-йоркском Time Warner Center
Немаколин Вудлендс
Дизайн Clodagh
5.
Лора Дэй Утонченный дизайн Лауры Дэй — это воплощение легкой элегантности с добавлением индивидуальных штрихов, чтобы удовлетворить потребности ее клиентов в достижении баланса между функциональностью и красотой. Ее простые шедевры основаны на классических принципах игры с цветом, светом и мебелью. Лаура фокусируется на природных элементах для создания чистых и комфортных пространств.
Дизайн Лауры Дэй
ПРОЕКТЫ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ ЗНАМЕНИТОЙЛаура Дэй Дизайн в SOHO (1997)
Торговые площади TLC
Стол Home Depot для DIFFAS’S Dining by Design
Дизайн Лауры Дэй
Минималистская коллекция | Просмотр Редактировать Хотите добиться этого утонченного, утонченного стиля с искусством в своем собственном доме? Просмотрите нашу коллекцию работ в стиле минимализма, которые больше всего нравятся дизайнерам интерьеров, и узнайте, как их создать.
